Esecuzioni di Alberto Mori prefato da Franco Gallo finalista al Premio Irene Ugolini Zoli Città di Forlì

CENTRO CULTURALE L’ORTICA

Via Paradiso 4, 47121 FORLÌ, tel. 0543/092569

Email: centroculturalelortica@gmail.com

PREMIO LETTERARIO NAZIONALE “CITTÀ DI FORLÌ” 11^a  EDIZIONE 2014

PREMIAZIONE SABATO 17 MAGGIO 2014 ALLA BIBLIOTECA “A. SAFFI” DI FORLÌ

C.so della Repubblica n. 78 – 47121 FORLI

Sabato 17 maggio 2014, ore 15,30, presso Sala di Lettura della Biblioteca ‘Aurelio Saffi’ di Forlì, C.so della Repubblica n. 78, in collaborazione con la Biblioteca Saffi, il Comune  di Forlì e la Fondazione Garzanti di Forlì, la giuria del premio “Sandra Mazzini” per la poesia inedita, composta da:  Daniele Baldinotti, Filippo Baravelli, Paola Centofanti, Denio Derni, Giulia Monti, Marino Monti, Luana Pagan, dopo approfondita e ripetuta analisi dei testi, all’unanimità ha dichiarato vincitrice Rita Minniti di Cava de’ Tirreni (SA),  secondo classificato  Davide Rocco Colacrai  di Terranuova Bracciolini (AR), e terzo classificato Fabrizio Bregoli di Cornate d’Adda (MB).

Finalisti: Daniela Cortesi di Forlì, Laura Giorgi di Grosseto, Paolo Rodriguez di Rimini, Danila Rosetti di Forlì e Gloria Venturini di Lendinara (RO). Segnalati: Barbara Cannetti di Corlo (FE) e Donato Ladik di Torino.

Il Premio  “Renzo Camporesi”  riservato agli under 14 viene assegnato a: Fabrizio Ventura (11 anni) di Bologna per la maturità dei contenuti e per l’ottima forma poetica, considerata la giovanissima età.

Menzione speciale per le classi VE e VD della Scuola “Giovanni Bersani”( Direzione Didattica VII Circolo di Forlì) per l’istintivo e originale accostamento della poesia al disegno;

per la classe V della Scuola Primaria “Edmondo De Amicis” di Meldola per la fanciullesca fantasia sia nei contenuti che nel modo di proporre visivamente i testi,  il tutto interpretato con massima libertà sotto la direzione dell’insegnante Manuela Arrigoni.

Il Premio “La Còcla” del Centro Educazione Ambientale di Forlì è stato assegnato alle classi 1 E e 1F della scuola secondaria di primo grado  “Via Ribolle” sede Pietro Zangheri di Forlì, per il lavoro di comprensione e composizione del genere poetico, a cui gli alunni sono stati introdotti dalla Prof.ssa Patrizia Campri.

Segnalata la poesia “Io so gli odori dal mio nonno”di Samuele Selvi per l’attento e interessato sguardo sulla natura.

Premio “Jacopo Allegretti”  per la traduzione di poesia, riservata quest’anno alle lingue: francese, inglese, portoghese, spagnolo, slovacco,  la giuria composta da: Gloria Bazzocchi, Giorgio Casadei Turroni, Anabela Cristina Costa da Silva Ferreira, Adele D’Arcangelo, Renata Kamenarova, dopo avere diligentemente esaminato e attentamente valutato il lavoro dei partecipanti ha dichiarato vincitrice Giulia De Matteis di Modena per la traduzione dallo slovacco di  Miroslav Válek, secondo classificato Giovanni Scarabello di Albiolo (CO) per la traduzione dallo spagnolo di Alvaro Valverde e terza classificata Roberta Rocchi  di Pineto (TE) per la traduzione dallo slovacco di Daniel Pastirčák.

Premio “Irene Ugolini Zoli” per la prefazione a un libro di poesie, i componenti della giuria  Claudia Bartolotti, Tebe Fabbri, Luciano Foglietta, Wilma Malucelli, Ariella Monti, Maria Filippa Zaiti, dopo attenta e approfondita valutazione delle prefazioni ai volumi concorrenti, ha stilato la seguente classifica:  1^a PAOLA DEL ZOPPO di Bracciano (RM) per la prefazione a “Alla fine è la parola” di Hilde Domin – Del Vecchio Editore,  2° Maurizio Casagrande  di Cartura (PD) per la prefazione a “Compitu re vivi” di Sebastiano Aglieco  – Il Ponte del Sale,  3° Ivano Mugnaini di Corsanico (LU) per la prefazione a “I quaderni dell’Ussero: Lucianna Argentino” – Puntacapo Editrice. Finalisti: Franco Gallo di Crema (CR) per la prefazione a Esecuzioni di Alberto Mori – FaraEditore e Emilio Sidoti di Albisola Superiore (SV) per la prefazione a “Se la luna fosse un aquilone” di Ubaldo De Robertis – Casa Editrice Limina Mentis. Segnalata la prefazione di Paola Del Zoppo a “La domenica pensavo a Dio” di Lutz Seiler – Del Vecchio Editore.

Premio “Foschi Editore” per il romanzo inedito, composta da: Andrea Barbieri, Paolo Cortesi, Gianluca Gatta, Maria Teresa Indellicati, Jenny Laghi, Cesarina Lucca, Marco Mazzoli, Ilaria Milandri,  Rosanna Ricci, dopo una  dettagliata disanima e una valutazione particolareggiata delle numerose opere concorrenti ha designato quale vincitore: Luigi Nardella di Sgurgola (FR) autore del romanzo “Lo sai che è morto Fabrizio De Andrè?”, secondo classificato è risultato  Piero Balzoni di Roma per il romanzo “Io vi odio”  e al terzo posto Elena Campomagnani di Cavallasca (CO) per il romanzo “Storie di fazzoletti e noci colorate”. Finalisti: Francesco Ciotti di Cesena per il romanzo “La montagna delle anime” e John Johnson di Imola (BO) per il romanzo “L’avversario: la vita breve di Ettore Bartolomei”.

Premi:

al primo classificato;

della sezione a) pubblicazione di una silloge di poesie a cura del Centro Culturale L’Ortica;

della sezione b) pubblicazione di un corpus, con testo a fronte, dell’autrice tradotta, a cura del Centro Culturale l’Ortica

della sezione c) opera dell’artista Irene Ugolini Zoli

della sezione d) pubblicazione dell’opera da parte della “Foschi Editore”

ai secondi e terzi classificati opere pittoriche; ai finalisti un premio offerto dalla sezione ortica donna e libri;  ai segnalati libri e omaggio da parte dell’orticadonna.

A tutti sarà inoltre consegnato un artistico diploma realizzato da Over Cover Scriba e copia della motivazione della giuria.

Premio La Còcla: libri naturalistici agli alunni delle due classi e omaggio al segnalato.

Agli under 14 verranno consegnati omaggi e un premio al vincitore da parte della Famiglia Camporesi.

PS: Il Premio Letterario Città di Forlì fin dalla sua costituzione 2003 non ha mai richiesto Tassa di Lettura.

Sono uscite le Esecuzioni di Alberto Mori

Alberto Mori Esecuzioni € 11,00 pp. 58 (Sia cosa che # 96) ISBN 978 97441 20 5 In copertina foto dello stesso autore: “Music for Chairs” (2012, collaborazione grafica di Dario Longhi). Prefazione di Franco Gallo 8 Alla Playlist aggiornata sensori divampati dalle casse acustiche L’elenco del rotolo incenerisce al sole del sitar (2:23) Se, come suggerisce nella illuminante Prefazione Franco Gallo, chi legge testi intrinsecamente dotati di ritmo come le poesie “interseca a sua volta nella poesia un tempo proprio, un suo soffermarsi maggiore su alcuni passaggi”, chi le mette in scena (come fa il poeta-performer Alberto Mori) svolge una preziosa funzione di “mediare il tempo suggerito della poesia con un adesso-che reale (ogni adesso è un “adesso che”, ogni tempo è relativo a uno spazio e si definisce in rapporto scambievole con quest’ultimo). Un pubblico, un ambiente, una maggiore o minore sonorità, un gioco di interazione tra e con gli astanti, uno stato specifico della propria persona inducono a trasformare, per la prima volta, il tempo suggerito della poesia on tempo cronometrabile, fatto intersoggettivo che rende l’oggetto poetico decorso temporale vero e proprio.” Si attua dunque quella “esecuzione” irripetibile che pure ogni lettore – immergendosi in queste pagine di silenzi sonori, immagini provocatorie e suggestive metafore della nostra quotidiana realtà – può godere e architettare in proprio, impossessandosi dei versi “per far uscire la poesia dal suo rifugio aere perennius, il libro, e di restituirla al flusso divoratore del tempo”. Alberto Mori, poeta performer e artista, sperimenta una personale attività di ricerca nella poesia, utilizzando di volta in volta altre forme d’arte e di comunicazione: dalla poesia sonora e visiva, alla performance, dall’installazione al video ed alla fotografia. La produzione video e performativa è consultabile on line sulla pagina YouTube e Vimeo dell’autore e nell’archivio multimediale dell’Associazione Careof / Organization for Contemporary Art di Milano. Collabora inoltre, con molti fra i più noti poeti contemporanei, italiani e stranieri, per la realizzazione di letture pubbliche, manifestazioni ed eventi dedicati alla poesia. Negli ultimi anni più volte finalista del premio di poesia “Lorenzo Montano” della rivista «Anterem» di Verona. Dal 1986 ha all’attivo numerose pubblicazioni. Nel 2001 Iperpoesie (Save AS Editorial) e nel 2006 Utópos (Peccata Minuta) sono stati tradotti in Spagna. Per Fara Editore sono stati editi Raccolta (2008) Fashion (2009) Objects (2010), Financial (2011) e Piano (2012). Website: www.albertomoripoeta.com

		grafica Kaleidon		© copyright fara editore

Canti Digitali di Alberto Mori ad Acquanegra Cremonese 12-3-16

Sabato 12 Marzo ore 21

Sala Civica, Piazza delle Arti 5, Acquanegra Cremonese


Presentazione del libro

Canti Digitali
(Fara Editore 2015)

di Alberto Mori


L’autore sarà presente con una Videoperformance

Introduzione e conversazione a cura del Filosofo Franco Gallo

L’incontro organizzato dal Circolo Poetico Correnti e dal
C.S.C. (Centro di Scrittura Cremonese) in collaborazione
Con il C.P.C (Centro della Poesia Cremonese) gode del
Patrocinio del Comune di Acquanegra Cr.se

Alberto Mori, Canti Digitali
€ 12,50 pp. 152 (Nefesh 19)
ISBN 978 97441 63 2
In copertina: Links di Alberto Mori (2015)
www.faraeditore.it/nefesh/cantidigitali.html

Prefazione di Maria Grazia Martina
Nota di Silvia Dal Negro
Postfazione di Franco Gallo


«Si entra nel testo redatto in puro stile linguistico “informatichese” percorrendo cantieri verbo visuali davvero sorprendenti: Action And Products, Phone & Sounds, Web Light, Lost in Google, Techno Vision, Set Spot Location, Digital Embodies, in ciascuno dei quali si sperimenta lo spazio-azione-produzione, il suono-fono, la luce oltre il lumen, oltre lo splendor, oltre l’antropocentrismo, a favore di un sostantivante artificio finalizzato all’ottimizzazione-trasformazione finale in una ipotesi di “incorporazioni digitali” a presagire un improbabile, ma non impossibile, completo scambio simbiotico: “Nel rovescio vuoto identitario / spazio apre / >esserci< / Così sei salva con nome” [Digital Embodies].» (Maria Grazia Martina)


«In questi Canti Digitali Alberto Mori riesce a combinare, sintetizzandoli nel suo linguaggio originale, parole apparentemente inaccostabili, in primis quelle del titolo, poi ripreso nei quattro bellissimi versi che fanno da viatico a tutta la raccolta.» (Silvia Dal Negro )


«(…) l’opera mostra la complessità critica del rapporto tra poesia, libro, recitazione e media, con una cifra stilistica matura per la precedente esperienza dell’autore, ma non per questo al sicuro dall’inquietante e inebriante potenza della macchina semiotica del web.» (Franco Gallo )


Alberto Mori (Crema 1962), poeta performer e artista, sperimenta una personale attività di ricerca nella poesia, utilizzando in interazione altre forme d’arte e di comunicazione. Dal 1986 ha all’attivo numerose pubblicazioni. Nel 2001 Iperpoesie (Save AS Editorial) e nel 2006 Utópos (Peccata Minuta) sono stati tradotti in Spagna.
Per Fara Editore ha pubblicato: Raccolta (2008) Fashion(2009) Objects (2010), Financial (2011),Piano (2012) ed Esecuzioni (2013), Meteo Tempi (2014). La produzione video e performativa è consultabile nell’archivio multimediale dell’Associazione Careof / Organization for Contemporary Art di Milano.Dal 2003 partecipa a Festival di Poesia e Performing Arts fra i quali: V Settimana della Lingua Italiana nel Mondo (Lisbona, 2005), Biennale di Verona (2005 e 2007), IX Art Action International Performance Art Festival (Monza, 2011), Bologna in Lettere (2013 e 2014). Negli ultimi anni è stato più volte finalista al premio di poesia “L. Montano” della rivista «Anterem» di Verona. Website: www.albertomoripoeta.com

Distribuzione di Alberto Mori

Scrittura Creativa Edizioni

Prefazione Franco Gallo
Postfazione Maria Grazia Martina



"I movimenti della macchina
comportano l'applicata successione
delle distribuzioni. Alberto Mori
in questo testo si pone in uno
stato di sospensione, perchè siano
i meccanismi a parlare"

(Andrea Rompianesi)


"Mentre la lingua, i segni e gli
spazi della distribuzione
ripetono indefinitamente il
proprio messaggio autoreferenziale
di abolizione immaginaria del
processo reale e del corpo storico
dell'uomo, la poesia vi si ribella
e ne sospende l'efficacia
usando gli stessi segni per
riscoprire l'uomo che li adopera
e per rivolgersi, adoperandoli
a sua volta, proprio a lui"

(Franco Gallo)

"Una ricerca quella di Alberto Mori che
affonda in un humus scandagliato
sul temporeale, in continuità
col presente, parola del tempo,
del prodotto chiamato, consumato,
distribuito ,dispensato, dispendiato,
accelerato"

(Maria Grazia Martina)



Per ordinazioni on line:
www.internetbookshop.it
www.unilibro.it

Per informazioni
su Scrittura Creativa Edizioni:
www.ipoetinomadi.com


Per Informazioni sull'autore:
www.albertomoripoeta.com

Meeten Nasr su Esecuzioni di Alberto Mori

Alberto Mori, Esecuzioni,  Fara Editore, 2013

Prefazione di Franco Gallo

recensione di  Meeten Nasr

È un fatto che da almeno vent’anni il poeta Alberto Mori ha pubblicato quasi ogni anno una sua raccolta di versi. Ciò non ha però ancora indotto quelli che si occupano della sua attività a chiamarlo “poeta” e basta. Anzi sta dilagando l’uso di definirlo “poeta e performer” per sottolineare un altro fatto, e cioè che soltanto la sua personale e provata capacità di recitare ad alta voce e di “agire” col proprio corpo queste sue composizioni rende “poetiche” – nel senso più comune – queste inusitate costruzioni linguistiche non esenti di autoironia. Ad agitare un po’ le acque ecco ora arrivare, col ritardo di un anno, questo libretto dal titolo un po’ ambiguo (a metà fra la musica e la giustizia sommaria) dalla cui prefazione, dovuta alla penna del filosofo e saggista Franco Gallo, ricaviamo questa fatale asserzione: “L’esecuzione capitale della poesia, la sua lettura ad alta voce come fatto sociale, diventa… cancellazione intenzionale dell’autosufficienza del testo poetico, la sua reinvenzione come spartito e suo affidamento allo strumento profondamente onirico del corpo” (p. 10). Siamo dunque arrivati, distanziando la poesia, a un passo più in là da quella morte di Dio annunciata un secolo fa dal filosofo Nietzsche, anche se poi, come esergo a questa raccolta (p. 12) Mori ha inserito una frase colloquiale del noto musicista John Cage che ci dà un avvertimento: “probabilmente ci sarà un po’ di musica”, come dire “se non poesia, almeno musica”. Infatti un’altra sorpresa ci attende. Ognuna delle 40 composizioni di questo libretto reca in calce un simbolo numerico – per esempio (3:46) o (4:23) o (oo:45) – che suggerisce, a detta dell’autore stesso, la durata ottimale delle loro letture. Si tratterebbe qui dell’applicazione alla poesia del metodo dello stesso Cage che componeva le sue musiche ricorrendo alle combinazioni casuali del Tao Te Ching  e che poi lasciava agli esecutori la determinazione della durata delle note. Come non pensare all’intervento delle Muse Inquietanti di Salvador Dalì?  

Affrontando ora la lettura di questi 40 brevi e perentori epigrammi, possiamo ben presto constatare che non vi sono esitazioni o rinvii dal rigido programma qui annunciato. Il musicale, il visivo, l’elettronico, spesso il nonsense dominano largamente sul letterario, mentre i significanti di buona memoria eludono spesso i suggerimenti dei significati. Qui i neologismi trionfano: “Il tinnito vuoto esce sintetizzato / Riaccende in Remix / il madrigale vespertino del Collettivo Sublime / al vernissage per New Swarovsky Shop” (p. 20). Ogni evento sonoro-visuale viene individuato nel suo svolgimento nel tempo e offerto in consumo al lettore attraverso la vista o l’udito o altri linguaggi. Tutto protende all’invenzione. Esemplare può essere considerato l’ascolto di un brano di musica di Piazzolla: “Al protendersi postprandiale del deambulo / Nei passi fisarmonici in relax / La sosta nella Piazzolla intanga tempo” (p. 24). E questo contrapposto e forse anche scherzoso linguaggio adottato/inventato/concesso da Mori ci aggiorna sul livello di rumori e invenzioni resi agibili oggi dalle tecnologie delle comunicazioni. Ma si leggano ancora questi quattro versi (p. 48): “Battito oscuro / Atemporale dalla lontananza / Timpani taciuti simultanei / La luce scivola invisibile sulla musica delle sfere” dove la forza poetica, nel senso tradizionale, è pure presente perché i suoni e le parole del testo hanno la forza di ricostruire, di fronte all’insieme degli organi percettivi dei lettori, quel suono-visione-evento fortemente condensato di cui è d’obbligo prendere atto.

Sono usciti i Canti Digitali di Alberto Mori

Alberto Mori

Canti Digitali

€ 12,50 pp. 152 (Nefesh 19)

ISBN 978 97441 63 2

In copertina: Links di Alberto Mori

Prefazione di Maria Grazia Martina
Nota di Silvia Dal Negro
Postfazione di Franco Gallo

«Si entra nel testo redatto in puro stile linguistico “informatichese” percorrendo cantieri verbo visuali davvero sorprendenti: Action And Products, Phone & Sounds, Web Light, Lost in Google, Techno Vision, Set Spot Location, Digital Embodies, in ciascuno dei quali si sperimenta lo spazio-azione-produzione, il suono-fono, la luce oltre il lumen, oltre lo splendor, oltre l’antropocentrismo, a favore di un sostantivante artificio finalizzato all’ottimizzazione-trasformazione finale in una
ipotesi di “incorporazioni digitali” a presagire un improbabile, ma non impossibile, completo scambio simbiotico: “Nel rovescio vuoto identitario / spazio apre / >esserci< / Così sei salva con nome” [Digital Embodies].» (Maria Grazia Martina)

«In questi Canti Digitali Alberto Mori riesce a combinare, sintetizzandoli nel suo linguaggio originale, parole apparentemente inaccostabili, in primis quelle del titolo, poi ripreso nei quattro bellissimi versi che fanno da viatico a tutta la raccolta.» (Silvia Dal Negro)

«(…) l’opera mostra la complessità critica del rapporto tra poesia, libro, recitazione e media, con una cifra stilistica matura per la precedente esperienza dell’autore, ma non per questo al sicuro dall’inquietante e inebriante potenza della macchina semiotica del web.» (Franco Gallo)


Alberto Mori (Crema 1962), poeta performer e artista, sperimenta una personale attività di ricerca nella poesia, utilizzando in interazione
altre forme d’arte e di comunicazione. Dal 1986 ha all’attivo numerose pubblicazioni. Nel 2001Iperpoesie (Save AS Editorial) e nel 2006 Utópos(Peccata Minuta) sono stati tradotti in Spagna. Per Fara Editore ha pubblicato: Raccolta (2008)Fashion(2009) Objects (2010), Financial (2011), Piano (2012) ed Esecuzioni (2013), Meteo Tempi (2014). La produzione video e performativa è consultabile nell’archivio multimediale dell’Associazione Careof / Organization for Contemporary Art di Milano.Dal 2003 partecipa a Festival di Poesia e Performing Arts fra i quali: V Settimana della Lingua Italiana nel Mondo (Lisbona, 2005), Biennale di Verona (2005 e 2007), IX Art Action International Performance Art Festival (Monza, 2011), Bologna in Lettere (2013 e 2014). Negli ultimi anni è stato più volte fi nalista al premio di poesia “L. Montano” della rivista «Anterem» di Verona.
Website: www.albertomoripoeta.com

Le Esecuzioni di Alberto Mori

recensione di Marcello Tosi


Esecuzioni dirette da Alberto Mori, che ama improvvisare poesia su un battito jazz, come nelle performance ispirata al suo Objects. Performance vocalico-sillabica, all that’s jazz, ritmo percussivo, batteristico-battente-bottles, sono suono, objects observer obsessive… Poesia che si raggruma attorno al suono. Nel vibrare percussivo della memoria oggettiva si sentiva librare, come tra le pietre dell’antica Cremona, la percezione cognitiva che diviene movimento polifonico all’occhio del lettore, brusio alchemico scandito dall’oscillare di “dita xilophone” (“notabassa rimbalza sulle dita”).
Un libro questo in cui l’autore cremasco ha voluto reinventare ancora il suono delle parole come in un “backstage della frase”, note di note, note su note…Un po’ di musica, come musica, in “un angolino tranquillo in cui parlare”, alla maniera di John Cage, della poesia/suono come strumento. Cage, trappola, spettrometro, “un minuto di silenzio del corpo negli uditi taciuti”. Che diviene il luogo dell’inesprimibile, una casa di suoni, di rumori e suoni organizzati, di vampa e rampa di scale armoniche. Suono sonate sonetti rapsodie flussi sonori discese tonali, “letterali sincopate nel blu”, remix “vernissage per New Swaroski Pop”. Partitura glitter: raro lieve leggero minuto… rimBalzi, effetti musicali… crescendo…
Un flusso come di puntiformi led luminosi, una libera grata combinatoria di sensazioni/parole “still frame”, un viaggio che si srotola in slide guitar, su un tappeto luminoso che evoca passaggi, paesaggi cromatici, di vibrazioni, variazioni, di onde, lacerti sonori, sequenze allungate, “sensori divampati dalle casse acustiche”. Una tensione armonica che “sospinge improvvisa’, come metronomo scandito dal pendolo di parole, per nuove sorprendenti partiture musicali: “Consunzione in fa minore”, “ K57 Splendor Cif ammoniacal Op. 34 per quartetto detergente universale…”
“Timbrica che muove dai fuochi”, sul muro sonoro delle meraviglie, contrappunto alterno, videoclip di una Dj Box rappata rullata zappata, “strofa spondaica intervalli silenziosi brusio alchemico contrappunto tom tom suoneria”. Prismatica caleodoscopia Techno.
Chi recita declama performance sviluppa il testo.. si trova a mediare con il tempo suggerito dalla poesia.. è gioco di interazione, di trasformazione, sottolinea nella prefazione Franco Gallo.
Sono movimenti, morceaux, spartito a combinatoria libera che nel farsi divengono evento percettivo del suono, echi di un risuonare profondo, oltre la coscienza, della stimolazione acustica.

RASSEGNA DI POESIA LA VOCE DEI LUOGHI ALICE NELLA CITTA' CASTELLEONE (CR) MAGGIO/ GIUGNO 2012

IN COLLABORAZIONE CON CIRCOLO POETICO CORRENTI  

Giovedì 31 maggio 2012 – ore 21,15
Puccio Chiesa
POSTUMI

<http://alicenellacitta.files.wordpress.com/2012/04/postumi.jpg>

Postumi reading video-poetico tratto dall’omonimo libro, a cura della SEMIOLABILE CINEMATOGRAFICA (Puccio Chiesa, Roberto Moroni).


Molti sono gli enigmi che incantano i versi. Molti i luoghi del tempo che si spostano e vivono in un altrove costante, senza contatto corporeo.

(Dalla prefazione a Postumi di Alberto Mori, Zona Editrice, 2012)

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Giovedì 7 giugno 2012 – ore 21,15
Christian Sinicco
CITTA’ ESPLOSA. APOCALISSE DI LUOGHI E SPAZI
Presentazione a cura di Marpa Crisciani

In collaborazione con il Circolo Poetico Correnti

<http://alicenellacitta.files.wordpress.com/2012/05/sinicco.jpg>

Città esplosa. Apocalissi di luoghi e spazi è una riflessione accompagnata dalla lettura di testi poetici e racconti del poeta Christian Sinicco e dello scrittore, nonché psicologo, Marpa Crisciani. La letteratura è proposta attraverso la visione di luoghi e spazi possibili, alcuni nelle quali la civiltà si è eclissata, oppure percorsi da altre forme di vita, alcune pensanti e senzienti, oppure visioni di luoghi vissuti da flora e fauna sopravvissuta a eventi catastrofici; infine narrazioni del percorso di un genere umano, che potrebbe terminare da un momento all’altro per una sorta di distopia che ha invaso la psicologia degli individui o nuovi inizi, oltre una società tecnologica e governata assieme alle macchine, oppure orientata dal liguaggio di umani, viaggiatori del tempo e dello spazio.

Christian Sinicco, nato a Trieste nel 1975, poeta, si occupa di letteratura su metabolgia <http://metabolgia.wordpress.com/> e mare del poema <http://christiansinicco.wordpress.com/> , dove ospita testi, saggi, interviste e riflessioni sulla poesia contemporanea.E’ stato caporedattore di Fucine Mute Webmagazine <http://www.fucinemute.it/> . E’ stato molto attivo nella diffusione della poesia sul collective multimedia blog di Absolute Poetry <http://www.absolutepoetry.org/> .Ha collaborato con Village, il blog di Libri Scheiwiller.Collabora con la rivista di esplorazione, Argo <http://www.argonline.it/> .Nel 1999 fonda, insieme ad altri poeti, l’Associazione “Gli Ammutinati”. Attualmente collabora con l’Associazione Nadir Pro <http://nadirpro.wordpress.com/> .Nel 2005 pubblica “passando per New York <http://www.lietocolle.info/catalog/product_info.php/products_id/278> ” (LietoColle) con prefazione di Cristina Benussi.E’ l’attuale segretario artistico di Trieste Poesia – www.triestepoesia.org <http://www.triestepoesia.org/> ,come performer collabora con i Baby Gelido, fondendo parola, musica e teatro, muovendo gli automi della poesia sulla scena.

Marpa Crisciani, è uno psicologo di indirizzo Clinico, specializzato in Riabilitazione Neuropsicologica e in ambito di consulenza Psicologica e Relazionale maturate presso il Presidio Sanitario San Camillo di Torino, il Centro di Terapia Familiare di Largo Volontari del Sangue a Milano e l’European Institute of Systemic-relational Therapies di Milano.

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Giovedì 14 giugno 2012 – ore 21,15
Italo Testa
LA DIVISIONE DELLA GIOIA

<http://alicenellacitta.files.wordpress.com/2012/05/testa.jpg>

Il reading di Italo Testa, a partire dalla raccolta La divisione della gioia (Transeuropa, 2011, 2 ed.), mette in scena un road movie poetico che scorre tra sfondi naturali e paesaggi post-industriali, tra Marghera e l’hinterland milanese, sullo sfondo musicale dalle ritmiche cupe dei Joy Division. In occasione della lettura sarà presentato ancheI camminatori, un video in cui fotografia, musica industriale e poesia mettono in figura un’indagine dei luoghi.

Italo Testa, poeta e saggista, è ricercatore in Filosofia all’Università di Parma. Ha pubblicato il poema La divisione della gioia (Transeuropa, 2010), la silloge Luce d’ailanto (Marcos y Marcos, 2010), l’e-book Non ero io (gammm.org, 2010), il concept Canti ostili (Lietocolle, 2007), la raccolta Biometrie (Manni, 2005).

Presentazione a cura di Alberto Mori
La serata è in collaborazione con il Circolo Poetico Correnti

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Giovedì 21 giugno 2012 – ore 21,15
Alberto Mori
PROCEDURE
Viaggio nei Non Luoghi della poesia
attraverso reading performance videoproiezioni
Presentazione  a cura di Franco Gallo

<http://alicenellacitta.files.wordpress.com/2012/05/mori.jpg>

Versi plastici, distesi in vibranti chiaroscuri, volti alla rivalutazione, riappropriazione e restituzione della forma concreta alla verbalità data nella ricerca dell’aderente parola/corpo. Attraverso l’oggetto urbano, che non è solo l’oggetto consumistico, ma l’oggetto in quanto struttura d’ingranaggi locomotori dell’agire umano, e le modalità linguistiche decostruite, per così dire underground, l’artista anela ad approfondire e spazializzare le relazioni tra la parola/conoscenza, la parola/etica, la parola/vita. Sicché la trasfigurazione estetica si esplica nell’attenzione del poeta verso il mondo per “consumarlo”, fruirlo, percorrerlo in “spostamenti”, “movimenti”, pause, silenzi.Per questa via muoversi tra i versi è come attraversare la strada, più che essere on the road, di notte, di giorno, d’estate, d’inverno, cogliere la subitanea vista dal treno o dall’immobile panchina di un parco in un approccio live. I suoi versi non piangono, non biasimano, non irridono, non esaltano… constatano con umana accoglienza la singolare aura del tempo.Osservarli, oltre che leggerli, significa superare il rapporto frontale, consequenziale, in una deambulazione tra azioni, cadenze, percezioni, soste. (Maria Grazia Martina)



Alberto Mori <http://www.albertomoripoeta.com/> , poeta performer e artista, sperimenta una personale attività di ricerca nella poesia, utilizzando di volta in volta altre forme d’arte e di comunicazione: dalla poesia sonora e visiva, alla performance, dall’installazione al video ed alla fotografia. La produzione video e performativa è consultabile on line sulla pagina YouTube e Vimeo dell’autore e nell’archivio multimediale dell’ Associazione Careof / Organization for Contemporary Art di Milano. E’ tra i membri fondatori del Circolo Poetico Correnti che dal 1995,opera nella riflessione, incontro, divulgazione della poesia.Negli ultimi anni più volte finalista del premio di poesia “ L.Montano” della rivista Anterem di Verona.Dal 1986 ha all’attivo numerose pubblicazioni, tra più recenti:Iperpoesie(1997),Percezione (2000) per Multimedia Edizioni.Cellule (2001),Raccordanze (2004) per Cierre Grafica.Urbanità (2001),Non luoghi A Procedere (2003),Utópos (2005),Bar(2006),Distribuzione (2008), Performate (2011) per Scrittura Creativa Edizioni.Suonetti (2006) per Alla Pasticceria del Pesce.Il libro di te ovunque (2007) per LietoColle.Raccolta (2008), Fashion (2009),Objects (2010) Financial (2011) Piano (2012) per Fara Editore. Nel 2001 Iperpoesie (Save AS Editorial) e nel 2006 Utópos (Peccata Minuta) sono stati tradotti in Spagna.

Alberto Mori ritorna con Esecuzioni

di  Mara Zanotti - Recensione pubblicata su «Il nuovo Torrazzo» Marzo 2013

In quanto si esegue la propria “esecuzione”? E quando? Praticamente ogni giorno, ogni momento, ogni tempo. Escuzione tradotta in poesia, descritta, elencata, realizzata: Alberto Mori ha eseguito e firmato il libro Esecuzioni da poco pubblicato da Fara Editore. La lettura è fascino, eseguito. La prefazione firmata da Franco Gallo, autore ma anche dirigente del Liceo Scientifico di Crema, segnala che ogni lettore “può godere architettare in proprio dei versi”. Versi appunto, citazioni alcune per comprendere, ma anche semplicemente per goderne: “la coltivazione apprende e commisura paesaggio / mentre la scala cromatica assorbe percetti / nella mente seminale pronta alla superficie del colore” e ancora: ”Battito oscuro / Atemporale della lontananza / timpani taciuti simultanei / la luce scivola invisibile sulla musica delle sfere”. Sono due esempi di esecuzioni oggettivamente complesse, studiate e non immediatamente espresse. Mori conferma su quello che scrive la sua opera che segue, possiede e trasforma da anni: poeta performer e artista, sperimanta una personale attività di ricerca nella poesia, utilizzando di volta in volta varie forme di comunicazione. Fra questo suo muoversi, dunque anche le sue Esecuzioni proposte sul libro appena pubblicato siano osservazioni, citazioni ma anche musica e parole elencate: Remoto, Rado, Raro, Lieve, Leggero, Minuto... autentiche scelte eseguite. E ognuno di noi non vive scegliendo quotidianamente e quindi in ogni tempo – altro riferimento menzionato da Gallo – la personale esecuzione? Una scelta data per scontata ma, assicuriamo, figlia della mente, delle intuizioni temporali, alcuni non vi badano, molti invece, in fondo eseguono personalmente. La proposta poetica di Mori prosegue nel suo cammino e nella sua ricerca... insomma la sua poesia propone molte Esecuzioni. Con lui si procede, anche se non è semplice, ma ogni tempo ci porta avanti sia essa vita o poesia. Un ringraziamento?

Piano di Mori a Crema 26 ott

Venerdì 26 Ottobre 2012 ore 21

Libreria Dornetti
Via delle grazie 6/f Crema (Cr)

Alberto Mori

presenta il libro

Piano
FaraEditore

con Performance e Proiezione del video

Introduzione a cura di Franco Gallo

Il libro Piano di Alberto Mori è una vibrazione linguistica, un pensiero multilaterale, un suono oscillante della carne, un taglio vivido permanente nella liquidità del nostro vivere. C’è dunque una tensione ossimorica e invasiva, distillata da uno sguardo incarnato in una realtà che il poeta trova sempre sorprendente e, sia pur criticandola, in un certo senso la salva: ce la porge, ce la fa considerare, ci chiede un implicito impegno a trasformarla. Come afferma Maria Grazia Martina alla fine della sua empatica Prefazione, in queste poesie troviamo la “cura appassionata nella ricerca della parola e sulla parola, che Alberto Mori infaticabilmente pondera, plasma e matematizza col gesto nel senso del fare poetico”. C’è in fondo ancora un piano auspicato nei versi di questa raccolta, un quid in cui “L’iperbole si lancia ed intercetta // La litote appena asciugata”, una dimensione laterale in cui è possibile assaporare lo spiazzamento zen del “Tempo organico effato / dalle ombre chete delle posate”. (Maria Grazia Martina)

Il video Piano a cura di SempreCreativaPoetica è composto da lentezza ed evocazione. Moltiplicazione seriale della parola nella sua accelerazione fonetica. Le immagini ralenty del tocco ammutito del pianoforte degli arti e dei corpi silenziosi delle performer creano sinestesie per un ascolto ulteriore attraverso l’ interazione audiovisiva dello spettatore.Il video è costruito con un montaggio che ha curato i rapporti speculari delle azioni, creando liberi significanti extratestuali al concetto stesso di Piano.Il testo finale di Osip Mandel’stam rieccheggia una sommità del punto di vista raggiunto dalle superfici dei piani.

 
Alberto Mori, poeta performer e artista, sperimenta una personale attività di ricerca nella poesia, utilizzando di volta in volta altre forme d’arte e di comunicazione: dalla poesia sonora e visiva, alla performance, dall’installazione al video ed alla fotografia. La produzione video e performativa è consultabile on line sulla pagina YouTube e Vimeo dell’autore e nell’archivio multimediale dell’Associazione Careof / Organization for Contemporary Art di Milano. Collabora inoltre con molti fra i più noti poeti contemporanei, italiani e stranieri, per la realizzazione di letture pubbliche, manifestazioni ed eventi dedicati alla poesia. Negli ultimi anni più volte finalista del premio di poesia “ L. Montano” della rivista Anterem di Verona. Dal 1986 ha all’attivo numerose pubblicazioni. Nel 2001 Iperpoesie (Save AS Editorial) e nel 2006 Utópos (Peccata Minuta) sono stati tradotti in Spagna. Per Fara Editore sono stati editi Raccolta (2008) Fashion (2009) Objects (2010) Financial (2011). Website: www.albertomoripoeta.com

Scheda del libro: http://www.faraeditore.it/html/siacosache/pianomori.html

Info: Libreria Dornetti 0373 84875
http://www.libreriadornetti.it/

In copertina le fotografie sono dell'autore: Piano Soppeso, Angle of Energy (2011).

Mori performa il suo Piano a Grumello (CR) il 25 nov

Patrocinio ASSESSORATO ALLA CULTURA
Biblioteca Grumello Cremonese

Patrocinio ASSESSORATO ALLA CULTURA       

Domenica  25  Novembre    ore  16

Sala Conferenze di Cascina Castello
Via Roma 2

Grumello Cremonese



Alberto Mori

presenta il libro

Piano
FaraEditore

con Performance e Proiezione del video

Introduzione  a  cura  di Franco Gallo








Il libro  Piano di Alberto Mori è una vibrazione linguistica, un pensiero multilaterale, un suono oscillante della carne, un taglio vivido permanente nella liquidità del nostro vivere. C’è dunque una tensione ossimorica e invasiva, distillata da uno sguardo incarnato in una realtà che il poeta trova sempre sorprendente e, sia pur criticandola, in un certo senso la salva: ce la porge, ce la fa considerare, ci chiede un implicito impegno a trasformarla. Come afferma Maria Grazia Martina alla fine della sua empatica Prefazione, in queste poesie troviamo la “cura appassionata nella ricerca della parola e sulla parola, che Alberto Mori infaticabilmente pondera, plasma e matematizza col gesto nel senso del fare poetico”. C’è in fondo ancora un piano auspicato nei versi di questa raccolta, un quid in cui “L’iperbole si lancia ed intercetta // La litote appena asciugata”, una dimensione laterale in cui è possibile assaporare lo spiazzamento zen del “Tempo organico effato / dalle ombre chete delle posate”. (Maria Grazia Martina)

Il video Piano a cura di SempreCreativaPoetica  è  composto da lentezza ed evocazione. Moltiplicazione seriale della parola nella sua accelerazione fonetica. Le immagini ralenty  del tocco ammutito del pianoforte degli arti e dei corpi silenziosi delle performer  creano sinestesie per un ascolto ulteriore attraverso l’ interazione audiovisiva dello spettatore.Il video è costruito con un montaggio che ha curato i rapporti speculari delle azioni, creando liberi significanti extratestuali al concetto stesso di Piano.Il testo finale di Osip Mandel ‘Stam rieccheggia una sommità del punto di vista raggiunto dalle superfici dei piani.

Alberto Mori, poeta performer e artista,  sperimenta una personale attività di ricerca nella poesia, utilizzando di volta in volta altre forme d’arte e di comunicazione: dalla poesia sonora e visiva, alla performance, dall’installazione al video ed alla fotografia. La produzione video e performativa è consultabile on line sulla pagina YouTube e Vimeo dell’autore e nell’archivio multimediale dell’Associazione Careof / Organization for Contemporary Art di Milano.Collabora inoltre,con molti fra i più noti poeti contemporanei, italiani e stranieri, per la realizzazione di letture pubbliche, manifestazioni ed eventi dedicati alla poesia.Negli ultimi anni più volte finalista del premio di poesia “ L.Montano” della rivista Anterem di Verona.Dal 1986 ha all’attivo numerose pubblicazioni. Nel 2001 Iperpoesie (Save AS Editorial) e nel 2006 Utópos (Peccata Minuta) sono stati tradotti in Spagna. Per Fara Editore sono stati editi Raccolta (2008) Fashion (2009) Objects (2010) Financial (2011).



website: www.albertomoripoeta.com
Scheda del libro: www.faraeditore.it/html/siacosache/pianomori.html

Info dell'incontro e della Rassegna 2012:    CPC  Centro Della Poesia Cremonese   E mail: centropoesiacr@libero.it


In copertina le fotografie sono dell'autore: Piano Soppeso, Angle of Energy (2011).

Alberto Mori Esecuzioni

FaraEditore, 2013

recensione di Vincenzo D'Alessio

Diverse volte si è cercato di accordare poesia e musica in un’unica voce. Tante sono le possibilità che entrambe offrono all’ascoltatore per calarsi nel climax che, per forza di cose, muove dall’incompatibilità verso questa o quella soluzione adottata dall’Autore.

Alberto Mori, poeta/musicista, sperimenta con successo questa combinazione nella sua raccolta Esecuzioni, edita presso l’editore Fara di Rimini. Premetto che il lettore dei versi del Nostro dovrebbe avere una buona conoscenza della musica, specialmente della musica jazz. Infatti l’autore ricorre sovente, nelle sue esecuzioni verbali, al linguaggio musicale e tecnico. Ad esempio nelle quaranta composizioni sottoposte al lettore compaiono i termini di seguito: swing, Saxofono Swatch, bassotuba, Remix, Playlist, xilophone, maracas, still frame, slide guitar, slap, Dj Box, rappata, Tom Tom, e altri.

Praticamente, quasi a dare ragione al grande filosofo Giambattista Vico, Mori tenta l’esperienza musicale dei Futuristi che videro in Pratella il loro maggiore rappresentante. Anche in quel preciso momento storico, a cavallo delle due Guerre Mondiali, la polifonia si fondeva in armonia con il contrappunto. La poesia diveniva olfattiva e tattile, proprio come il Nostro indica nella composizione n. 22 della raccolta di cui parliamo: “La tensione armonica sospinge improvvisa / La linea conchiude le mani / nel disegno tattile in composizione / Al dispiego appena labile / annotano evanescenze in battito” (pag. 35).

Sono composizioni poetiche che si avvalgono del metro [ritmo], racchiuso in parentesi in basso a destra di ognuna di esse, prendono spunto da avvenimenti reali, immaginari, dagli oggetti d’uso comune come il contatore dell’acqua della composizione n. 25: “L’acqua del contatore fa il suo giro / Scande nel circuito intubato / Rilascia numero cifrato / Quantifica il diffusorio in corso / Anima fluida nei muri / letta per idraulica erogante” (pag. 38). Sarà così anche per il biliardo della composizione n. 37 a pag. 50. È un po’ come ascoltare i versi del poeta Duccio Monfardini, nella sua poesia dedicata al frigorifero mentre ascolta la musica di Brahms. Gli oggetti divengono protagonisti quasi umanizzati della nostra/loro esistenza, dove le cifre numeriche formano parte integrate dei versi.

Le assonanze danno ritmo alle parole, la mancanza di punteggiatura caratterizza tutte le composizioni dando al lettore la facoltà di soffermarsi il tempo che occorre per raggiungere la creatività dell’Autore. Lo indicano le parole, tratte dalla prefazione alla presente raccolta di Franco Gallo, a pag. 7: “Il lettore interseca a sua volta nella poesia un tempo proprio, un suo soffermarsi maggiore su alcuni passaggi, una sua idiosincratica comprensione dello snodarsi del testo al fine di coglierne climax e distensioni.”

Molte sono le parole composte scaturite dalla penna/musicoterapica di Alberto Mori, vedi per esempio: deframmentato, chiaroscurali, percussivo, postprandiale, lucchettati, consuoni, Cambioritmo, meteotempo, ecc., per elargire all’ispirazione la massima fruibilità da parte del lettore. Esecuzioni che sanno di professionalità maturata nel corso di ritmiche frequenze e assidui contatti con il pubblico (pagante?). Mi piace concludere questo breve rapporto alchemico con le esecuzioni di Mori prendendo in prestito la sua composizione n. 38, a pag. 51: “Nel brusio alchemico escavo vociante / Poi solfeggio contrappunto / Contralto ramato sospinto / Argento soprana clamato / Finale bronzeo ridondo”.

Meteo Tempi a Milano 9 maggio

Venerdì 9 Maggio alle ore 18
 
Libreria Odradek  via principe Eugenio 28  Milano
 
Alberto Mori
 
 presenta

 
Meteo Tempi
(Fara Editore)
 

con reading, performance, riflessioni 

e ne discute con il filosofo Franco Gallo
 
 
La partecipazione è libera

Le “perturbazioni” poetiche di Alberto Mori sono un segno potente, sonoro (sarebbe sempre bene leggere ad alta voce i suoi versi o ascoltarli direttamente dall’autore che sa fare di ogni suo reading un autentico pezzo di teatro) ma anche visivo per la sapiente scansione con cui il “silenzio” degli spazi bianchi e delle pause e la musica delle parole evocate dalle strofe vengono miscelati. Possiamo così immedesimarci nell’«insetto che insiste nel fango / dove cede e quasi emulsiona la sua lotta scivolosa», o nella «Pressione salente // Luce freddata», o magari in «colui che scomparendo nel viaggio assenterà la vita». Meteo Tempi è poesia fulminante e discreta, attenta ai mutamenti climatici, all’ambiente violato, al lavoro latitante e precario, alle sperequazioni sociali… mette in evidenza i tic e i malesseri del nostro quotidiano così virtualizzato che «Nell’ IPhone dei bambini entrano le foglie pixelate del giardino», così tragicamente globalizzato che «Il movimento della vita continua senza nulla con sé / Nella migrazione quotidiana / carne ed ossa vanno nella nudità della terra» e «l’ozono bucherella le plaghe statistiche dello schermo». Come osserva Maria Grazia Martina nella empatica Prefazione: «La maniera in cui il poeta manipola ciò che raccoglie dalla realtà è sempre ponderata anche quando tra la parola, l’oggetto individuato, l’immagine che li evoca, si stabilisce un corto circuito». Questa raccolta offre scosse salutari e provoca per recuperare umanità consapevole e solidale.


Alberto Mori, poeta performer e artista, sperimenta una personale attività di ricerca nella poesia, utilizzando di volta in volta altre forme d’arte e di comunicazione: dalla poesia sonora e visiva, alla performance, dall’installazione al video ed alla fotografia. La produzione video e performativa è consultabile on line sulla pagina YouTube e Vimeo dell’autore e nell’archivio multimediale dell’Associazione Careof / Organization for Contemporary Art di Milano. Collabora inoltre, con molti fra i più noti poeti contemporanei, italiani e stranieri, per la realizzazione di letture pubbliche, manifestazioni ed eventi dedicati alla poesia. Negli ultimi anni più volte finalista del premio di poesia “Lorenzo Montano” della rivista «Anterem» di Verona. Dal 1986 ha all’attivo numerose pubblicazioni. Nel 2001 Iperpoesie (Save AS Editorial) e nel 2006 Utópos (Peccata Minuta) sono stati tradotti in Spagna. Per Fara Editore sono stati editi Raccolta (2008) Fashion (2009) Objects (2010), Financial (2011), Piano (2012) ed Esecuzioni (2013).

Website: www.albertomoripoeta.com

Info Libro Meteo Tempi: www.faraeditore.it/nefesh/meteotempi.html

Info Libreria Odradek: www.odradek.it/html/librerie/libreriamilano.html

Piano a Milano 12 ott

Venerdì  12 Ottobre 2012  ore  18

Libreria Odradek
Via principe Eugenio 28  Milano

Alberto Mori

presenta il libro Piano
FaraEditore
con Performance e Proiezione del video
Introduzione  a  cura  di Franco Gallo


Il libro  Piano di Alberto Mori è una vibrazione linguistica, un pensiero multilaterale, un suono oscillante della carne, un taglio vivido permanente nella liquidità del nostro vivere. C’è dunque una tensione ossimorica e invasiva, distillata da uno sguardo incarnato in una realtà che il poeta trova sempre sorprendente e, sia pur criticandola, in un certo senso la salva: ce la porge, ce la fa considerare, ci chiede un implicito impegno a trasformarla. Come afferma Maria Grazia Martina alla fine della sua empatica Prefazione, in queste poesie troviamo la “cura appassionata nella ricerca della parola e sulla parola, che Alberto Mori infaticabilmente pondera, plasma e matematizza col gesto nel senso del fare poetico”. C’è in fondo ancora un piano auspicato nei versi di questa raccolta, un quid in cui “L’iperbole si lancia ed intercetta // La litote appena asciugata”, una dimensione laterale in cui è possibile assaporare lo spiazzamento zen del “Tempo organico effato / dalle ombre chete delle posate”. (Maria Grazia Martina)

Il video Piano a cura di SempreCreativaPoetica  è  composto da lentezza ed evocazione. Moltiplicazione seriale della parola nella sua accelerazione fonetica. Le immagini ralenty  del tocco ammutito del pianoforte degli arti e dei corpi silenziosi delle performer  creano sinestesie per un ascolto ulteriore attraverso l’ interazione audiovisiva dello spettatore.Il video è costruito con un montaggio che ha curato i rapporti speculari delle azioni, creando liberi significanti extratestuali al concetto stesso di Piano.Il testo finale di Osip Mandel ‘Stam rieccheggia una sommità del punto di vista raggiunto dalle superfici dei piani.


Alberto Mori, poeta performer e artista,  sperimenta una personale attività di ricerca nella poesia, utilizzando di volta in volta altre forme d’arte e di comunicazione: dalla poesia sonora e visiva, alla performance, dall’installazione al video ed alla fotografia. La produzione video e performativa è consultabile on line sulla pagina YouTube e Vimeo dell’autore e nell’archivio multimediale dell’ Associazione Careof / Organization for Contemporary Art di Milano.Collabora inoltre,con molti fra i più noti poeti contemporanei, italiani e stranieri, per la realizzazione di letture pubbliche, manifestazioni ed eventi dedicati alla poesia. Negli ultimi anni più volte finalista del premio di poesia “L. Montano” della rivista Anterem di Verona. Dal 1986 ha all’attivo numerose pubblicazioni. Nel 2001 Iperpoesie (Save AS Editorial) e nel 2006 Utópos (Peccata Minuta) sono stati tradotti in Spagna. Per Fara Editore sono stati editi Raccolta (2008) Fashion (2009) Objects (2010) Financial (2011).

website: www.albertomoripoeta.com


Scheda del libro:
http://www.faraeditore.it/html/siacosache/pianomori.html

Info: Libreria Odradek  02 314948
http://www.odradek.it/html/librerie/libreriamilano.html

In copertina le fotografie sono dell'autore: Piano Soppeso, Angle of Energy (2011).

Ecco i vincitori del Faraexcelsior 2024

Grazie di cuore alla giuria composta da Adalgisa Zanotto, Daìta Martinez, Doris Bellomusto, Fabrizio Azzali, Filippo Tonti e Franca Oberti per la competenza e la passione e complimenti vivissimi ai vincitori! Per la sez. Racconto/saggio v. qui

Faraexcelsior 2024 

sez. Poesia

Primi classificati ex aequo

Trovare un cuore di Socrate Toselli (Latina) 

Socrate Toselli ha 37 anni e vive a Latina, dove svolge la professione di avvocato dopo essersi laureato presso l’Università “La Sapienza” di Roma nel 2010.

«La poetica di questo autore non rispetta le rime, non la metrica, ma offre spazi di pensiero, di riflessione. Sono sprazzi di luce e fulmini a ciel sereno, sono piccoli laser che penetrano nella mente di chi legge. C’è molta amarezza in certi versi, ma anche consapevolezza per una realtà incontrollabile e indefinibile. C’è tanto bisogno di eternità, eppure la certezza che ogni attimo è già eternità e si confida nella resurrezione. “… E non c’è nulla che possa dirsi nuovo / Il tempo ogni giorno abusa della vita…”. Ho gustato la semplicità dei versi, l’esposizione del concetto, piuttosto che la ricerca sofisticata delle parole. Si percepisce la semplicità e la naturalezza, non servono le metafore. Talvolta l’autore entra nel delicato spazio spirituale “… Nel mondo è assente, prima che Dio, l’uomo…” come se nel tempo circolare si evitasse spesso di contemplare il sacro.” (Franca Oberti)

«Il tempo, folgorante tempo, accordo di un perpetuo vacillare tra origine e incantamento al principio che interno regge il consueto e l’inaudito di un quotidiano marcato sull’indizio ontologico del ni-ente, misura e compimento quale temine assoluto di un sempre ritorno. Ritorno quale matrice riflessiva di una interrogazione che ha cadenza ritmica nella forza espressiva del linguaggio capace di sostare sul senso dell’eterno significante la sua tensione quale concettuale oscillazione dell’esistere.» (Daìta Martinez)

Lettere dal fronte di Cesare Cuscianna (Caserta)

Cesare Cuscianna è medico e psicologo. Ha vinto nel 2002 il premio Cesare Pavese per la poesia inedita, sezione medici scrittori. Per la poesia singola ha vinto il Premio Giovanni Bertacchi - Scia di Buone memorie 2023. Con sillogi inedite di poesia ha vinto il Premio Samnium 2022 e il Premio Xenia Book Fair 2023. Ha pubblicato il romanzo La Malerba (Antigone Edizioni 2009), finalista al Premio Calvino 2009 e la raccolta di racconti L’ippopotamo nella neve e altre vite ancora (L’Erudita 2022), vincitore Concorso Argentario 2022 e Premio Città di Arcore 2023.

«Quel che resta in cuore e nella mente dopo la lettura di Lettere dal fronte è la conferma che la guerra è semplicemente una assurdità. Un’orribile assurdità. Versi coraggiosi osservano, esplorano, pensano, desiderano, scavano, appuntano sentimenti e momenti intimamente profondi, situazioni tragiche. Poesia riuscita, piena di significato, non è da tutti andare incontro al fronte di guerra e “starci”… I versi lambiscono la strofa successiva. Il carico pesante di ciò che è il luogo diventa canto libero e aperto comunque alla fiducia, al coraggio. A un senso di speranza pura. Forse sarebbe bella, la notte / su un tiepido campo / di stoppie / spezzate al lento fuoco delle stelle.» (Adalgisa Zanotto)

«In versi fortemente densi di significato e caratterizzati da una musicalità aspra, dolente, l’autore inscena quella che potremmo definire una sorta di  metafisica del reale. La metafora della guerra, descritta nei suoi segni materiali  più drammatici e crudi,  diviene allegoria di una condizione  spirituale perenne, che finisce per coincidere con l’intera esistenza, con le sue pungenti contraddizioni, la sua insensata e sostanziale violenza, la difficoltà ontologica di spezzare la solitudine aprendosi agli altri nella condivisione del dolore ineluttabile.» (Fabrizio Azzali)

Secondi classificati ex aequo

Se mi conosci di Vincenzo Mastropirro (Bitonto, BA)

Vincenzo Mastropirro poemusico (Ruvo di Puglia) vive a Bitonto (BA). È flautista, compositore, poeta, didatta. Ha inciso oltre 20 CD, ha suonato in Teatri prestigiosi, in varie formazioni, in Italia e all’estero. In poesia ha pubblicato nove raccolte. Tra i numerosi premi letterari, gli è stato conferito il Premio Lerici Pea 2015 - Sezione poesia in dialetto Paolo Bertolani, Premio Poesia Onesta 2016 Falconara Marittima (An), Premio Nazionale Galbiate (Lecco) 2018, Premio Giannone Città di Ischitella 2019.

«Si apprezza l’originalità dello stile e del contenuto, la vivacità espressiva ottenuta attraverso la sapiente mescolanza delle lingue madri, italiano e dialetto. La silloge è strutturata con delicata attenzione in modo da consentire a chi legge di ricostruire il senso profondo di un viscerale legame con la madre e con la morte.» (Doris Bellomusto)

Appunti eoliani di Guglielmo Aprile (Casamicciola Terme, NA)

Guglielmo Aprile è nato a Napoli nel 1978. Attualmente vive ad Ischia, dove si è trasferito per lavoro. È stato autore di alcune raccolte di poesia, tra le quali Il dio che vaga col vento (Puntoacapo Editrice, 2008), Nessun mattino sarà mai l’ultimo (Zone, 2008), L’assedio di Famagosta (Lietocolle, 2015); Il talento dell’equilibrista (Ladolfi, 2018); Il giardiniere cieco (Transeuropa, 2019); Falò di carnevale (Fara, opera I classificata al concorso Narrapoetando 2021); Il sentiero del polline(Kanaga, opera I classificata al premio Arcore 2021); Thanatophobia (Progetto Cultura, opera I classificata al premio “Mangiaparole” 2021); per la saggistica, ha collaborato con alcune riviste con studi su D’Annunzio, Luzi, Boccaccio e Marino, oltre che sulla poesia del Novecento.

«Per la chiarezza e la fedeltà a quella che sembra una devozione. Per il trasporto verso una meraviglia che scalfisce lo sguardo e modella il contesto, l’essenza e la natura delle cose. Per una lingua semplice con un baricentro teso a rimanere, a sedimentare. Per versi come: e a volte nella roccia riconosco / un profilo pauroso, che mi fissa / con rancore e mi sfida: e arrivo a credere / che abbia uno sguardo la materia muta, / che un’ombra viva in essa sia racchiusa – / era quella la faccia di Barabba.» (Filippo Tonti)

Opere votate

Sete di Barbara Rosenberg (Milano)

Barbara Rosenberg è nata a Milano nel 1971, in una notte di plenilunio, all’inizio di settembre. Ha studiato scrittura creativa, frequentando i corsi di Raul Montanari e della Scuola Civica Paolo Grassi. È tra i fondatori dell’Associazione culturale Equinozio e si occupa della programmazione delle attività culturali di narrativa e poesia. È laureata in Scienze dell’educazione all’Università Bicocca e crede nell’arte come strumento di educazione e trasformazione. Ha pubblicato con Fara editore: Piccolo canzoniere di città, una raccolta di racconti e Storie con un altro finale. Il Romanzo Il viaggio in Germania è stato pubblicato da Tralerighe libri e ha vinto il premio Nabokov 2018. Languishing è la sua prima raccolta poetica (Edizioni Nulladie 2022). Il suo motto: “Per la stessa ragione del viaggio… viaggiare” (Fabrizio de André).

«Non so cosa mi ha spinto ad approfondire la lettura di questa silloge, inizialmente valutata caotica; di sicuro mi ha colpita le varietà dei contenuti. Meriterebbe un ordine per agevolare un lettore disattento. I personaggi mitici o storici citati, sui quali l’autore insiste, per evidenziarne le peculiarità, incuriosiscono e potrebbero essere oggetto di una raccolta particolare; è un’analisi personale, ovviamente, ma offre spunti di riflessione. Altre composizioni, propriamente intime, offrirebbero un andamento ritmico, un leit motiv col quale imparare a “leggere” l’autore. Deliziosi gli haiku. Ho apprezzato la poetica, ma confido nel ravvedimento dell’autore per una raccolta più coerente e leggibile.» (Franca Oberti)

Malinconia del ritorno di David Tognoli (Edolo, BS)

David Tognoli, Edolo (BS) 25-06-84, manager nella GDO, chitarrista e cantante. pubblicazioni: NEW POPS, haiku del nuovo millennio, Erga 2018, raccolta di haiku; La foresteria, Albatros 2020, silloge narrativa e poetica; NON SI LITIGA CON IL CIELO, Porto Seguro Editore 2021, romanzo in forma poetica; CATARSICO, Porto Seguro editore 2022, poema a quattro mani, con Lorenzo Gafforini. In uscita: TORNARE A CASA, Robin edizioni, Trilogia poetica.

«Per un’intonazione lirica capace di accogliere le diverse voci del sentimento. Per la domanda: Qual è l’impresa da compiere? che ci pone davanti al vuoto e che radicalizza ogni nostra scelta. Per i versi che mordono e strappano e per quelli che diventano prosa rimanendo tonici e rumorosi.» (Filippo Tonti)

Questa messe impura di Felice Di Benga (Roma)

Felice Di Benga è nato a Napoli nel 1955 dove si è laureato in Scienze Agrarie e ha conseguito un successivo Dottorato in Economia Agraria. Vive a Roma da ben più di quarant’anni. Ha girato tutto il mondo e conosce cinque lingue. È uno storico non di professione ma da cultore della Scienza storica, quale scienza declinata nelle sue diverse accezioni (civile politica sociale militare ed umana). Il libro, raccolta poetica, Ci troviamo soli a consumare FaraEditore, è stato segnalato al Concorso Faraexcelsior 2020 e pubblicato (2° nella sezione Poesia Ermetica del Premio Leandro Polverini 2021; Menzione d’Onore al Concorso APS Euterpe Jesi 2023; Premio L’Arte in Versi per la poesia E se; attestato di Merito ALI Penna d’Autore per la poesia Le stagioni dei sogni; Premio della Critica Poesia edita Cignus Aureus 2024. Scrive poesie dall’età di 13 anni.

«In questa antologia poetica già il titolo ti mette curiosità. Ci trascinerà / questa messe impura / che fa di ogni giorno un unico fascio indistinto. Di fronte a poesie robuste che scuotono, sei scosso da un’aurora silente e sussurrata. La materia invisibile si presenta in versi che vegliano e vigilano, mentre scende quel filo umile ma prezioso che armonicamente ti delinea l’alimento di una direzione: Ma se trovi un filo d’erba / ancora bagnato / allora puoi iniziare / a dimenticare / quel caldo nudo / e incolore. Ciò che costruiscono è il sussurro di un verso vigoroso, in grado di autointerpretarsi e di lasciare traccia viva: Il mio Dio caduto / cammina lento verso / l’infinito / con del pane in mano…» (Adalgisa Zanotto)

Oltre la linea dell’aquilone di Roberto Casati (Vigevano, PV)

Roberto Casati ha pubblicato le raccolte di poesie: Amore e disamore (Edizioni Lo Faro Roma - 1984), Roma e Alessandra (Edizioni Tracce Pescara - 1986), Coincidenze massime (Edizioni del Leone Spinea - 1988), Ipotesi di fuga (Edizioni del Leone Spinea - 1992), In navigazione per Capo-Horn (Edizioni del Leone Spinea 1999), Carte di viaggio (Guido Miano Editore 2016), Appunti e carte ritrovate (Guido Miano Editore 2020), Come armonie disattese (Guido Miano Editore 2024). Hanno scritto della sua poesia, fra gli altri: A. Coppola, F. Piccinelli, G. Barberi Squarotti, M. Ferrante, A. Cappi, P. Ruffilli, P. Codazzi, N. Di Stefano Busà, R. Carifi, G. Ladolfi, G.D. Mazzocato, G. Miano, E. Concardi, N. Pardini, E. Dalla Libera, R. Piazza, G.A.Palumbo.

«È delicata filatura la voce percorsa sul segno dell’attimo rivelato sul margine di un sentiero voltato alla scena di una mancanza che tracima la piega delle labbra laddove il mistero della vita scuote la linea di un orizzonte che indora il seme sul precipizio del cuore, e lì abitare. Immagini di un passato che si edificano quale paesaggio spirituale significante un presente che respira di suo poetico candore malgrado il dolore o forse proprio per il segno marcato sull’assonanza del perduto metaforicamente inteso quale viatico riparo dall’assenza di un angelo che si continua alla notte come piccola stella indicativa di una fragilità composta sul limitare del silenzio che ha casa nella memoria. (Daìta Martinez)

Questo inquieto vivere di Pierluigi Biondaro (Minerbe, VR)

Pierluigi Biondaro (59 anni) vive con la famiglia a Minerbe, in provincia di Verona e lavora in una banca. Scrive versi per passione dall’adolescenza quando, frequentando il liceo classico, ha conosciuto e amato i poeti e le poetesse dell’antichità greca e latina e la poetica ermetica di Ungaretti e Quasimodo. In età giovanile e adulta si è appassionato anche di Gibran, Tagore, Lee Masters e della poesia mistica. Ha composto in tutti questi anni circa 200 poesie. Premio Città di San Bonifacio 2023; Premio di poesia Simone Lorici Menzione alla poesia Indicativo presente; al 49° Premio Internazionale Casentino (2024) sezione Amica Foresta III classificato con la poesia Di tre gocce; Premio Rodolfo Tommasi con la poesia Canna palustre.

«Si apprezza la misura dei testi, l’attenzione alla musicalità dei versi e alle immagini. I vari  componimenti restituiscono nitidamente l’inquietudine e la vitalità di un’anima capace di creare legami di profonda connessione con la natura.» (Doris Bellomusto)

«L’inquietudine sorpresa da una costellazione sussurrata nella dinamica di un solfeggio celeste avvertito quale segno d’amore nel suo colmo sinonimo embrionale, un incontro prossimo con l’indiviso della vita intesa in ogni sua più piccola particella essente il respiro antico della sera sul volto nascente di un continuo andare dentro al ricamo della natura, sorgente e raccolto di un germoglio di luce come mano posata sul cuore, tra due lacrime di Dio. Espressiva poetica in risonanza col creato. (Daìta Martinez)

La caminéda (La camminata) di Marco Marchi (Longiano, FC)

Marco Marchi nato a Longiano il 10 giugno 1944. Ha scritto 5 romanzi: Quelli dell’Eldorado (Longo 1986), Il gelato è una cosa seria (Diabasis 2004), Quelli dell’Eldorado (Perdisa 2007), Terra e Destino (Perdisa 2008, premio Pescara), Sulle orme di Rocky marciano (Ed. Europa 2017, premio Milano international), Gianni Di Bologna (Persiani editore 2019). Due raccolte di poesie: Os-cia! (Ponte vecchio 2020), A i sarèm sempra (Ci saremo sempre) (Fara 2023, Primo classificato al concorso Narrapoetando) e L’ariout - La rivincita (Fara 2023, vincitore Faraexcelsior)

«La raccolta in dialetto romagnolo condensa, in sapida alternanza di versi essenziali di fresca vena popolare, situazioni di tutti i giorni, ricordi, rimpianti di un tempo lontano, salaci ritratti di personaggi e situazioni, umili affetti e sprazzi di agrodolce saggezza popolare in un contesto che ha la estensione e il respiro del borgo o della cittadina di provincia. Nel contempo, però, questi quadretti si aprono ad una dimensione esistenziale universale e diventano il riflesso dell’ intera umanità alle prese con le tematiche più assillanti: il fare i conti con i ricordi, la vita e il suo significato, la convivenza con l’assurdo insito nel quotidiano, la prospettiva della morte talvolta esorcizzata con uno sberleffo, l’accettazione della propria manchevolezza. Su tutto quel piccolo mondo sovrana regna l’ironia sottile e agrodolce di chi ha vissuto a lungo e ha compreso il caotico e semiserio gioco della vita.»(Fabrizio Azzali)

«Per fortuna c’è ancora chi si esprime con i nostri meravigliosi dialetti regionali, che andrebbero coltivati e rivitalizzati, per la loro capacità di espressione e anche per la curiosa intraducibilità, peculiarità di ogni dialetto.» (Franca Oberti)

Opere segnalate

Radici di Giovanna Santagati (Bra, CN)

Docente in pensione, ingloba nella scrittura passioni consolidate attraverso i due corsi universitari conclusi con lode (Lingue e Letterature Straniere a Firenze, Tradizioni Musicali Afro-Americane a Cuneo) e alimentate da studio individuale ad oggi. Giovanna Santagati ha pubblicato quattro raccolte poetiche, due opere di narrativa, due saggi. Stralci delle sue opere compaiono su antologie a tema e riviste letterarie. Mette a disposizione (no profit) le proprie competenze a favore di enti culturali nel territorio di residenza e fuori.

La parola e l’abbraccio di Dario Benzi (Madignano, CR)

Dario Benzi (Crema 1950) nel 1990 ha pubblicato la raccolta di poesia Il gioco infinito con le edizioni Lalli di Firenze. Fra i premi si ricorda il 1° posto nella sezione silloge del Premio di poesia Mara Soldi di Cremona (1992). Si è distinto in modo particolare in varie edizioni del Premio Lorenzo Montano, tanto da essere invitato a leggere suoi testi alla seconda Biennale Anterem di Poesia (2007, 2008, 2009). Nel 2009 ha pubblicato la silloge Il desiderio, il vento, con presentazione di Gio Ferri, nella collana Via Erakleia curata da Flavio Ermini e Ida Travi per Cierre Grafica Anterem Edizioni. Nel 2016, sempre nella stessa collana, è stata pubblicata la silloge I frammenti, la musica ovvero Lo sguardo ricambiato, con prefazione di Franco Gallo e postfazione di Flavio Ermini.

Molto più grande di Andrea Biondi (Treia, MC)

Andrea Biondi (Rimini 1986) si è laureato in Lettere all’Università di Urbino nel 2009. Presso il medesimo ateneo si è specializzato in Scienze Religiose nel 2017. Nel 2019 si è laureato in Antropologia culturale all’Università di Bologna. Con Le campagne hanno bocche ha vinto il concorso Faraexcelsior 2017. Nel 2019 è uscita la raccolta Ghironda e nel 2022 La gente quassù è nemica, entrambe con Fara. Insegna nelle scuole superiori del maceratese.

Se fossi in vaso io morirei di Camilla Ugolini Mecca (Verona)

Camilla Ugolini Mecca nasce nel 1971 a Verona. Nel 2003 pubblica il saggio Ambigue stanze – Un itinerario nell’opera di Antonio Possenti (Liberty House). Nel 2007 il racconto “Il paradiso è un cul-de-sac” vince il concorso “Pubblica con noi” indetto da Fara Editore. Nel 2021 pubblica il suo primo romanzo, Il destino dell’onda (Ed. Il Falò). Nel 2022 vince – in ex aequo con Natascia Ancarani - il concorso Faraexcelsior 2022, con il romanzo Tu sorgerai di nuovo, pubblicato da Fara Editore. Nel 2023 la sua prima silloge poetica Tutto il resto mi sfugge è stata selezionata nell’ambito del Concorso Faraexcelsior 2023 e poi pubblicata da Fara Editore.

Verso il verso 103 del canto quinto di Claudio Roncarati (Cattolica, RN)

Claudio Roncarati è psichiatra (AUSL di Rimini) e psicoterapeuta. Vive a Cattolica (RN). Questo è il suo primo romanzo (disponibile anche come e-boook su www.prospero editore.it). Precedentemente ha pubblicato altri tre libri. Il primo, consiste in un collage di racconti brevi e poesie: Manuale di Psichiatria Poetica (Alpes editore 2009). Il secondo è una raccolta di poesie: La fata fatua e lo psichiatra (co-edizione Alpes e CFR) con cui ha vinto il Premio Fortini 2011. Il terzo è un’altra silloge, Per/le rime (inserita ne La forza delle parole, Fara 2012) con cui ha vinto il concorso Pubblica con noi. In collaborazione con Alessandro Ramberti (Fara Editore) ha organizzato il concorso Insanamente per racconti e poesie dedicate alla lotta allo stigma in psichiatria. Come psicoterapeuta ha scritto articoli dedicati al rapporto tra poesia e psicoanalisi.