Peppino Iuliano: il poeta dall’anima contadina

di Vincenzo D'Alessio

Lunedì 30 aprile, alle 17,30, a Nusco, nel Palazzo di Città, sarà presentata al pubblico la monografia curata dal professore Paolo Saggese, dal titolo: Giuseppe Iuliano. Testimone di poesia e libertà. Un munus amicitiae per i suoi sessant’anni, edizione Delta3, 2011. Il libro ha visto la luce in occasione del compimento dei sessant’anni del poeta.

A presentarlo al pubblico saranno i seguenti relatori: Giuseppe Liuccio, poeta; Alessandro di Napoli, poeta; Aldo de Francesco, giornalista; Mario Trufelli, giornalista e il chiarissimo professore Francesco D’Episcopo delle Università di Napoli e Campobasso. Schiera nutrita di estimatori della poetica di Iuliano.

Giuseppe Iuliano è un poeta irpino che, oggi, si affianca ai nomi eccellenti della generazione che ha vissuto il proprio impegno tra la ripresa dopo la Seconda Guerra Mondiale e la frattura del terremoto del 23 novembre 1980. Voce di un coro composto da grandi Autori e critici letterari: Dante della Terza, Ugo Piscopo, Antonio La Penna, Pasquale Martiniello, Salvatore Salvatore, Domenico Cipriano, Franca Molinaro, Antonietta Gnerre, Emilia Dente, e tanti altri.

La prima raccolta poetica, Malinconia della terra, vede la luce nel 1976. Seguono altre quattordici raccolte comprese nell’arco dell’ultimo ventennio del XX secolo. Nel volume che sarà presentato il prossimo 30 aprile, una nota di particolare ascendenza con i forti contenuti “irpini” dei versi del Nostro, è quella del grande giornalista Franco Scandone. Quest’ultimo, nell’analizzare la raccolta di Iuliano Una misura di sale (1983), scrive testualmente (cfr. I “giambi contadini” di Giuseppe Iuliano, nel quotidiano “Il Mattino”, del 24 maggio 1985): “Trasale una logica esistenziale, nel soffio di un’inquietudine rappresa, di un pathos che non è il lamento anonimo di un coro negli squarci improvvisi di questi giambi contadini: Una croce in pietra / è il segno distintivo / il blasone antico / il nome di paese / il tuo confine.” (pag. 33 del libro)

Il verso giambico di Iuliano è il risultato di quel pathos antico che pervade le anime che abitano la terra irpina, il Sud: martellato dai demoni sotterranei e violentato dai demoni politici di superficie. Contro queste forze esogene ed endogene si schierano i versi delle raccolte poetiche del nuscano Peppino. Però il vero gioiello della produzione letteraria del Nostro è senza dubbio il volume: La civiltà contadina in Iprinia (Nusco, 1982), realizzato a ridosso del dramma del terremoto del 23 novembre 1980, quando ognuno di noi, testimone, si è sentito mancare la terra sotto i piedi.

Il volume, ricco di foto antiche, nasce dalla consapevolezza che il dramma generato dal terremoto, forza incontrollabile che ritorna a martoriare inaspettata le nostre realtà urbane, avrebbe cancellato per sempre quelle radici contadine, cantate nei suoi versi, per staccare le nuove generazioni da una terra vista come nemica e arida di speranze. Per Peppino Iuliano non è così. La terra irpina, e per metafora quella dell’intero azzurro pianeta che abitiamo, resta la Mater Matuta, la Demetra, che vede ritornate la propria figlia nei germogli di ogni Primavera. Allo stesso modo, il poeta nuscano, vede le generazioni della propria realtà scomparire nel ventre nebbioso delle regioni del Nord della penisola e rivendica il diritto di testimone di quelle tradizioni, scomparse troppo in fretta, che hanno affaticato, ma anche sfamato, generazioni di uomini.

Il volume è un complesso atto d’amore per la propria terra e per le giovani generazioni, alla luce delle false promesse che l’ideologia industriale andava seminando sulle colline dell’Alta Irpinia e che fallivano, anno dopo anno, con la chiusura delle fabbriche fondate dal Nord. La vera forza era nella capacità imprenditoriale irpina, massacrata dai politici, per fare spazio alle idee che provenivano dall’esterno e non nascevano dalla coscienza di un popolo che Pietro Paolo Parzanese definiva “i vecchi padri come rocce immote, / offersser petto a libertà devoti.” (L’Irpinia).

Sarà un buon giorno, questo 30 aprile, per incontrare una limpida voce poetica della verde Irpinia.

“Qui aggrumano disperate speranze”

Giuseppe Iuliano: A passo d’uomo – Delta3 Edizioni  2018 

recensione di Vincenzo D’Alessio 

Peppino Iuliano, uomo del Nostro Sud, non è “la voce poetica” ma “il coreuta” che accompagna sulla scena del teatro dell’esistenza, senza intervalli, le voci dei singoli rendendole unisone.
Canto ancestrale, dai toni penetranti, raccolti in una plaquette: A passo d’uomo – Delta3 Edizioni 2018, dodici componimenti poetici formanti un canovaccio intenso, illuminato dall’Introduzione realizzata dal critico letterario Luigi REINA (professore emerito dell’Università degli Studi di Salerno, Autore dell’Antologia di Istituzioni Letterarie e Vita Culturale: Invito al Novecento, Ferraro Editore, Napoli, 1986):

“(…) S’avverte una fine connaturata alle cose che però consente di strutturare il proprio credo. Viene da lontano e si manifesta con reticenza attraverso poche parole/simbolo capaci di rappresentare un frammento di poetica in atto, antica e sempre nuova, all’altezza dei tempi e in piena concordia con quanto detterebbero amor di patria e ciglio d’uomo.” (pag. 4)

Dodici poesie, simili a dodici Apostoli, chiamate a perpetrare nel circuito nazionale ed europeo le vicende amare che la terra del poeta conosce da tempi immemori: emigrazione forzata, quasi schiavitù; terremoti; carestie; mancanza di libertà per quanti rimangono a sostenere le giovani generazioni, i figli della propria terra, conducendoli nel solco del merito (vedi la poesia Fiori nel deserto con dedica a Paolo Saggese a pag.11).
Un libretto d’Opera, da rappresentarsi fondamentalmente nelle scuole statali, per arginare l’avanzare delle nebbie ( metafora dell’oscurantismo) che l’autore incide in questi versi: 

“Qui l’insolenza è una casa aperta ad oriente. / S’affaccia come il sole, squarcia il velato / insegue e fuga brume nuvole e cirri / e senza pietà sfregia ogni figura.” (pag. 9)

La violenza verso la terra reale, e il luogo interiore del poeta, emerge nell’anafora “qui” della poesia Compagni nel vento (a pag. 9) e nelle altre composizioni.
L’amore del poeta è sincero, alimenta la sua poetica sollevandola dalle cadute nei luoghi comuni della Storia nazionale, come la ripresa del terribile sisma del 23 novembre 1980 attraverso le parole dell’allora Presidente della Repubblica Sandro PERTINI comparse sul quotidiano La Repubblica: 

“(…) Qui si muore lentamente / o a precipizio per un bacio mancato / alla Bella Addormentata di Chiusano / sacrificio di vuoto e abisso male di vivere.” (pag. 10)

La nuova raccolta assolve, anche questa volta, all’impegno antropologico/civile del poeta Peppino Iuliano, neo storico, attraverso le coordinate che lo uniscono ai pochi che tentano, con i propri mezzi, di indirizzare i passi degli uomini che resistono nel “qui” della propria verde terra e di quanti ritornano con piccola forza economica ad accudire una Madre oggi molto sola: 

“(…) Vanno a frotte i nostri figli / migranti di campi allo sbando / ostaggi di paesi sempre più vecchi / malati di collera e solitudine / ormai reciprocità di malanimo. / Sacralità di madre e culla è solo un ricordo.” (pag. 8)

Il valore del Nostro si legge nelle pagine dello scrittore/giornalista Pino APRILE quando nel suo ottimo libro Giù al Sud. Perché i terroni salveranno l’Italia (Piemme Edizioni, 2011) scrive di Peppino Iuliano: 

“(…) E a Nusco, catacomba di montagna, mi accolgono Paolo Saggese e Peppino Iuliano, poeta lui stesso, di rara eleganza, fondatori di una specie di Arca di Noè che opera dal 2004.” (“I poeti estinti”, pag. 323)

I versi della raccolta A passo d’uomo non sono soltanto la profezia di una nuova “Sibilla”, come scrive il Nostro a pag. 6 ricordando i versi del poeta Virgilio del Canto VII dell’Eneide nel quale è riportata la località “Mefite” (il tempio dedicato alla Dea omonima) come porta per gli Inferi, quanto una “pietra d’inciampo” (citando il Nobel Montale), utile a confortare: “(…) Qui aggrumano disperate speranze / compagne al sonno povero di sogni / mentre avanza il deserto del nulla” (pag. 8).
La parola poetica, in Iuliano, la scopriamo come mezzo per comunicare con il lettore, non come fine.

Chi è, oggi, il poeta?

Giuseppe Iuliano:  Parva materia, Edizioni Delta3, Dicembre 2018. 

recensione di Vincenzo D’Alessio & G.C.F. Guarini 

Siamo da diciannove anni nel terzo millennio, considerando la nascita di Gesù Cristo, e i mezzi di comunicazione di massa: parlo in primis degli iphone, della televisione, dei quotidiani, della radio e della pubblicità sui prodotti che acquistiamo nei supermercati, condizionano la gran parte dell’Umanità.
Chi è, oggi, il poeta?
La gran parte dei poeti vengono scoperti dopo la loro scomparsa. I più fortunati mentre sono in vita, molti attraverso la divulgazione delle loro poesie pubblicate nei libri e nei testi scolastici.
Giuseppe Iuliano, per molti di noi Peppino, ha scritto diverse raccolte poetiche e Parva materia, sua ultima raccolta, cattura gli occhi dei lettori come un antico codice miniato di sillabe metriche incandescenti composte di terra / di carne: quasi materia.
Le dodici poesie in verso libero contenute in questa raccolta sono sorrette da una energia profetica: il verso cavalca secoli in nome della filosofia vichiana dei corsi e ricorsi delle epoche: dodici tavole della legge: il più forte e i deboli.

“Gridiamo per entrare nella storia / porta chiusa a spranghe a catenacci. / Testardi infiliamo scarpe di pazienza.” (pag. 8)

Il significante riverbera, sillaba tonale, nell’espressione “rabbia” che compare in quattro delle dodici composizioni accanto all’espressione giustizia:

“(…) Casa dispensa di vino e pane / conti rughe e pianto al vero peccato / giustizia di conversione che tarda / a saziare inquietudine pena e fame.” (pag. 7)

Entriamo così nella vera identità poetica di Iuliano, quella raccolta dallo scrittore Pino Aprile nel suo volume Giù al Sud (Piemme Edizioni, 2011): “(…) Il tono, le azioni, sue, di Iuliano, degli altri (Cap. 36: “I poeti estinti”), non sono dolenti e rassegnati, anzi! Sono combattivi e fantasiosi, sanno di essere pochi e di piccola voce, ma hanno coscienza del valore di quel che fanno e usano la poesia come arma” (pag. 325).
L’energia che muove i versi del Nostro, dai suoi primi scritti ad oggi, è codificata in questi dodici “profetici componimenti” riassunti nel titolo. La scelta e l’uso della lingua latina richiama il desiderio taumaturgico della poesia da millenni: Exegi monumentum aere perennius (Orazio, Odi).
Iuliano testimonia mentre vive il nostro tempo, le nostre inquietudini, il torpore famelico delle terre del Sud, l’infelicità connessa alla perpetua logica delle partenze dei giovani (e meno giovani) senza più ritorni: 

“(…) A passo d’uomo muoviamo dal Sud / verso rotte anonime di stelle / carovane obbligate delle vie celesti / che dolenti trascinano aromi e ricordi / fiori di zagare e bergamotto / stipati come reliquie in valigie di sogni.” (pag. 5)

La malvagità di coloro che perpetuano quella che Banfield definì “familismo amorale  e patriarcale, sfogando il loro desiderio in “questa terra guardiana di mangiatoie” (pag. 6), condannano le migliori intelligenze all’emigrazione: 

“(… È attesa inutile l’aiuto degli uomini / sordi rancorosi malati di astuzia / contenti di dividersi qualcosa / fosse solo un granello una briciola./ Di rimando non seppelliamo gli odi / ma il perdono l’amore la pietà.” (pag. 6)

Voce stupenda che si leva, nel coro, a superare i cancelli dell’Irpinia per echeggiare nel cuore dei figli europei, dei nipoti che tornano alla ricerca delle origini, carichi di benessere assetati di memoria.
L’intera raccolta vibra di poesia, come acqua sorgiva parla d’Amore, quello sincero che nutre ancora il petto e il cuore: quattro componimenti in cui compare l’Io poetante amante inquieto e schietto, giovane nella virtù degli anni: 

“(…) Una donna è sempre meraviglia / grembo che m’accoglie e dona / ombra e datteri quiete e mistero.” (Malamore, pag. 8)

“(…) Ghirlande e tazze colme di vino / colori e allegri per festa di borgo / ubriacano i fauni e le loro pretese. / Confuso aspetto il tuo cenno / perché sobrietà di voce reclami amore.” (Mescolanze, pag. 9)

Le metafore richiamano miti greci, delle vicine città di Posidonia ed Elea, scuole di pensiero, che da più di duemila anni hanno intriso le fonti della conoscenza nella gente del Sud.
Richiami di attualità, nella raccolta, sono il terremoto dell’agosto 2017 ad Ischia (pag.10) e la sorte dei profughi d’Africa dispersi in fondo al Mare Nostrum (pag. 5).
Lunga vita alla poesia, quando essa canta valori eternati già dai padri poeti del Novecento che si ritrovano nelle opere come questa del Nostro: mosaico policromo intessuto di realtà inconfutabile elevata dalla Poesia.
L’introduzione è stata affidata a Mariella Bettarini. Altre note critiche sono di Emilia Bersabea Cirillo, Claudia Iandolo, Daniela Monreale e Mariagrazia Passamano: “Ghirlande di giovani tralci” (pag.9) che allietano la lettura dei testi.
La scelta del verso libero, la scarsa punteggiatura, qualche rima e i titoli delle dodici poesie, assemblati come figure retoriche di suono, indicano la rotta ai lettori.
A pag. 12, il Nostro, richiamando Virgilio nelle Bucoliche, scrive: 

“La mia casa affacciata sul mondo / quattro finestre spalancate al sole / misura confini e sfondi terra / cielo / vedetta a scorgere ogni punto cardinale.”  

Alla sua limpida voce, noi associamo quella del poeta che amiamo e che quest’anno è più vicino all’Irpinia con la città di Matera “Capitale della Cultura Europea 2019”: 

“Come hai potuto, mia madre, durare / gli anni alla cenere del focolare, / alla finestra non ti affacci più , mai. / E perdi le foglie, il marito, e i figli lontani, / e la fede in dio ti è caduta dalle mani, / la casa è tua ora che te ne vai.” (Rocco Scotellaro: Casa).

Sciami e formiche

Giuseppe Iuliano: Sciami e formiche, Delta3 Edizioni 2017
recensione di Vincenzo D’Alessio

 
La plaquette che reca come titolo: Sciami e formiche e sottotitolo: È mio il dolore degli uomini del poeta Giuseppe (Peppino) Iuliano contiene nove componimenti che lo scrittore Paolo Saggese, curatore insieme al giornalista Gianni Raviele, definisce saggiamente “Poemetto”.
Un poemetto storico poiché riprende sistematicamente come spunto gli eventi sismici a partire dal 23 luglio 1930, al 21 agosto 1962 e al 23 novembre 1980 per l’intera area irpina. Il terremoto del Belice, in Sicilia, del 1968, quello del Friuli del 1976, ad Assisi nel 1997, a San Giuliano di Puglia nel 2002, a L’Aquila nel 2009 e 2012, per finire con quello recente di Amatrice e dintorni del 2016.
Il tema del racconto, affabulazione tragica, parte dall’infanzia quando le vicende del sisma del Millenoceventotrenta era “(…) parola sempre viva / scura nera come le vesti degli uomini” (pag. 7) tramandata nelle piccole comunità contadine, i morti erano già “sprofondati in mucchi e rovine” e la Seconda Guerra Mondiale si affacciava a sottrarre altre giovani vite.
Il poeta Iuliano nato negli anni Cinquanta raccoglieva nell’anima il messaggio della sua gente, trasmettendolo già agli esordi della sua attività pubblica di scrittore , nel volume che reca il titolo: La civiltà contadina in Irpinia datato 1982, a testimonianza dei percorsi che la sua terra viveva e le cicatrici lasciate dai fenomeni naturali e dal conseguente spopolamento.
L’idolo della morte è presente nella nostra penisola da troppi secoli e la sventura non è legata a un Dio cristiano assente o vendicativo. La morte n elle nostre comunità è frutto dello sfruttamento incondizionato del suolo già instabile ,dalle cattive costruzioni delle case: “(…) vecchie di crepe e miserie” (pag. 8). Basti pensare che dal sisma del 21 agosto 1962 a quello del 23 novembre 1980 non furono realizzate in Irpinia opere che potessero in qualche modo arginare i futuri, prevedibili, terremoti.
La domenica del 23 novembre 1980, calda e illuminata da una luna innaturale, il Diesirae (pag. 9) cantato da Iuliano realizzò il massimo della sua coralità distruggendo in un minuto: vite, memorie e comunità. I soccorsi, giunti nei giorni successivi, si trovarono di fronte “all’apocalisse d’Irpinia” (pag. 9) con l’impossibilità di raggiungere le località interne a causa della mancanza di strade adeguate.
Ecco come concorda con il Nostro a tale proposito lo scrittore Gianni Raviele nella sua prefazione a quest’opera: “(…) Ma come raggiungere quegli acrocori se le strade sono ancora mulattiere e un sonno immemorabile avvolge i borghi della parte alta della nostra provincia?” (pag. 4).
Saranno i terremotati del Friuli del 1976 a scendere per dare una mano alle comunità irpine. Saranno le Regioni del Nord a sentirsi sorelle per soccorrere, dagli sciami sismici che continuarono senza sosta, le “(…) Formiche operaie, stimmate di calli e serchie / affidarono al lutto sacrificio e dispensa” (pag. 10).
Scrivo di quei momenti con tutto il dolore ancora presente per i nostri morti, tremila e più, che non si aspettavano tanta distruzione dalla Madre naturale che li aveva nutriti, costretti ad emigrare e tornare con la casa realizzata con i sacrifici fatti, e che ora mostrava i denti avvelenati della “serpe”.
Una grande forza d’animo anima questi versi che nulla pretendono se non di unire la tristezza incommensurabile dei corsi e ricorsi storici, che la nostra sventurata terra natale è costretta a sopportare, senza la sicurezza di essere difesa insieme ai suoi già poveri abitanti.
Si scoprono identiche le realtà dei luoghi presi in considerazione, la morte che si sparge ad ogni ritorno di “sciami”.
Noi sappiamo di essere impreparati ancora oggi, nonostante che dall’immane tragedia del 1980 nacque il volontariato della “Protezione Civile” presente oggi sull’intero territorio nazionale. Siamo alla mercé di quella genia di “(…) falsi galantuomini / frontiera e confino di cafoni / feudo di baroni, spettro di malavita / paradiso di ras di ogni potere / bisacce e carovane inquiete di migranti / di ogni orizzonte e precarietà / vento ed àncora per ogni dove” (pag. 9).
Una grande e fluida passione, generata dall’enjambement, solca questi versi per stillare nel lettore la capacità di guardare con occhio sincero “il dolore degli uomini”: collettivo, interminabile, cronologico.
Vorrei che Iuliano accettasse anche la voce di un altro giovane poeta irpino che, come lui, di quel 23 novembre 1980 testimone bambino ha scritto:

“di chi è la colpa per queste viscere / contorte di cemento e ferro, se / le voragini nelle pietre hanno tranciato / i corpi – chiedi a me che ho occhi / di bambino e ascolto - non credo / che la terra sola abbia inghiottito tutto / se il sangue a fiotti bagna sopra questi lutti.” 
(D. Cipriano:  November, Gradiva Publications, Stony Brook, New York, 2015).

Intervista a Paolo Saggese (Antonietta Gnerre)

“Fare del Mediterraneo un luogo di incontro e di dialogo, di amicizia e collaborazione come Rete della Cultura”.

Mi vado sempre più convincendo che esista un sottofondo letterario, comune in molti luoghi del Sud e del Mediterraneo, almeno per ciò che concerne la percezione di alcuni temi che riguardano la poesia. Un Mediterraneo, che Fernand Braudel ha voluto rappresentare come “ un mosaico di tanti colori”, come una miriade di città che si tengono per mano. Ne parliamo con Paolo Saggese, docente, animatore e fondatore insieme a Giuseppe iuliano, del “Centro di Documentazione sulla Poesia del Sud” di Nusco (AV), e direttore artistico, insieme a Giuseppe Iuliano , del “ Festival della Poesia dei Paesi del Mediterraneo”.


Professor Saggese, perché è nato il Centro di Documentazione sulla Poesia del Sud?
Il Centro di Documentazione sulla Poesia del Sud, che ho fondato con il poeta Giuseppe Iuliano nel 2004, a Nusco, grazie al sostegno degli Amministratori comunali della cittadina altirpina, è nato per salvaguardare la memoria poetica della poesia del Sud, del Sud d’Italia e del mondo. Infatti, a seguito di una scrupolosa analisi delle antologie e delle storie letterarie, avevamo colto un aspetto evidente e che tuttavia sfuggiva a molti, ovvero l’esclusione sistematica della poesia del Sud dalle storie letterarie più accreditate e che sono legate a canoni stereotipati e a nostro avviso non condivisibili. E allora ci siamo detti: occorre un luogo dove conservare queste voci, che altrimenti sono condannate all’oblio, e occorre una équipe di studiosi che analizzi al meglio la poesia del Sud.


Attraverso il “Centro di Documentazione sulla Poesia del sud”, sono nate delle pubblicazioni molto importanti per la storia futura della poesia del Sud?
Certo, la collana “Poeti del Sud”, grazie al sostegno di un editore mecenate come Elio Sellino, e quindi la Mostra e il catalogo “Operai di Sogni. Poeti irpini del Novecento” – grazie al sostegno dell’ Assessore Mainolfi, quindi le raccolte “Quando il terremoto è nell’anima” e “Versi per il Formicoso”. E così si è creato un movimento, in cui Ugo Piscopo, Pasquale Martiniello, Alessandro Di Napoli, Giuseppe Panella, Giuseppe Liuccio, Francesco D’Episcopo, Nicola Prebenna, Franca Molinaro, Salvatore Salvatore, Incoronata Vivolo, Teresa Romei, Antonietta Gnerre, Raffaele Della Fera, Antonella Russoniello, Alfonso Nannariello; Claudia Iandolo, Vincenzo D’Alessio, Emilia Dente, Monia Gaita, sono alcuni dei protagonisti più attivi insieme a me e Giuseppe Iuliano.


Dal Festival della Poesia del Sud, al Festival della Poesia dei Paesi del Mediterraneo, la nascita della rivista «Poesia meridiana», come contributo alla realizzazione di un Mediterraneo come “Mare nostrum”. Ci parli di questa grande realtà culturale?

Sì, prima nella versione “Festival della Poesia del Sud … e per il Sud”, dal 2005 al 2008, quindi “Festival della Poesia dei Paesi del Mediterraneo” (le ultime due edizioni), con uno sguardo più ampio rivolto a tutto il Mediterraneo. E quindi la rivista “Poesia meridiana”, edita dall’ottima Delta 3 di Silvio Sallicandro, di cui in questi giorni è stato edito il secondo numero. In tal modo, proponiamo una visione italiana ma anche mediterranea e meridiana della nostra poesia.
L’ultimo numero della rivista, particolarmente corposa, è così strutturato: dopo gli editoriali di Paolo Saggese e Giuseppe Iuliano, seguono i saggi sulla poesia del Sud e del Mediterraneo di Giuseppe Liuccio, Francesco D’Episcopo e Alfonso Nannariello, quindi uno speciale dedicato a Ugo Piscopo con saggi di Stefano Lanuzza, Carlo Di Lieto, Giovanni Airola, Angelo Mundula, Franco Trifuoggi, Aurelio Benevento, Mario Gabriele Giordano, Nicola Prebenna, Antonietta Gnerre, giudizi critici di Antonio La Penna, Giorgio Barberi Squarotti e Giovanni Polara, la sezione Mediterraneo e oltre con studi di Dora Garofalo, Paolo Saggese e Nicola Prebenna, la plaquette “Atlante privato” di Sangiuliano con prefazioni di Gennaro Savarese e Mario Lunetta, le poesie dalle Regioni (Campania: Raffaele Della Fera, Alessandro Di Napoli, Stelvio Di Spigno, Antonietta Gnerre, Teresa Romei; dal Lazio: Giuseppe Napolitano e Paolo Battista; dal Molise: Amerigo Iannacone; dalla Toscana: speciale a cura di Giuseppe Panella sulla poesia toscana del Novecento con un saggio dello studioso e con poesie di Rosalba De Filippis, Leandro Piantini, Mario Sodi, Giuseppe Panella e Liliana Ugolini), le recensioni di Alessandro Di Napoli all’antologia di Maffia e Mezzasalma “È morto il Novecento? Rileggiamo il secolo” e agli “Indici” della rivista “Silarus” curata da Antonio Elefante.



Ma forse la maggiore acquisizioni di questi anni, un momento culminante del suo lavoro è il recente Primo volume della “Storia della Poesia irpina”. Cosa rappresenta per lei questa pubblicazione?
In effetti, l’ultima fatica è il primo volume della Storia della Poesia Irpina (dal primo Novecento ad oggi), Elio Sellino editore, un’opera in dieci tomi, che ha l’obiettivo di illustrare insieme ad un’antologia tutta la produzione poetica irpina dalle origini ad oggi, e che dovrebbe essere completata entro il 2017.
Occorre chiarire da subito, come del resto ho fatto nelle avvertenze al primo volume, che non si tratta di un’operazione provincialistica – è l’accusa cui il Centro di Documentazione ha dovuto rispondere sin dall’inizio della sua costituzione e che oggi, fortunatamente, sempre pochi sollevano. Inoltre, occorre anche rispondere a qualche critico particolarmente sottile, che potrà obiettare “che molte o alcune delle figure qui ritratte non siano poeti, ma semplici ‘dilettanti della scrittura’, che “la nostra intenzione non era quella di fornire ‘patenti’, ma di ricostruire una ‘carta poetica’ dell’Irpinia”.
Poi, tra le tante figure analizzate, alcuni potranno anche guadagnare la ribalta nazionale - cosa che noi speriamo e auspichiamo, ma che non riteniamo l’obiettivo primario del Centro di documentazione, che ha l’obiettivo di archiviare, catalogare, ricostruire, custodire, le forme letterarie e poetiche del Sud d’Italia e del mondo.
L’opera adesso edita va letta, piuttosto, in un’altra chiave, che è quella di essere un manuale agile, criticamente fondato, costruito con rigore, che possa affiancare i manuali scolastici in uso nelle Scuole Medie di Primo e di Secondo Grado, e accompagnare gli studenti nello studio sinottico della letteratura irpina e nazionale. Ad esempio, gli studenti potrebbero analizzare al contempo la produzione dei lirici nuovi e quella dei lirici irpini, oppure dei futuristi che operano a Milano, Roma, Firenze e Napoli e quelli che operano nella nostra provincia, o ancora Scotellaro e Quasimodo insieme ai poeti meridionalisti della nostra “Terra di mezzo”.
E poi, questa storia della poesia rappresenta, a mio avviso, il tentativo di riappropriazione da parte di una provincia del Sud della sua cultura letteraria, troppo spesso letta con atteggiamenti ingiustamente snobistici e ipercritici e non apprezzata nel giusto modo. Ridare dignità a questa produzione significa ridare dignità alla nostra cultura, e significa partire da questa riacquistata dignità per progettare una cultura corale - quella che noi abbiamo indicato come “poesia meridiana” -, una cultura corale che proprio perché corale possa essere di impulso e slancio per altre sfide, per altri obiettivi, per una testimonianza militante, di cui la nostra terra, oggi più che mai, ha bisogno. Forse le Cassandre inascoltate diverranno un giorno oracoli di Delfi, ma sino ad allora molta acqua passerà sotto i ponti.


Antonietta Gnerre

Su Vento di fronda di Giuseppe Iuliano

Delta3Edizioni,  2012

recensione di Vincenzo D'Alessio

Nella collana “Pugillaria” diretta dal critico letterario Paolo Saggese, è stata inserita la nuova raccolta del poeta Giuseppe Iuliano dal titolo Vento di fronda. Questa nuova raccolta segue la precedente  Rosso a sera pubblicata nel 2010 presso lo stesso editore. A due anni di distanza “il vento” è tornato a spirare più forte complice della voce del poeta per portarla più in là, oltre le terre irpine, a piegare “l’erba voglio di legge senza misura” (pag. 23). Il poeta è  interiormente un uomo fragile, si mostra raramente nella sua vera identità, cammina tra la gente cosciente della difesa della propria anima: “Ognuno sta solo sul cuor della terra / trafitto da un raggio di sole: / ed è subito sera” (S. Quasimodo, Ed è subito sera). Così scriveva il Nobel Salvatore Quasimodo agli inizi del XX secolo, scandendo la solitudine umana del poeta, dell’umanità di fronte al dolore dell’esistere, all’inconsolabile perdita della vita. Il poeta è la terra dov’è nato. I suoi versi sono la consolazione della distanza tra passato, presente e necessità d’avvenire. Scrive per consolare la sua anima e, dono immenso della Natura, scrive per gli uomini che hanno occhi per amare e lingua per capire.
All’alba di questo XXI secolo, Giuseppe Iuliano, è il poeta che il filologo Federico Italiano, nel suo lavoro Tra miele e pietra. Aspetti di geopoetica in Montale e Celan (Edizioni Mimesis, 2009) definirebbe “conoscitore territoriale, che è conoscitore del mondo, della natura e dei suoi processi, e che costituisce sempre più il midollo della moderna produzione poetica.”
Il  Nostro è “moderno” pur avendo le radici ben salde nella produzione poetica del Novecento. La sua poesia è forte, generosa, icastica, senza orpelli. Si avvale dell’anafora per rendere agile il verso, sceglie l’asindeto per accostare più di un lemma. La rima compare raramente, così l’assonanza, mentre il verso libero scorre come un fiume in piena.
Iuliano è la sua terra: l’Irpinia. Metaforicamente padre e madre di un poeta che vuole il cambiamento ad ogni costo: «L’Irpinia è chiusa, prigioniera / nel recinto di precarietà / come gregge allo stallo» (C’è silenzio ai paesi, pag. 53). E nella poesia che  quasi  chiude la raccolta dirà con più forza: «Amo l’Irpinia. Odio il suo silenzio muto» (Animaterra, pag. 87). Nella composizione che citiamo, l’anafora «Amo questa terra» scandisce come un metronomo i battiti di un cuore giovane, di un’anima verde, inarrestabile di fronte alle: «superbie di ogni padrone / che ha voce e unghie aguzzine» (Pietre e fionde,pag.72) Il Nostro ha vissuto dolorosamente e consapevolmente il sisma del 23 novembre 1980, e la difficile ricostruzione: lo rivive, e  lo trasmette, nei versi della poesia Semi marciti a novembre (pag. 29), rammentando ai vivi la ciclicità di questi eventi, non solo per l’Irpinia: «Non ci risultano al presente / sensi di colpa, gesti di dolore. /  Neppure  ci consolano ricordi / di offerte di perdono» (pag. 30). Quanta bella gioventù, bambini, sono scomparsi in questa naturale tragedia.

 L’intera raccolta che abbiamo tra le mani è per il lettore, attento e seguace della poesia meridiana, un momento alto di liberazione dall’infelice presenza dei politici, e del potere temporale dei preti,  codificando l’atto più bello e più semplice che un poeta-bambino potrebbe realizzare, affidare: «Tocca alle mani / abili di pietra e fionda / muovere alla difesa e alla giustizia» (Pietre e fionde, pag. 72). Come si può sopportare l’odio, l’oppressione, il cieco sfruttamento, per sessant’anni senza reagire? Basta!, dice testualmente Iuliano nei versi di questa raccolta, non è più tempo di politici che dopo la fiducia del voto affermano solo gli interessi personali e quelli dei propri amici. È stato il tempo di «File al pellegrinaggio / di santi protettori / numi del mito contadino» (E diventammo villaggio globale, pag.31): i favoriti ricostruivano l’abitazione terremotata, ottenevano posti di lavoro per figli e parenti, ridevano della mala sorte che si affastellava sulle spalle di quegli emigranti, liberi nel pensiero, che lasciavano l’Irpinia.
Il poeta ne ha conosciuti tanti. Ha vissuto questi eventi non passivamente ma ricercando le radici della Civiltà Contadina che guardava scomparire nell’affanno dell’avere e nel perdurare dell’emigrazione verso il Nord. Oggi il poeta, come tutti noi Italiani veri, è stanco delle offese e nel gemito ritrova il climax poetico per offrire ai lettori l’arma della ripresa dal basso: «Prudono le mani / che riescono ancora / a stringere il pugno. / (…) I nervi sono tesi / come la molla di fionda / pronta a colpire e tramortire.» (pag. 69). L’archetipo dell’arma semplice che sconfisse il potere oppressivo del gigante Golia ritorna in questa stupenda raccolta di poesia civile sottoforma di invito al movimento che nacque a Parigi nel 1648 contro il potere violento del cardinale Giulio Mazzarino: “La fronda” era , infatti, la fionda, l’arma con la quale il popolo rompeva i vetri delle finestre del cardinale e dei suoi proseliti.

Il vento, complice e compagno del poeta, forza inesauribile della Natura che spira sulla schiena dell’Appennino campano, a Sud di ogni mondo sfruttato, vento libero, inafferrabile, che porta ovunque la voce della libertà, della poesia, è lo strumento al quale Giuseppe Iuliano affida con sincera fede terrena la poetica della sua esistenza: «Al vento chiedo frusta di giustizia / su questa terra spremuta offesa / vuota d’umanità, serva / di profezia di nessun verbo, erba voglio di legge su misura» (pag. 23). Il Nostro ha visto il fallimento dei colossi costruiti dopo il sisma dell’80 sulla terra coltivata da millenni da genitori e figli, li chiama per nome “Irisbus, Almec” (Le nostre paure, pag. 41), e dispera che si trovi una soluzione al dissanguamento dovuto all’emigrazione che una volta dall’America mandava “le pezze” (sinonimo di dollari). Oggi nel clima globale del fallimento industriale non trova spazio l’idea di nuovi artigiani o antichi mestieri contadini. Paure vere che si articolano nei versi della poesia (Nodi da sciogliere, pag. 76): «Resta stretto questo spazio / folla di comprimari / dove ognuno stima terra e raccolto / l’albero della vita» (si veda la foto di copertina della raccolta realizzata dall’ autore).Ognuno sta solo, ed è il male peggiore di questo XXI secolo. Nel piccolo grande Sud di ogni mondo si parte già sconfitti, con o senza  laurea, con o senza le comprimarie esperienze di lavoro. Tutti siamo stati sconfitti dal “potere oscuro” delle oligarchie politiche ed economicoclientelari che hanno cancellato tradizioni, artigianato, contadini, riempiendo le case degli uomini,oggi, di oscuri presagi: «Qui  padri e figli / si impiccano alle colpe / e si litigano il lavoro» (Testimoni del tempo, pag. 80). Non è questo il mondo di giustizia che abbiamo sognato dopo i disastri del XX secolo. Non è così che il voto degli Italiani ha rappresentato l’orgoglio della ritrovata libertà.
Bene scrive il direttore della collana, Paolo Saggese, nell’accorata postfazione alla presente raccolta, invito ai lettori attenti e sagaci: «Infatti, soltanto la ribellione rispetto alla realtà stessa, può produrre la “rivoluzione meridionale”, che significa assunzione di una morale e di una cultura nuove necessarie per considerare il nostro passato, il nostro presente, il nostro futuro» (pag. 90).

Su Rosso a sera di Giuseppe Iuliano

Delta3 Edizioni, 2010 

recensione di Vincenzo D'Alessio

Ho letto con passione la nuova raccolta di poesie Rosso a sera di Giuseppe Iuliano, perché l’ho conosciuto negli anni Settanta, del trascorso Novecento, come testimone solista in difesa della civiltà contadina, che andava scomparendo davanti ai suoi occhi. Come fu per Pier Paolo Pasolini, il Nostro è stato uno dei vati che ha scritto in un libro, e in articoli per quotidiani, l’abbandono della Madre Terra da parte delle popolazioni irpine  negli anni del benessere economico per città lontane,sovente senza ritorni. L’ha fatto con indignazione, come riporta nell’aletta iniziale a questa raccolta il critico letterario Paolo Saggese, ed” è stato riconosciuto da autorevoli critici nazionali”: anche noi lo abbiamo riconosciuto e stimato.

La sua prima raccolta Una misura di sale (Presenza, 1983), riportava lo stesso malessere che ritroviamo forte nei suoi versi di oggi:

(…)

Ho visto la mia generazione morire

e gente immolarsi all’idea

ma senza invocare il tuo nome.

Ora sei untore di peste

epidemia che manca

allo squasso di terra rubata

che vede i suoi figli sfruttati

vivere e morire qui e altrove. (Utopie, pag. 44)

Allora rispondo che la rabbia, la “sacralità della parola”, sono l’erpice che dissoda la dura argilla della nostra Italia: serva, luogo di dolore, prostituta che si arrende al migliore offerente. E noi, i poeti?!| Poveri illusi “non maestri cantori”:

(…)

Io sono un filo scoperto

un laccio di rame

pronto a sciogliersi nel corto circuito

della parola negata. (Uggia, pag. 33)

Noi cantiamo. Anche inni al nostro Dio lontano nei cieli. Sbagliamo e cantiamo. Combattiamo e ci rivolgiamo a Lui, non agli uomini, per il perdono. Ce lo declama il poeta e critico Massimo Sannelli: “Il re Davide era un massacratore e un poeta per il suo Dio. La poesia è un’aggiunta al soggetto, ma non lo santifica. Davide uccide e pecca sempre:il testo lo espone. LO ESPONE:la poesia stessa lo pubblica, pubblicando i suoi atti.”(Scuola di poesia, Wizarts Editore, pag. 25).

Così fa anche Iuliano. Canta i suoi passati errori, le sue mancanze, con la consapevolezza di aver dato, forse troppo, non sempre nella direzione giusta:

Noi siamo i testimoni credibili

del grido profondo

che si torce, si strozza

e trascina sgomenta nelle tenebre

il dolore che dispera. (In ginocchio, pag. 25)

Leggendo questi versi si ritrovano quelli di Parzanese, Scotellaro e Martiniello,un filo rosso che lega chi ha avuto nel sole, del nostro Sud, le primavere di sofferenza. Così scrive ancora Iuliano:

(…)

Il Sud non fa differenza

di borgo e stagione

quando il corpo affannato

affonda nell’abisso e soffoca

nel vortice di rovesci

la voce degli uomini. (In ginocchio, pag. 25)

Di fronte ai terremoti, alle miserie umane, alle sopraffazioni politiche che percuotono le voci libere da millenni, l’unica stella resta la Poesia, pura, delle voci meridionali.  Non pongo differenze tra poeti del Sud e del Nord della nostra Italia. Ma questa poesia meridionale, meridiana perché creativa, antagonista del potere esercitato dai violenti, si alimenta a tragedie  vissute o partecipate, senza nascondimenti. Quel lamento del Sud degli anni sessanta oggi è voce. La voce è coro. Il coro è vento che solleva la polvere del deserto in cui soggiorna la Poesia vera.

I versi del Nostro contengono rime, assonanze, enjambement, satira, per dare vigore alla parola che è “sacra” perché letta nella memoria dei poeti che l’hanno preceduto, che le gridano dentro e la trasfigurano. Lo dice testualmente in questo verso:

           Sono povere d’eterno le mie ragioni. (In altre parole, pag. 12)

L’eterno è la memoria. L’eterno per chi come noi scrive è il verso che continua a battere nel cuore della Terra e nell’armonia della Vita. Anche senza l’uomo. C’è una poesia che dura e anima il silenzio, senza la pretesa di cambiare il mondo degli umani, che si unisce al respiro del Creato. Solo così  potremo ritornare, non da estranei, alle nostre case. Con un volto riconoscibile anche dopo anni. Ce lo  insegnano i versi di David Maria Turoldo:

(…)

Terra di stranieri

l’uno all’altro,case

senza figli e padri:

ognuno è nessuno

sempre più nessuno

pur nella impossibilità

di essere soli. (Il sesto angelo, Mondadori, pag. 77)

Giuseppe Iuliano è poeta vero, solo, come ogni poeta è “solo sul cuore della terra” ed ha vestito per noi, con i versi di questa raccolta, la sera che giunge rapida di un rosso di Speranza, cristiana e laica, verso contro verso, per un luogo di memorie da non dimenticare.                                

Su STORIA DELLA POESIA IRPINA, vol.I, di Paolo Saggese

E. SELLINO EDITORE, 2009

recensione di Vincenzo D'Alessio

Ritorno con un’altra recensione a parlare di questo lavoro, forte e chiaro, che il critico letterario Paolo Saggese svolge, da almeno dieci anni, per fornire al mosaico della Letteratura Italiana la tessera “verde” della feconda Irpinia.
Avvicinarsi ad un testamento è una impresa difficoltosa: comprendere appieno la volontà di chi l’ha voluto, di chi l’ha redatto, del secolo nel quale è stato realizzato. Motivi, credo, di non poco conto quando si ha a che fare con il tempo e il suo fluire. Bisogna, necessariamente, rendersi umili nel capire che non si è il primo, né l’ultimo, ad avvicinarsi allo scavo interiore di una vita umana.
In questo primo volume le vite umane, come testamenti poetici, sono tante. C’è la volontà, di ogni poeta, di essere parte del testamento letterario della propria terra: provinciale per limiti geografici, nazionale per vivacità di energie, nuovissima per i nobili furori che in essa si animano e disperdono nel tempo la propria energia. Ogni elemento umano del coro è “unico”, legittimato dal desiderio di trasmettere l’amore che tutto governa.
Scrive nell’introduzione a questo volume il poeta/storico Giuseppe Iuliano: “Saggese ha ribaltato questa visione minimalista, recuperando la vita letteraria e culturale di una provincia, liquidata con troppa fretta ed approssimazione come addormentata e senza storia” (pag.13). Proprio, per analogia, come scriveva, per la stessa realtà campana, il grande scrittore Michele Prisco nel 1949 nel bel romanzo La provincia addormentata.
Noi abbiamo una storia letteraria e umana, annichilita da più di un secolo dalla preponderante gerarchia delle forze del Nord della nostra penisola, che chiudono le voci libere del Mezzogiorno, nazionale, dentro mura di gomma. Per uscirne bisogna aderire al compito più importante: emigrare! Solo trasferendosi lontani, dalle solari zolle e chiare acque marine delle nostre terre, nelle nebbie del Nord, si riesce a restituire la nostalgia e a scrivere sul filo della memoria.

Sono le storie dei grandi del Novecento, Pirandello, Quasimodo, Sinisgalli, solo per citarne alcuni. Più prossimi a noi sono invece i poeti ripresi dallo stesso Saggese in questo suo libro che apre la collana “Cultura meridionale” presso l’editore avellinese Elio Sellino.
Ho ripreso la lettura in occasione della presentazione che si svolgerà, venerdi 13 agosto 2010, a Montella* (v. foto a lato), di questo lavoro, motivato dai tempi difficilissimi che stiamo attraversando: metafora di quella triste epopea che vide affermare il ventennio fascista, di guerra e di confino. Proprio in nome di quella Libertà calpestata, con l’omicidio del giovane giornalista Ferdinando Cianciulli, avvenuto in Montella il 25 febbraio 1922, reclamo il diritto del ritorno ai valori fondamentali di Giustizia e Libertà, trasmessi dalla Letteratura meridiana e meridionale.
Ai nostri giovani studenti, e a quanti lo desiderano, la lettura del lavoro Storia della Poesia Irpina consegnerà il testamento di una tessera di quel variegato mosaico costituito dalle forze sane di una regione,anche piccola, come la nostra. Scrive l’autore, Paolo Saggese, nella prima parte dell’opera: “Una damnatio memoriae”: «Le ragioni di questo lavoro sono, al contrario, molteplici, e si fondano su una serie di constatazioni che hanno accompagnato il nostro impegno di studio in questi ultimi sette anni. Risale, infatti, al 2002 la constatazione – che ha poi portato alla fondazione del Centro di Documentazione sulla Poesia del Sud – dell’esclusione della poesia del Sud, e quindi dei poeti del Sud, dalla storia letteraria della Nazione» (pag.19).

Montoro Inferiore



* Il libro viene presentato a cura de La Ginestra, Associazione di Donne Montella, nell’ambito delle iniziative culturali estive, venerdì 13 agosto 2010, a Montella, presso la Villa E. e C. De Marco, ore 18.30

Introducono: Anna Dello Buono, Presidente Associazione Ginestra e Ferruccio Capone, Sindaco di Montella

Interverranno: Franca Molinaro ed Alessandro Di Napoli

Modera:
Giuseppe Iuliano, Centro di Documentazione sulla Poesia del Sud
Durante la manifestazione saranno lette alcune poesie di Tullio Barbone, Virginio Gambone e Carmen Moscariello.

Il convegno, tra l’altro, sarà occasione per presentare alcune delle nuove acquisizioni compiute da Paolo Saggese in relazione alla poesia del Novecento irpino, e il cui secondo volume, ricco di ben novanta profili, sarà edito nel novembre 2010.
Paolo Saggese con i suoi studi, attraverso il Centro di documentazione della Poesia del Sud, attraverso il Festival della Poesia dei Paesi del Mediterraneo (in collaborazione con un’ altra anima vera di questi luoghi: Giuseppe Iuliano); ha dato vita a tante voci. È nata così una grande così una grande realtà che mira al recupero ed alla divulgazione della cultura. Scrive Saggese: «Dopo sette anni di studio, diamo alle stampe questo primo tomo della Storia della Poesia irpinia del Novecento. Si tratta di un’opera rivolta a Scuole e in genere ai cultori della poesia, che prevede quattro volumi, i primi due dedicati alla ricostruzione di questa storia, i secondi due riservati alla parte antologica corredata da un’opportuna scheda biobibliografica per ogni autore presentato nei tomi precedenti, e che colmerà le lacune presenti nei profili. Non aspira all’esaustività. È una ricognizione, che vuole offrire un quadro attendibile di quanto sia stato scritto da autori irpini per nascita o per adizione nel corso del Novecento e sino alla prima decade del nuovo Millennio. Si prevede, d’altra parte, un quinto volume che colmi eventuali, anche gravi dimenticanze». Una grande impresa quella di Paolo Saggese delinea il percorso della poesia, che si cela nelle cose e dentro ciascuno di noi. (A. Gnerre)

Su Pietre vive: abbazia del Goleto

Edizioni Delta 3

nota di lettura di AR

È un bellissimo catalogo artistico, il primo di una collana foto-poetica a cura di Massimo Ciotta, Domenico Cipriano e Francesco Di Sibio, dedicato alla suggestiva abbazia del Goleto luogo che invita al silenzio, alla preghiera, alla poesia come sottolinea l'arcivescovo Franco Alfano nella premessa.

I versi dei 16 valenti poeti – in buona parte a me noti e che considero anche amici e comunque vicini anche se non li conosco personalemente (Domenico Cipriano, Antonietta Gnerre, Vincenzo D'Alessio, Alfonso Nannariello, Francesco Di Sibio, Giovanna Iorio, Vera Mocella, Monia Gaita, Armando Saveriano, Raffaele Barbieri, Franco Arminio, Alessandro Di Napoli, Fabio Pelosi, Giuseppe Iuliano, Salvatore Salvatore, Claudia Iandolo) – raccolti in questo libro uniscono la loro inconfondibile voce alla sinfonia delle foto e così «le immagini “sospese” del Goleto, “firmate” da Giuseppe Caputo, da Massimo Ciotta e Francesco Di Sibio, diventano espressione visiva della “geopoetica”, ovvero della profonda compenetrazione tra poesia e biografia degli autori, tra poesia e terra, tra poesia e storia. E così scorpiamo l'Irpinia della poesia e dell'arte, della religiosità e della fede, in un tutt'uno inscindibile e coerente, a dire: questa è la nostra storia e la nostra poesia, la nostra anima e la nostra ricerca» (cfr. la prefazione, Paolo Saggese, p. 11).

Tutte le poesie hanno versi semplici, alti, incisivi, pregni di una carica spirituale radicata nei sensi e nel vissuto, in qualcuno con tinte mistiche, in altri con sfumature storico filosofiche… sì, i versi davvero belli e intensi dei poeti ci accompagnano sostenendo sostenuti la luce delle fotografie e veniamo anche noi trasportati in quel luogo potendo senz'altro sottoscrivere l'incipit, ad esempio (perché ogni poeta offre immagini bellissime) della poesia di Giuseppe Iuliano: «Pellegrino nel tempo qui mi figuro / con occhi di brace e amen di penitenze» (p. 41).

Un libro intensamente sfolgorante.

Premiazione concorso Agostino Venanzio Reali, Sogliano 16 settembre 2017

Associazione CulturaleAgostino Venanzio Reali 

Via Egisto 11 – 47030 Sogliano al Rubicone (FC)

tel. 334 3794512 email: sparireinsilenzio@gmail.com 

15º PremioNazionale biennale di Poesia 2017

Agostino Venanzio Reali

In data 16 settembre 2017, nel teatro “Elisabetta Turroni” di Sogliano al Rubicone, di fronte a un numeroso pubblico, Anna Maria Tamburini ha svolto la sua ricca relazione sulla poesia di Reali. Si è poi proceduto all’assegnazione dei premi del concorso nazionale biennale di poesia “Agostino Venanzio Reali” e alla proclamazione dei vincitori assoluti nella sezione giovani e nella sezione adulti.

Ecco il risultato come stabilito all’unanimità dalla giuria composta da Bruno Bartoletti (Presidente), Roberta Bertozzi, Sonia Gardini, Gianfranco Lauretano, Maria Lenti.

Sezione A – Poesia Adulti

Finalisti

FABRIZIO BREGOLI di Cornate d’Adda (MB), con la lirica 29c - Arbitro del minimo

GIORDANO MAGNANI di Parma, con la lirica 58b - La collezionista di sassi da lancio

MELANIA M. PANICO di S. Anastasia (NA), con la lirica 62a - Le verità le ammassiamo nella neve

STEFANO SIMONCELLI di Cesenatico (FC), con la lirica 57a - Penso alla tua scomparsa improvvisa

UMBERTO VICARETTI di Roma, con la lirica 1c - Bruciano ancora

Sezione B – Poesia Giovani

Finalisti

ILARIA AMODIO di Montescudo (RN), con la lirica 5a – A una città

GIULIA BRAVI di Verucchio (RN), con la lirica 2c - Anna

ALESSANDRA FICHERA di Siena, con la lirica 3b - Sebina

CATERINA FOGLIERI di Cesena, con la lirica 1b - Convinzioni

ALESSIA IULIANO di Termoli, con la lirica 6a – Quando farai l’amore con lei abbi riguardo

Si è poi proceduto alla proclamazione dei vincitori assoluti

1° premio

Giovani: ALESSIA IULIANO di Termoli (CB), con la lirica – Quando farai l’amore con lei abbi riguardo.

Adulti: STEFANO SIMONCELLI di Cesenatico, con la lirica 57a - Penso alla tua scomparsa improvvisa.

A nome mio personale e dell'Associazione Agostino Venanzio Reali ringrazio quanti hanno partecipato sabato 16 settembre all'incontro, e sono stati tanti, teatro pieno in ogni ordine di posti. GRAZIE. Profonda, precisa e ricca la relazione di Anna Maria Tamburini, bella e coinvolgente la presenza delle scuole e dei poeti premiati provenienti da ogni parte d'Italia, stimolante e piena di fascino la musica del maestro Michelangelo Severi, presenza partecipata di tutti gli sponsor e dell'amministrazione comunale con la presenza del sindaco, degli assessori e del sindaco del consiglio dei giovani, insuperabile la grazia di Isabella e Stefania nell'organizzazione dell'evento, sempre motivata e professionale la giuria del premio. E il pubblico così numeroso... GRAZIE. Posso dire, come scrisse Pierliuigi Cappello nella nota al suo Stato di quiete, "Questo libro combattuto e difficile è vostro", "questo evento così ricco e pieno di musica e parole è vostro". GRAZIE a Sogliano, al suo pubblico e a quanti, anche da molto lontano, si sono messi in viaggio per raggiungerci.

Con la presente, a nome dell’Associazione Culturale “Agostino Venanzio Reali”, ho il piacere di invitare la S.V. a partecipare all’attività e alla consegna dei premi del Concorso Nazionale biennale “Agostino Venanzio Reali” in programma sabato 16 settembre alle ore 16:00, presso il teatro “Elisabetta Turroni” di Sogliano al Rubicone.

La cultura rappresenta sempre un investimento, ed è un investimento a lungo termine che vedrà i suoi frutti nelle generazioni a venire; si potrà fare a meno di tante altre cose, ma non si può fare a meno della bellezza e della cultura.

«Là dove senti cantare, fermati. Gli uomini malvagi non hanno canzoni» (Lèopold Sédor Senghor), ma potremmo anche dire: «Là dove senti poesie, fermati. Gli uomini malvagi non hanno poesie».

Il pomeriggio avrà, accanto alla lettura dei testi, la musica del maestro Michelangelo Severi che con la sua chitarra classica ci accompagnerà e ci guiderà nell’ascolto.

Le rivolgiamo un caloroso invito, con preghiera, per chi volesse fermarsi al buffet, di prenotare entro mercoledì 13 settembre, indicando anche il n. delle persone, a: sparireinsilenzio@gmail.com; oppure tel. 3343794512, (Spesa per il buffet € 15,00).

La giornata nel teatro Elisabetta Turroni avrà un programma di studio così distribuito:

ore 16.00: Saluto del Sindaco, dell’Assessore alla P.I. e Cultura del Comune di Sogliano al Rubicone (FC) e dei Padri Cappuccini;

ore 16.15: Relazione della dott.ssa Anna Maria Tamburini sul tema: Agostino Venanzio Reali. Le poesie americane.
ore 17.00: Premiazione della 15ª edizione del Premio Nazionale di Poesia “Agostino Venanzio Reali”.

Il verbale della giuria e le poesie premiate sono pubblicate sul sito Web del comune: www.comune.sogliano.fc.it

Il  Comunicato dei finalisti sarà pubblicato sulla stampa locale, sulle riviste di settore e sul sito www.literary.it

Un caro affettuoso saluto

Il Presidente dell’Associazione Culturale e della Giuria

Prof. Bruno Bartoletti