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| Non mi arrendo, indosso nuove ali e ricomincio a volare | |||||
Amara spesso l'ironia che adombra questi versi dal tratto minimalista: lo sguardo però più che sospeso nello scetticismo, sembra desiderare un senso (direi proprio un'etica, che è il senso del bene comune) che non sia il mero soddisfacimento di un bisogno “particulare”. La vesificazione è di tipo narrativo e ci pare un buon esempio di prosa-poetica o in qualche caso, di ballata sardonico-surreale (con l'inevitabile gusto malinconico).
IL GRANDE VUOTO
Annotazioni di poetica
“Amico, sono beat
Sono beato
Ho il beat...”
(Ed Sanders, Perduta perduta perduta)
A volte,
quando senti l’ispirazione bussare alla tua porta
ti senti felice al pensiero di ciò che sogni di realizzare
e allora ti prepari afferrando un giornale o una rivista
e prefiguri già la tensione dell’evento con la coscienza
che finalmente stia per succedere qualcosa nella tua
noiosa giornata…
Quindi, apri la porta,
ti slacci la cintura,
mandi giù i calzoni (o tiri su la gonna)
e ti siedi.
Senti un freddo
gelido sul fondo
ma fai finta di niente e aspetti…
Ti sforzi.
Spingi.
Continui a leggere il giornale
ma non succede ancora niente…
Hai finito di sfogliare e niente!
Allora ormai deluso ti rialzi.
Guardi, incredulo nel vuoto...
Ti ricomponi con indifferenza.
Stacchi lo sciacquone e riprendi
il tuo schifo di giornata.
(Già in Assalti Poetici, Pavia, 2008, revisited)
ALLA FINE DEL CONCERTO
Alla fine del concerto ho sentito il solito disagio
che non riesco mai a contenere a sufficienza.
Appena fuori dal teatro sono andato a cercare
il banco delle magliette. Quanto costano? Chiesi
con tono agitato. Quindici euro! Disse il tipo.
Ecco lì, una che mi piace (Nico).
Quanto costa? Chiesi nuovamente.
Quindici euro! Rispose,
affrettandosi con altri clienti.
Approfittando della breve disattenzione
io la sfilai dal banco con mano veloce
e con due passi d’istinto all’indietro
riuscii a confondermi tra la folla…
Da lontano vidi la faccia dell’ambulante cercare
incredulo il suo denaro e nel medesimo istante
mi accorsi che la mia strana agitazione
era svanita al gusto vittorioso dell’illegalità.
Mi avviai verso la Stazione Centrale
appena in tempo per salire sull’ultimo
treno in partenza per Pavia. Era l’una di notte.
Trovai posto in seconda classe. Dietro di me
sopraggiunse un signore il quale prima di chiudere
la porta dello scompartimento con fare molto apprensivo
esclamò mostrando una certa esperienza:
Meglio tenere gli occhi bene aperti,
questo treno di notte è davvero molto pericoloso…
(Già in Assalti Poetici, Pavia, 2008, revisited)
MI CHIAMO BUKOWSKY…
Annotazione di poetica n.1
Mi sono svegliato molto presto stamattina.
Era quasi buio. Mi sono svegliato molto presto
stamattina. E il sole accarezzava già il mondo.
Felici nell’aria si udivano i canti degli uccelli
e guardando in alto dissi: Vaffanculo!
Ascoltai in silenzio e dissi: Vaffanculo!
Intorno tutta la natura si apriva al nuovo giorno
e anch'io mi stavo preparando con un filo
di speranza nel cuore ma la mia donna dorme ancora,
pensai, guardando il letto vuoto.
Questa poesia s’intitola: Ho trentacinque anni
e me ne sono accorto stamattina quando all’alba
ho sentito un forte dolore al mio piede sinistro.
Così mi rifugiai zoppicando in cucina.
Mi preparai un bel caffè abbondante.
Lessi 2 racconti di zio Hunk e pensai:
Mi chiamo Bukowski e vaffanculo!
(Già in Assalti Poetici, Pavia, 2008, revisited)
ASSALTO SILENZIOSO
Era un pomeriggio di metà Aprile.
Si aggiravano con aria incredula
e terribilmente insicura. Ogni angolo
era preda dei loro corpi mollicci.
Grufolavano continuamente
e si muovevano con una strana sensibilità.
Non riuscivo a comprendere il motivo
per cui avevano bussato alla mia porta.
Il loro modo gentile di occupare il tempo
mi era insopportabile.
Sono riuscito a difendermi
coltivando un piccolo spazio mentale
e tenendo nell’ombra le mie poche emozioni.
Alcuni di loro però si sono sistemati
in fila sul marciapiede e ora controllano
fiduciosi l’uscita.
(Già in Assalti Poetici, Pavia, 2008, revisited)
ALTA VELOCITÀ
I vagoni
trasportavano merci d’ogni tipo
e correvano su rotaie costruite
con i corpi di migliaia di bambini…
Scavalcati dalle prime vetture, loro
si rialzavano veloci per andare a sdraiarsi
un centinaio di metri più avanti
affinché la locomotiva potesse proseguire
il suo folle cammino
verso il futuro…
(Già in Assalti Poetici, Pavia, 2008, revisited)
ETICA EPICA CINICA N.2
Un ragazzo e la sua fidanzata
passeggiavano frettolosamente
per le vie del centro quando sul lato destro
della via videro sdraiato sul pavé un gatto
grosso e ben curato e con l’aria stupida
del gatto che fa le fusa di fianco al focolare.
Sorpresa e quasi preoccupata
ma senza frenare l’andatura
e con una vocina ipocrita che
persino a lui che l’ama è sembrata
un po’ cretina, la ragazza gli fa:
“Oh povero gattino, non hai freddo?”
“Certo che ne ho brutta stronza…
Ma non vedi che non posso muovermi
che un’auto mi ha schiacciato una zampa?!”
Rispose lui,
ma lei non lo sentì, o fece finta,
e proseguì diritta per la sua…
(Inedito)
GIORNI FELICI
Avanzano lentamente la mamma,
la nonna, la carrozzina col bambino
e di fianco il barboncino…
D’un tratto la giovane si ferma incuriosita
davanti all’ennesima vetrina
e prima di entrare nel negozio
affida con dolcezza i piccoli alla nonna
felice finalmente di dividere il suo affetto
un po’ al bambino e un po’ al barboncino
che scodinzola lì vicino...
All’improvviso un cucciolo di alano
appare a lato minaccioso…
Ma il barboncino per nulla
intimorito dalla razza superiore
esplode il suo coraggio inaspettato
e il fanciullo pure scoppiettando
nella sua furia difensiva
non vuole essere da meno e:
Ghrrrr… Bauhh… Bauhh…
La mamma riconoscendone la voce
s’affrettò alla cassa
molto spaventata.
(Inedito)
TERRORE A SAN MICHELE
Lui le diede un ultimo bacio
sulla guancia tumefatta e continuò
a picchiarla con ferocia.
Il pavé di piazza San Michele
sembrava una tavolozza cinerina
con tutto il sangue che schizzava dalle ferite.
Lei non reagiva né tentava di ripararsi.
Subiva passivamente i colpi dell’uomo
che giungevano pesanti e violenti.
La testa sanguinava copiosamente
e le labbra erano gonfie e irriconoscibili.
Sul corpo affondavano i calci
brutali e ossessivi.
(Inedito)
JOE PARKER
Joe Parker
era finalmente pronto per lo scontro finale.
La mafia Xnova era riuscita a imporre
il suo controllo su tutto il Continente e teneva
in pugno l’intera popolazione con particolari
strumenti elettronici che ricordavano i televisori
del secondo millennio.
Con questi sofisticati microcircuiti
è stato condizionato l’apparato emozionale
di miliardi di persone separandoli
in 27 grandi gruppi sociali.
Fin dalla tenera infanzia
trascorsa nel monastero buddista di Palo Alto
Joe Parker era stato programmato per la battaglia finale.
Lo scontro si preannunciava decisivo per le sorti
del Sistema e lui lo stava preparando accuratamente
nel quartier generale della Buona Coscienza.
Joe contava sui T.S.O.L. un reparto di biosoldati
esperti negli scontri sulla lunga distanza. Ma
la sua carta vincente era costituita dagli Psyco-Ran,
un’arma elettromagnetica di nuova generazione
che incideva mortalmente sui collegamenti
nervosi dei nemici individuati attraverso
sensori chimiconeuronali.
Capirete che la vittoria era del tutto assicurata,
bisognava solo riuscire ad allineare
il nemico su un unico fronte ad una distanza
non superiore a diecimila chilometri.
(Inedito)
CÉLINE F.
“…
e vado cercando ciò che non si può trovare,
e vedo ferma la cosa in movimento,
e il gorgo profondo…”
(Jordi de Sant Jordi, L’amoroso cerchio, XV)
Céline F. correva verso il ponte.
Era un grigio tramonto di una giornata invernale.
La strada era completamente deserta
ma lei si guardava nervosamente attorno.
Correva con le braccia aperte
e con addosso un leggerissimo vestito.
La pelle bianca brillava sul nero dell’asfalto.
I suoi capelli aggrediti dall’umidità
sembravano spighe in piena tempesta..
Il semaforo intermittente risuonava
nel vuoto con la sua luce giallastra.
Lei attraversò la strada
e scomparve…
(Già in Assalti Poetici, Pavia, 2008, revisited)
NOTE PER IL PROSSIMO VIAGGIO
Poesia dedicata a Giorgio Piovano
“Scrivo poesia perché Walt Whitman diede al mondo il permesso di parlare schietto.”
(A. Ginsberg, Improvvisazione a Beijing)
Dove sei poesia balbuziente di un bimbo
che piscia su una telescrivente.? Dove sei?
Dove sei grande fannullone beatnik?
Dove sei Ginsberg?
Fai sentire la tua voce, inalbera la tua poesia,
noi siamo prigionieri del vuoto
e non abbiamo più le parole per agire.
Dove sei? Dove sono
le barbe illuminate di Marx ed Hengels?
Dove sei Nietzsche? Ritorna dalla tua follia,
rischiara dal passato quest’inutile ritorno.
Dove sei piccolo buddha di provincia…
Dove sei Giovanni Falcone, unico
uomo d’onore che abbia mai avuto la Sicilia.
Dove sei Gregory Corso che hai esclamato:
Oh macellaio la braciola non è il maiale!
Dove sei Publio Virgilio Marone, poeta già
prima di Cristo e già moderno critico del nuovo.
Dove sei… Guido, i’ vorrei che tu e Lapo ed io…
Dove sei Lorenzo, magnifico
rompiscatole del silenzio comune.
Dove sei Umberto, primo del 1°
e del 2° re del gregge.
Dove sei Anna Pinchetti, ti ho rubato
l’inchiostro ma possiamo dividere
se ti va…
(Già in Assalti Petici, Pavia, 2008, revisited)
Tito Truglia. Nato a Vallefiorita (CZ) si è laureato in filosofia all’Università di Pavia, città dove attualmente vive e lavora. Fondatore di numerose fanzines di poesia underground, ha partecipato ad alcune antologie e a numerosi readings. Suoi testi sono stati pubblicati su alcune riviste letterarie e su diversi siti internet. Ha pubblicato Diavuli e Santi una raccolta di testi in dialetto calabrese a cura di Crocetti Editore (MI). Assalti Poetici per le Edizioni O.M.P.Farepoesia. È da sempre impegnato in una continua attività di ideazione e organizzazione di eventi e situazioni artistico-culturali. Svolge saltuariamente anche l’attività di libraio volante e indipendente.
Le Voci della Luna Poesia, 2008, pp. 80, € 10,00
collana diretta da Fabrizio Bianchi, volume curato da Stefano Guglielmin
nota di lettura di AR
Francesco Tomada è un vero poeta: ha una voce riconoscibile; un modo di porre le cose che le rende vivide, reali, condivisibili; sa comunicare messaggi che emozionano e mostrano i fatti della vita sotto un'angolatura mobile e quindi densa di significati. Questa raccolta ci offre una notevole sintesi (una recente selezione di sue poesie è pure inserita nell'antologia dall'Adige all'Isonzo. Poeti a Nord-Est) della poetica tomadiana, e già la bella prefazione di Fabiano Alborghetti ce ne fa pregustare l'intensità: «Per Tomada la lingua non è un attrezzo, non è uno strumento. Essa è la struttura stessa, la materia di cui siamo fatti. (…) Ogni parola nasce dall'ascolto e solo dopo cade nella pagina che le darà il suo nuovo corpo.» (p. 5)
I libro è diviso in quattro sezioni. Qui sotto proponiamo una poesia per ciascuna sezione. Si noterà come sia intensa, al di sotto di un dettato semplice e quasi dimesso, la quantità di energia “verbale” che sfolgora in queste poesie capaci di incurvare lo spazio tempo, di proiettarlo “oltre”.
da “Altri luoghi”
vi. Nell'armadio
Tutti i biglietti che lascio nelle tasche
delle giacche ai cambi di stagione
sono indirizzi numeri di telefono
e dirsi ecco dov'erano finiti
sono persone da aggiungere alle tante
che ho cercato nei posti sbagliati
proprio quando ne avevo bisogno
proprio mentre le stavo perdendo
(p. 18)
da “Io vivo qui”
viii. Un cortile
Guarda che basse le rondini adesso
più basse dei tetti
i loro cerchi danno al cortile il senso
di un piccolo cielo
è come ci insegnavano alla scuola elementare
di sera volano vicine alla terra con gli occhi
semichiusi e il becco spalancato
così ingoiano insetti e respirano aria
io so che il cibo gli serve per vivere
però mi chiedo com'è
il sapore del vento
(p. 34)
da “In suo nome”
(parla lei)
Un giorno voglio crocifiggerti sul letto con le frasi
che non ho saputo pronunciare, o meglio trasformarmi
in uno specchio d'anima che ti torna addosso tutte le parole
con cui tu mi hai ferita come quando da bambini
con qualcosa che riflette
ci si punta l'uno contro l'altro dentro gli occhi il sole
da “Tre diviso due”
vii.
Il tuo seno mi riempie giusto il cavo della mano
oggi ho le dita tagliate e piene di schegge di legno
e c'è un complimento che mi spaventa
e non posso dirti: il tuo corpo ha
la forma del mio dolore
Libreria Modo Infoshop
via Mascarella 24/b
40126 Bologna
Venerdì 28 novembre 2008
ore 21.30
Presentazione Interno, Esterno di Salvatore Della Capa
ne parlano con l'autore Gianfranco Fabbri e Guido Monti
al flauto Ece Dogrucu
Ediz. L’Arca Felice, Salerno 2008
recensione di Vincenzo D'Alessio
La voce narrante del solista del nostro Sud, Domenico Cipriano, è riuscita a tracciare in questi anni un percorso non facile da seguire, foriero però di un’articolata essenza tautologica per le sfortunate vicende del meridione d’Italia. L’esordio poetico è stato il volume Il continente perso Fermenti, Roma, 2000 al quale sono seguite esperienze poetiche di varia natura, tutte articolate in perfetta armonia con il carattere “criptico” dell’Autore e un linguaggio altrettanto “solare” da rendere pienamente la vena poetica in tutta la sua energia.
Cipriano ci annuncia il futuro della nuova scrittura poetica, inscritta in un pentagramma di settime, quinte e sedicesime, tanto per restare in tema jazz, che viene dal Sud ma è pronta per scalare le vette della poetica nazionale, ascritta nelle belle pagine della buona letteratura contemporanea. Sono questi i prodromi che il Continente annunciato mostrava e la fede nella Poesia declamava quando scriveva: ”Cerco di dare volto agli oggetti / esposti, ai portafoto sulla credenza / a sedie e tavoli appena consegnati / attribuirgli un nome di possesso: / un’anima di riflesso.” (Il fauno, ediz. 2002).
In questo scrivere per “fare” il Nostro si avvicina all’idea di Poesia che Gianni Celati indicava nel maggio 2000 su un quotidiano provinciale: ”La poesia è l’arte delle parole che trovano una strada solo per effetto dei loro ritmi e della loro grazia” («Il Corriere», Avellino). Così accade per questa breve plaquette di versi arricchita da una tavola originale dell’artista Prisco De Vivo. La parola cammina su strade aride, in momenti sempre troppo difficili, di fronte all’invadenza della violenza che uccide, che non permette la Giustizia e la Libertà a nessun italiano sincero. Seguiamo i versi di questa prima composizione: ”Abbiamo una visione tumefatta delle cose / da qualsiasi lato giriamo la testa troviamo / aghi che ci pungolano gli occhi.”
Il poeta Cipriano diviene allora “il sarto” in nuce: l’arcolaio pronto a cucire il passato di una stupenda e poverissima civiltà contadina, con l’arido deserto delle megalopoli. Affiora la dolce prosodia che distingue la poetica di Cipriano: ”Rigiri / il bicchiere che profuma colmo di vino / e sorseggi la solitudine dell’uva, qui / dove la terra si contorce e la curva in lontananza / nasconde il fascio affiorato del faro.”
C’è tanta speranza. C’è la suprema lezione dell’Infinito leopardiano. Ci sono le note della terra e dell’anima stimmung alla quale il versificare del Nostro ci ha abituati.
Vorrei ricordare che quest’autore, nonostante la sua giovane età, è stato firmatario e ha condiviso le idee innovative del Manifesto dei Poeti Irpini, sottoscritto proprio nella sua realtà natale, dove si andavano forgiando le tumultuose anime poetiche di gran parte dei firmatari. Cipriano è nato poeta e l’altezza della sua maieutica è corrosiva, rilucente, metafisica. Questi versi lo dimostrano: ”Quanta dura scrittura scuce le mani / scortica mura atroci: amara impura / frase cercata oscura per la cura della / notte asfittica ricercata dalla veglia / sonnambula.”
Auguriamoci che queste voci del Sud continuino a vibrare nel coro della Poesia contemporanea.
(cliccare sulla locandina per ingrandirla)
da Esercizio su Macbeth, di massimo sannelli, da Shakespeare
Io temo. Io temo proprio la tua indole:
c’è troppo latte di clemenza umana
in te, e così non prendi la via comoda.
Vorresti essere grande. No? E la voglia
non ti manca; ma vuoi che la tua gloria
sia tutta bianca. Vero? E con ardore
la vuoi, ma che sia santamente: onore,
ma onesto; sì, ma anche non onesto.
Vieni. Ti verso – io voglio – questo spirito
nell’orecchio e castigo con il ferro
il cuore che ti svia:
vi è un cerchio, il fato, una magia potente,
ti vogliono innalzare – non lo vedi?
E questo cerchio, vedi? – è solo oro.
Desidero segnalare le bellissime plaquettes (con opere di artisti anche fuori testo) realizzate dalle Edizioni L'Arca Felice di Salerno. Particolarmente dedicate alla poesia le collane Coincidenze (pubblicate finora poesie di Maurizio Cucchi, Jules Laforgue, Mario Fresa, Antonio Spaguolo e Domenico Cipriano) e L'Ora di Barga (con plaquettes di Pino Corbo, Massimo Sannelli, Simone Vitale, Mario Fresa, Stefano Guglielmin).
Per proporre testi, materiali, recensioni e per collaborare, scrivere al seguente indirizzo: Associazione Culturale L'Arca Felice, Casella postale n. 232, Corso Garibaldi, 84100 Salerno Centrale.
L’Associazione L’Arca Felice non ha scopi di lucro. La sua sede legale è in via Medaglie d’Oro n. 38, 84132 Salerno.
I materiali inviati alla Redazione, anche se non pubblicati, non saranno restituiti.
Per contattare l'Associazione: info@arcafelice.com
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Per la poetessa Colomba Di Pasquale Il resto a voce terzo successo RECANATI - C'è un nuovo libro in uscita per la poetessa recanatese Colomba Di Pasquale: si tratta di una raccolta di poesie intitolata Il resto a voce, pubblicata da Fara Editore di Rimini, che ha già vinto il terzo premio per la silloge inedita del Premio L'Aquilaia a Salaiola di Arcidosso (Gr). Il resto a voce è il terzo libro della scrittrice, che dalla passione per la poesia sta ricavando notevoli soddisfazioni, se è vero che negli ultimi tempi è stata insignita di numerosi premi in giro per l'Italia. I versi di Colomba Di Pasquale affascinano e colpiscono, toccando i temi più insiti nell'animo umano: temi immortali quali l'amore, vissuto come opportunità di crescita, o il tempo. Un tempo – scrive Sebastiano Adernò nella prefazione del volume – come ci svela l'autrice, capace di sublimarsi nelle “istantanee / che arrestano le maree”. Prendiamo così consapevolezza che esistono epifanie, “episodi di luce”, capaci di fermare il moto e da ciò nasce in noi, l'esigenza di saperle cogliere. È una poesia solo apparentemente leggera, quella di Colomba Di Pasquale, ma profonda, viva, ricca di immagini e di colori. L'ossessione del tempo – scrive Maura Baldi nelle motivazioni che hanno spinto la giuria del Premio L'Aquilaia a scegliere l'autrice recanatese – si risolve nel breve accendersi e spegnersi di una sigaretta: la figura si materializza per un istante e svanisce rapida, allegra, come l'omino di fumo di Aldo Palazzeschi. Attraverso poche parole, ben calibrate, oculatamente semplici, Colomba Di Pasquale è capace di creare tutto un mondo che si trasforma, come in una continua metamorfosi: il letto diventa mare, le braccia sono remi, i volti sono strade da percorrere. La vivida sensualità è alleggerita dal ritmo lieve, dalla non facile ironia su se stessi. Eppure le immagini sono forti, i luoghi e gli oggetti, concreti: dal quotidiano (anche dal cartello di un divieto di sosta!) emerge la dimensione dell'eterno e del significato ultimo della poesia, che racconta la vita, riesce per un attimo a fermare il tempo. Colomba Di Pasquale è nata nel 1968 a Lilla, in Francia. Di origini abruzzesi, oggi insegna in una scuola primaria di Recanati, città nella quale vive da anni e che l'ha adottata. Presso Del Monte Editore ha pubblicato nel 2006 la sua prima raccolta, Viaggio tra le parole, e l'anno seguente è uscita Una vita altrove, edito da Nicola Calabria Editore. Quest'anno è stata anche inserita nell'antologia Il silenzio della poesia con la silloge Dei silenzi (e degli ascolti) uscito presso Fara Editore. |
24/11/2008I libri scritti a quattro mani non mi hanno mai entusiasmato. E tanto meno le raccolte di poesia scritte da due persone che vogliono mostrare un'unità d'intenti, se non di ispirazione. Ho sempre pensato, e verificato dal vivo leggendo opere di questo genere, che di solito non c'è affatto unità di stile nei due autori e non c'è per niente quell'afflato che connota la poesia.
Questa premessa per dire che invece ora ho letto un libro che due scrittori, un uomo e una donna, nell'articolazione del dialogo tra loro, alternando i loro testi, danno una buona prova di poesia scritta appunto a quattro mani. Sto parlando del libro sui passi per non rimanere (Fara, 2008, pagg. 58, Euro 10,00) di Alessandro Assiri e Chiara De Luca, due poeti che finora avevano camminato divisi e avevano pubblicato raccolte che avevano ottenuto buona accoglienza critica. Di Alessandro Assiri va ricordato Il giardino dei pensieri recisi (LietoColle, 2007); di Chiara De Luca il poemettto La notte salva (Fara, 2008). In questo "dialogo" a due voci, lui nelle pagina pari, lei in quelle dispari, raggiungono un diapason comune che permette una lettura non solo gradevole ma ricca di sollecitazioni. I versi esprimono dubbi, incertezze, insicurezze, ma anche trasporto, passione, desideri, speranze. La maggiore intensità si trova nelle poesie d'amore, in cui i pensieri si intrecciano con le emozioni. Pubblico due quadri (tratti dalla seconda delle tre sezioni) che si richiamano e si completano.
A volte ti ricevo come una visita
inaspettata
quando metto in fila tutti i quasi
i magari storti di tutti gli altri versi
adesso che sei entrata nelle pagine
e debbo sporcarmi le mani
nell'aprirti per accoglierti adagio
Alessandro Assiri
Forse per aver svestito a lungo le parole
immobile spiato dietro vetri inesistenti
premuto forte porte aperte per scoprire
nessuno a sporcare il bianco dell'attesa
l'urgenza segna adesso l'andatura
di un dire che non ha più il tempo
di bussare
Chiara de Luca
Da sui passi per non rimanere (Fara, 2008)
Il titolo è derivato dal verso iniziale di Alessandro Assiri (“sono sui passi per non rimanere / come ieri, o era un altro magari”). Le sequenze del colloquio tra i due che si sono incontrati, capiti, avvicinati, e “confessati”, si sciolgono con dolcezza, ma anche con malinconia, verso una sintonia d'affetti e di pensieri. E tuttavia permangono le diversità: di caratteri e di proposte. Scrive Assiri nella sua premessa: “... stiamo diventando suoni che si dimenticano in fretta, parole che nessuno ricorda, ... come possiamo solo sperare di rimanere... È la velocità con cui si accede e si eccede a condannare le parole all'oblio...” e conclude che manca il luogo dove abitare con le proprie parole. E Chiara De Luca risponde nella sua premessa: “... La poesia ci ha fatto incontrare. La poesia ci fa comunicare. E ci sto bene. Ora siamo due... e poi saranno altri due. E poi altri ancora. Fiori che spuntano dagli interstizi dell'asfalto. Vite brevi, forse. Ma lampi. Luce”. E parlano di attese, bottiglie che arriveranno dal mare, di sillabe nel vento da rimettere insieme per ritriovare un senso, sia pure casuale, del tempo che corre e si disperde, di occhi che sanno guardare, ma anche di chimere, di distanze, di ritorni, di luce, di derive, di pensieri, di silenzio, di passi, di vento. Insomma, fanno riemergere da lontane memorie tutti gli elementi che fanno poesia e li alchimizzano per la loro euforia. La fusione, che non annulla le singole identità, funziona nell'invenzione poetica. o.ross.
prossima tappa mercoledì 26 Novembre ore 20,30
Locanda Borgo dè Paladino
Via Borgo dè Paladino, Montemiletto
con le opere del Poeta napoletano
Stelvio Di Spigno
Il salotto del mercoledì letterario Con…Versando organizzato presso i wine-bar del paese prosegue con tanto successo, il programma prevede un poeta campano al mese con l’intento di divulgare il verso, e soprattutto di far conoscere gli autori che operana con grande successo e impegno in Campania. Gli incontri di Con…Versando accompagnano l’ospite in un magico momento di confronto con il pubblico, tra poesia, teatro, musica, vino e ottimo cibo. L’appuntamento fissato per mercoledì 26 Novembre alle ore 20,30 presso la Locanda Borgo dè Paladino; prevede la presenza del poeta napoletano Stelvio Di Spigno. L’autore svolge attività di ricerca presso l’Università Orientale. Ha pubblicato Il mattino della scelta in Poesia contemporanea. Settimo quaderno italiano, a cura di F. Buffoni; il volume di versi Mattinale; il saggio Le “Memorie della mia vita” di Giacomo Leopardi; il volume di versi Formazione del Bianco. Collabora con “La provincia” e “La Gazzetta del Sud”. Le opere di Stelvio Di Spigno saranno introdotte dal poeta Domenico Cipriano ed accompagnate dagli attore Enzo Marangelo e Piera de Piano dello studio Teatro Hypokrites di Solofra, nell’atmosfera suggestiva delle note d’arpa di Verdiana Leone. La Kermesse ben riuscita, ha il pregevole intento di divulgare la poesia e di creare uno speciale connubio tra più arti nell’ambito della promozione enogastronomia e turistica dell’irpinia.
La sperimentazione prosegue di volta in volta, e l’auspicio da parte del sindaco Eugenio Abate e dei curatori della rassegna, il presidente delle Pari Opportunità Lucrezia Di Benedetto e la poetessa Antonietta Gnerre è di una maggiore attenzione verso tutte le forme di arte.
Con…Versando, attraverso la poesia per unire conoscenze, esperienze, nuovi orizzonti, superamento dei pregiudizi.
Con…Versando per recuperare quella dignità del confronto che rende ogni uomo libero.
nota di lettura di Alberto Mori
Disteso a letto nella stanza ricoperta da sole foglie di banano dove si sente la notte del cielo tropicale, Paul Gauguin annusa la tiaré, la gardenia screziata dall’odore animale e vegetale infilata nei capelli della fragrante e misteriosa Teura, in uno dei tanti “contrappunti” visivi della sua vita in pittura, per far vibrare poi le crome intense delle sue marine. Anche William Stabile cerca la vita dell’isola: il femminino che conduce oltre la linea d’ombra a rifinire quel quadro dello spirito che la sua di terrestre restituisce e dove si ferma il mare, si resta anche nell’infermabile movimento amoroso; così andare poi in una città, dona l’afflato di traghettare e di sentire quelle amplitudines che i versi lavorano nei loro affronti/confronti con tutti i poeti che hanno sfogliato la rosa amorosa.
Proprio qui William Stabile sembra lasciare ad altri il timone della sua rotta.
L’infingersi nell’alterità vale il gioco, poichè quanto siamo è nell’evidenza della nostra esistenza. I contrappunti di Stabile nella variegatura creata creola dei punti di vista, sempre attentamente calibrati, attraversano molte strie per unica traccia fluente.
Indaco infranto nel cuore abbagliante.
Caro amico/ a,
Liminamentis editore, nata in Brianza nel 2007, è casa editrice culturale auto-finanziata, e sottostante all'ideologia editoriale dell'equo-solidarietà. Più che il ricavo, alla Liminamentis editore interessa che l'iniziativa editoriale e culturale continui a sussistere nel tempo; dall'idea del commercio equo solidale, l' "editoria equo solidale" di Liminamentis editore vorrebbe stampare solo ciò che vende, eventualmente ristampando, senza buttar via niente, senza sprecare cultura, con attenzione massima ai costi, lontano dall'etica dei ricavi, nel rispetto d'una stretta alleanza economico / creativa tra editore, curatori, e autori orientata a sfornar tesoretti da conservare nelle università, nelle librerie, nelle case, senza i fatui destini di maceri, magazzini e sottoscala librari. Liminamentis editore rifiuta logiche di marketing "a base ricavo", realizzando volumi sottocosto in modo da assicurare massima accessibilità economica e massima visibilità culturale (e concorsuale) a ricercatori, artisti, studiosi, coadiuvati, a volte, da ottimi docenti; secondo Liminamentis editore è l'unione solidale tra editore, curatori ed autori a fare mercato, non il mercato a realizzare editore, curatori ed autori. Nell'auspicio di una sorta di dialettica collaborativa tra autori ed editore, fondata su un accordo di mutuo soccorso, Liminamentis editore si impegna, con un minimo aiuto economico dell'autore, a non ricavare, mettendo, senza lucrare e senza fallire, ciascun autore nelle condizioni di accedere a servizi tipografici e distributivi altrimenti irraggiungibili.
Per esprimere un atto di solidarietà nei confronti della nostra iniziativa culturale, evitandoci di accumulare costose scorte di magazzino, con massimo entusiasmo ti chiediamo di investire, nelle festività natalizie, una modica cifra nell'acquisto di un nostro volumetto o di un volume in nostro conto vendita, da leggere e/o da regalare. Per Natale, un libro su ogni scrivania! I volumi sono:
1] I. Pozzoni - Underground (A&B Editrice), 10•.
2] I. Pozzoni - Riserva Indiana (A&B Editrice), 10•.
3] I. Pozzoni - Versi Introversi (Liminamentis Editore), 11•.
4] F. Bisconti / I. Pozzoni - Androgini (Liminamentis Editore), 8•.
5] I. Pozzoni (a cura di) - Grecità marginale e nascita della cultura occidentale (Liminamentis Editore), 15•.
6] I. Pozzoni - Lame da rasoi (Joker), 10•.
Per effettuare l'ordine, chiamami allo 3335382083, scrivimi ai due indirizzi l.panzeri@liminamentis.it
Lorena Panzeri (Titolare Liminamentis Editore)
www.lagru.org
Novembre 2008
Dopo Colli <> [di Giampiero Marano]
Per una rinascita della sinistra <> [di Fabio Monti]
Appartato e policentrico marchigiano <> [di Gianni D'Elia]
Una sinistra di poesia e realtà. Incontro con Nichi Vendola <> [di Davide Nota]
recensione di Narda Fattori
Parlare d’amore senza cadere nel sentimentalismo, e farlo per un intero libretto, costituisce, di per sé , una vittoria della poesia sulle emozioni liriche del nostro cervello. Dopo Dante, Petrarca, troviamo poche poesie sparse di autori vari; i modelli erano e sono irraggiungibili. Eppure abbiamo letto tutti con fervida adesione “Verrà la morte e avrà i tuoi occhi” di Pavese, certe poesie di Neruda e di Garcia Lorca memorabili, e ricordo qualcosa di Prévert nella mia adolescenza.
Oggi è facile incontrare versi erotici patinati alla Valduga, non più e non soltanto il dilagare di un sentimento che nasce dal profondo e illumina il mondo. Sempre? A tutte le ore. Dice Colomba saggiamente e poeticamente: «Ci sono istantanee / che arrestano le maree.»
Accade. In amore accade che istanti ci trascinano fuori dal tempo e dal luogo e le epifanie diventano progetti concreti, sciame d’ore di condivisione, certezze nel sentire: «Sei la semina / e presto di te un dorato campo di grano /avrò fra le dita / come fili di seta / i tuoi fulgidi capelli.»
Diceva Alberoni poco più di un decennio fa che erano tutti splendenti gli amori al loro annunciarsi, poi era quotidiana fatica di tenersi prezioso quel ricordo per la mitezza dell’amore solido e solidale.
Colomba non dà voce alle istantanee del suo innamoramento, anzi traluce il suo trascorrere: «Raduni le foglie / cadute del nostro albero. / Poi mi narri i tuoi sogni, / in essi albergano / i passi / lenti e veloci (ben calibrato questo ossimoro) /delle esistenze di noi / leggere e intense.»
Anche quando esperienza e amarezza vorrebbe che non ci si abbandonasse nuovamente alle tempeste d’amore, fortunatamente non ci è concesso tirare i remi in barca, perché siamo fatti per incontrarci, per rischiare un flusso più veloce del sangue, per regalare e regalarci il sogno di una vita. Dice Colomba: «Il colore come sostanza, / la materia è vitale, ricordi?...» ; all’interno di questi due versi si coagula un mondo di esperienze compiute e da compiere, di forme nuove, di vita, appunto!
Qualche poesia cede alla forza dell’evento vissuto che trova forma e memoria e fa scaturire la consapevolezza della gratuità e della tempestività degli incontri, proprio come quando qualcuno trova un uscio lasciato per caso socchiuso entra e spalanca la porta e dal rettangolo entra aria nuova, luce, sole e sabbia di mare, salsedine e immensità rarefatte e/o concretissime: «Insaziabile pioggia / allaga le vesti / e l’anima / e i corpi / e i desideri / e questa primavera estiva. /…»
Eccolo l’amore spudorato e castissimo di Colomba Di Pasquale che nel titolo del volume riassume la dimensione carnale e sensuosa, dimensione necessaria all’amore: Il resto a voce. Lasciamo alla poetessa quel resto, a noi sono sufficienti alcune perle di preziosa poesia, forse il ricordo di una meraviglia vissuta, di attimi di fulgore, di interminati e interminabili segni del dono sulla nostra pelle, lo spazio chiaro all’interno del groviglio delle esperienze.
Una perla chiude il libro: «Alle volte amare / è rovesciare / un intero mare». E credo che questi pochi versi abbiamo la potenza semantica ed esperenziale dei “Tre fiammiferi” di Prévert.
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| Per ogni voce che dentro l'ombra grida (A Fabrizio Centofanti, scritture in margine di Francesco Marotta) 1. 2. 3. 4. 5. 6. Francesco Marotta | |
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Ecco alcune foto che mi ha gentilmente girato Nino Di Paolo relativo all'incontro con gli autori del 23 nov 2009 a Pero (v. qui). Cliccare sulle immagini per ingrandirle.
Nino Di Paolo, Natascia Ancarani, Barbara Rosenberg, Carlo Penati e Marco Bogliani
Carlo e pubblico
Marco e pubblico
Anna di Arci-Equinozio prepara il rinfresco
La bibliotecaria Anna
Siete invitati
SABATO 6 DICEMBRE, ore 17,30
presso la BIBLIOTECA
PLANETTIANA; PALAZZO DELLA SIGNORIA di JESI
all'incontro di apertura
di
ALFABETICA 2008 - le parole che ci appartengono
incontri letterari
con i nuovi autori di lingua italiana
Alfabetica 2008 prevede 3
incontri:
Al 1° incontro, SABATO 6 dicembre, verrà presentata
l'antologia Alfabetica 2007, con
gli interventi e i brani degli
autori che hanno partecipato agli incontri dello scorso anno: Mia
Lecomte, Jarmila Ockayovà, Mihai Mircea Butcovan, Barbara Serdakowski,
Ron Kubati.
Sarà presente la scrittrice JARMILA OCKAYOVA’ (nata in
Slovacchia, vive a Reggio Emilia; ha pubblicato con Baldini&Castoldi
"Verrà la vita e avrà i tuoi occhi" (1995), "L'essenziale è invisibile
agli occhi" (1997), "Requiem per tre padri" (1998) e inoltre
"Appuntamento nel bosco" (EL 1998) e "Occhio a Pinocchio" (Cosmo
Jannone 2006).
Seguiranno altri due incontri,
venerdì 16 gennaio h. 18 alla Bibioteca la Fornace di Moie e venerdì 30
gennaio h. 18 alla Biblioteca Planettiana di Jesi,
nei quali si alterneranno gli autori di alfabetica 2008: Gabriella Ghermandi,
Gregorio Carbonero, Ali Cristina Farah e Julio Monteiro Martins
Schede sugli autori e
informazioni su Alfabetica sono disponibili
all'indirizzo: www.casaculture.it/ab/2008/p.html
altre informazioni possono essere richieste all'indirizzo:
ALFABETICA 2008 è promosso da
Comune di Jesi, assessorato alla Cultura
Comune di Maiolati Sponitini, assessorato alla Cultura
Biblioteca Planettiana di Jesi e Biblioteca La Fornace di Moie di Maiolati
da un'intervista a Jarmila Ockayovà:
per uno scrittore straniero non è solo uno strumento comunicativo o
espressivo, ma anche la conquista di una nuova dimensione, mentale e
psicologica. Conquista faticosissima; anche qui si può usare una
metafora per così dire acquatica: mentre lo scrittore che usa la
madrelingua lo fa da esploratore, slittando sulle onde del suo
oceano/immaginario - giacché tutto ciò che sta "sotto" a quelle onde lo
ha già acquisito, vissuto, da sempre - lo scrittore che adotta una
lingua nuova deve per forza farsi palombaro - calarsi nelle profondità
antropologiche e storiche della lingua, orientarsi tra anfratti
tortuosi di mille barriere coralline, ossia semantiche. E siccome la
"bombola d'ossigeno" che si porta sulle spalle è la sua cultura
d'origine, quelle immersioni diventano un'avventura affascinante ma
anche rischiosissima, in termini di identità, di possibili smarrimenti."
“Cinque anni dopo”
Testimonianze per un uomo della nostra terra
Nicola Napolitano
Per volontà del figlio Giuseppe, erede del suo patrimonio letterario,
Nicola Napolitano viene ricordato a Formia il 26 novembre a 5 anni dalla scomparsa.
Alle ore 17, nell’aula magna del Liceo “Vitruvio”,
accolti dal preside Quirino Leccese, dall’Assessore formiano alla cultura, il dr. Amato LaMura e dal presidente dei Servizi bibliotecari del Sud Pontino, Giancarlo Cardillo, parleranno dell’opera e della figura umana del preside-poeta alcuni tra i tantissimi critici e scrittori che lo conobbero e lo stimarono.
Giorgio Agnisola (da Caserta), parlerà della produzione saggistica; Amerigo Iannacone (da Isernia), presenterà una “Autoantologia” poetica di Nicola Napolitano – opera postuma appena stampata con l’etichetta “la stanza del poeta” (la collana editoriale diretta appunto da Giuseppe Napolitano); Pasquale Cominale (di Sessa) parlerà del rapporto con Casale di Carinola, il paese di origine; Rodolfo Di Biasio del rapporto letteratura-educazione-scuola; Pasquale Maffeo infine traccerà un ritratto globale della produzione poetica.
Ci saranno ovviamente altri interventi e testimonianze da parte di coloro che nel tempo hanno avuto modo di frequentare Nicola Napolitano in ambito culturale e scolastico. Assente giustificato, Pier Giacomo Sottoriva ha inviato un messaggio di commossa partecipazione all’evento.
Notizie biografiche di Nicola Napolitano
Nicola Napolitano è nato a Casale di Carinola (CE) il 17 gennaio 1914, da Giuseppe e Carolina Rossi, una famiglia di agricoltori. Ha lavorato la terra fino a 22 anni. Lunghe le interruzioni nei suoi studi: per l’immatura morte del padre nel 1927, la chiamata alle armi per la campagna d’Africa nel ’35 (aveva appena ripreso a frequentare la scuola) e il richiamo per la seconda guerra mondiale 1940-’45. Militare a Creta all’armistizio dell’8 settembre ’43, è stato prigioniero dei Tedeschi in Grecia e successivamente in Germania. Frammentario e difficile il cammino per tornare a casa: lunga la permanenza al Nord, causa l’impossibilità di attraversare la “linea gotica”.
Ripresi finalmente gli studi, conseguita la Laurea in Lettere all’Università di Roma (il 3 agosto 1946), ha iniziato l’insegnamento a Castelforte nel ’47. Lo stesso anno sposò Carmelina Rotunno, dalla quale avrebbe avuto Giuseppe, Valerio e Carolina.
Dal ’60 al ’77 è stato preside dell'Istituto Tecnico Commerciale e per Geometri “Filangieri” di Formia.
Tra i fondatori nel ’78 del Liceo Linguistico “Shakespeare” di Formia, da lui diretto fino all’83 e di cui è stato preside nel ’91-’92.
Fondatore e segretario della Sezione formiana della Association Européenne des Enseignants, dal ’62 al ’78 è stato anche componente del Comitato Centrale della stessa Associazione. Insieme agli amici del circolo letterario “I girasoli” è stato tra i fondatori del Premio letterario “Suio Terme” e componente della giuria.
Poesie e prose di Nicola Napolitano sono incluse in numerose antologie scolastiche, per tutte le scuole. Sue poesie sono anche state tradotte e pubblicate in Brasile, Stati Uniti, Svizzera, Francia, Grecia, Romania, Spagna. Tradotto in spagnolo, è presente anche nel sito www/eldigoras.com/pdi.
Oltre a numerosi e prestigiosi premi, ha ricevuto nel 1982 il Premio della Cultura dalla Presidenza del Consiglio dei Ministri.
Turbato dalla morte della moglie e di un figlio, fu rallegrato infine dalla nascita dell’attesa nipotina Gabriella, la prima che portasse il suo cognome. È morto a Formia, dove risiedeva dal 1957, il 26 novembre 2003.
Visitate il blog / Vizitu la blogon: http://amerigoiannacone.wordpress.com
Carissimi,
sul sito di Noidonne, al link:
www.noidonne.org/index.php?op=articolo&art=2312
ho dato informazioni in merito al Convegno sulla poetessa, intellettuale e fotografa Antonia Pozzi (1912 - 1938) che si terrà a Milano, presso l'Università degli Studi di Milano, il 24, 25 e 26 novembre 2008.
Un caro saluto
Luca Benassi
LietoColle, collana Erato, 2005
nota di lettura di Alex Ramberti
Credo che un caratteristica preminente della poetica di Pietro Pancamo sia, come osserva Marisa Napoli nella Prefazione), un approccio esistenziale (leopardiano e pascoliano) alla materia vitale di cui i suoi versi sono espressione. C’è uno sguardo ironico è nostalgico che crea immagini vivide ed efficaci:
«Il giorno che saltella / lungo le impronte delle mie scarpe; / il giorno che saluta frantumato, / quasi appostato / fra le dita.» (p. 13); «A quest’ora / ogni paese / è un fagotto / di stelle e di buio./ … / Ma lo è pure questa via / (intirizzita di pioggia) / col suo buio / incatenato ai lampioni / … » (p. 16); «e s’afferra a quella luce / che sbrodola tra le persiane» (p. 18); «In cima alle acque / vediamo il tempo che si toglie le scarpe» (p. 21); «Guarda il cielo: / cade come un urlo di nebbia» (p. 26), «Le stelle digrignano il cielo.» (p. 28). Troviamo in questa raccolta esclamazioni metapoetiche («Eh, ironia / con te la disperazione / è filosofia!» p. 15) e sagaci appunti di tono aforistico («Ogni saluto è un commento / alla tristezza / di dover partire.» p. 17; «La morte (…) / … / è un cactus intento, ostaggio del deserto, / ad alzare le braccia» p. 20; «Ho fatto la mia vita con i piedi / senza nemmeno darle / una forma di sandalo» p. 33): Pancamo ci dona dei versi da ricordare, dei flash che indagano zone un po’ in ombra, magari inquietanti… quelle che ci danno una migliore consapevolezza di chi siamo.
Università degli Studi di Genova
FACOLTÀ DI LINGUE E LETTERATURE STRANIERE
P.zza S.SABINA 2 - 16124 GENOVA
Giornata della poesia
Poesia e lingua
21 novembre 2008 – aula I ore 10.00
Francesco de Nicola - Presentazione
Massimo Sannelli legge Simone Weil 10.00
SIMONE WEIL *Le stelle*
Stelle di fuoco, che occupate i cieli
lontani, stelle mute e fredde, che girate
senza vedere, ci spogliate il cuore
dal tempo vecchio. Ci date al futuro
contro il nostro volere. Pianto e grido
non contano. Per obbligo
vi seguiremo, le braccia legate,
gli occhi rivolti al vostro lampo puro,
ma amaro. Noi tacciamo. Esitiamo
andando, e in un istante la vostra gloria è in cuore.
[traduzione di massimo sannelli]
Damiano Abeni legge John Ashbery 10.20
Massimo Bacigalupo introduce la poetessa Moira Egan 10.40
Olivier Bivort legge Henri Michaux 11.00
Alice Peretti legge Maya Angelou 11.20
Giorgetta Revelli legge La rivoluzione di Majakovskj 11.40
Pietro Marchesani legge Wislava Szymborska 12.00
Michaela Bürger legge Raoul Schrott 12.20
Rita Caprini legge Emily Dickinson 12.40
Pausa
Silvio Ferrari legge Abdulah Sidran 14.20
Chiara Vangelista legge Solano Trindade 14.40
Elisa Bricco legge Valérie Rouzeau 15.00
Joachim Gerdes legge Franzobel 15.20
Ida Merello e Damiano Sinfonico Jaccottet Traduttore/tradotto 15.40
Davide Finco legge Gustav Freuding 16.00
Stefano Verdino introduce il poeta Milo de Angelis 16.20
carissimi,
è con grande soddisfazione (e gioia, perché finalmente potremo fermarci e riposarci anche un giorno intero forse) che vi presento il secondo numero della rivista Viadellebelledonne.
Questo numero è particolarmente ricco di articoli e saggi molto interessanti.
Vi segnalo, inoltre, la novità delle rubriche:
Wonder Woman a cura di Antonella Pizzo
Una finestra sul 900 a cura di Sandra Palombo
Random - racconti senza casualità, a cura di Morena Fanti. Rubrica che vi consiglio caldamente (beh, mica posso dire che non ve la consiglio, no?) e che parte alla grande, con tre racconti molto particolari, tre autori dalla penna affilata e dal linguaggio definito. Tre autori che ringrazio molto perché mi hanno regalato la loro amicizia, oltre al loro racconto: Alessandro Berselli, Salvatore Jemma e Davide Piazzi.
E non perdetevi, inoltre, la mia intervista a Gabriele d'Annunzio. Pensate che il Vate... no, non vi anticipo più nulla. Andate a leggere. Vi dico solo che ci ha provato. Ma vi tranquillizzo subito: non ho ceduto. Non cedo mai alle lusinghe dei miei intervistati. E comunque, non alla prima intervista :-)
Buona lettura
Morena
*********
In questo numero 2
STRETTOIE
PIANEROTTOLI
FINESTRE
PONTEGGI
BALAUSTRE
CAMMINAMENTI
GIARDINI
Gli autori, i dialoganti, gli artisti che hanno collaborato a questo numero:
Marta Ajò
La Parrocchia di San Martino a Vado a Strada in Casentino
È lieta di invitarLa alla giornata di premiazione della Quinta edizione della
RASSEGNA DI TESTIMONIANZA LETTERARIA
IN CAMMINO CON GESU'
Che si svolgerà nella Pieve di San Martino
a Strada in Casentino
Domenica 23 Novembre 2008 - ore 15.30
Interverrà
On. Luisa Santolini
Senza fiato
Una goccia nel mare della ricerca
Nel cerchio dell’anima
vivono i giorni appesi
sono lamine nel cuore
nel mare delle ombre.
Nell’embrione della vita
nascono cellule malate
vivono nel pensiero come foglie
scorrono nelle arterie
della mente.
Nella sorgente del pensiero
anche gli alberi senza foglie
muovono le ali nel dolore.
Senza respiro hanno un’anima
le parole non chiedono
si muovono sulle ali del vento
senza fiato respirano nel cuore
per amare un orizzonte
la vita.
Questo vuole essere un contributo per la ricerca
sulle malattie genetiche, la Fibrosi Cistica è una di queste.
Guido Passini ha un grande progetto per la sua vita.
Per chi vuole acquistare il suo libro nelle librerie.
Clicca qui...
Oratorio degli Artisti, via dei Cavalieri, 12
Don Giorgio Mazzanti, Teologo e poeta
Bernardo Francesco Gianni, monaco benedettino di S. Miniato, Firenze
Presentazione del volume “Le arti amanti”
e del dvd “Poesia tra limite e infinito”
di Carla De Angelis
La poesia è l’arte di scrivere di tutto su tutto con armonia, è l’arte di entrare con passione, travestita da passi felpati nella mente del lettore; è un dono, ma non basta, è necessario accoglierlo pur sapendo che ci sarà gioia e sofferenza nel custodirlo e farlo crescere nel tempo.
Senza Fiato il libro di poesia curato da Guido Passini ha accolto l’arte, ha esplorato l’universo che il dolore distende sui passi della vita ed è riuscito a dargli una concretezza tale da farlo diventare compito e senso della vita stessa.
La sua poesia viene incontro al lettore colma di una seduzione assolta e spietata, senza schermi che la proteggono dalle intemperie; non si può sfuggire dal significato multiplo delle parole. Attenzione a usarle, il giorno dopo non ci si potrà correggere, la parola è come una lama che trafigge. Tutti gli altri passano correndo su di esse hanno una copertura in più tra interno ed esterno, chi vive “altre esperienze” è più sensibile al loro significato, ha con il linguaggio un rapporto completo, esasperato.
Senza fiato è poesia senza fiato, è un filo che percorre la molteplicità delle voci che hanno contribuito alla stesura di questo libro il cui coinvolgimento è immediato e non trovo le giuste parole per dirlo.
Ha ragione Guido Passini è un atto d’amore, dall’inizio alla fine, va oltre l’emozione/la commozione.
Non conoscevo questa realtà, attraverso Guido Passini e i suoi amici sono entrata nelle loro vite, faticose, ma sempre proiettate al futuro. Vorrei mi considerassero loro amica e mi piacerebbe che non fosse il vento a far girare la girandola posta sulla copertina del libro, ma il respiro di tutti e sulle sue ali portasse il libro nelle stanze, dove si decide quanto e come spendere per la ricerca.
Roma 15 novembre 2008
recensione di Guido Passini pubblicata in respirandopoesia.altervista.org
www.faraeditore.it/html/siacosache/papaveri.html
Cenni biografici
Nicoletta Verzicco è nata Milano è vissuta a Bari, Rimini la ospita e si sente cittadina italiana. Ha da poco riscoperto il legame con la terra di origine del nonno paterno: la Puglia. Dalla mamma ha ereditato l’aspetto algido e nordico, ma il sangue è meridionale.
L’associazione culturale Agorà ha pubblicato la sua prima silloge Per te. Pubblica con Fara Editore Il sangue dei Papaveri nel 2007. Partecipa attivamente al libro curato da Guido Passini Senza Fiato nel 2008. Si diletta a scrivere anche favole per l’infanzia.
Recensione
Il sangue dei papaveri è un libro che rappresenta in toto Nicoletta Verzicco. Lo rappresenta nelle emozioni, nei colori, nella incisività, nella timidezza e al tempo stesso nell’audacia dell’autrice. Ma chi è Nicoletta?
Nicoletta è una delle tante perle scovate da Alessandro della Fara Editore. Ho conosciuto questa ragazza alcuni mesi fa all'incontro di Poliedrica Estate. La mia attenzione è stata attirata da questa donna che, seduta in un angolo del divano, in silenzio, ascoltava le poesie degli altri autori presenti. Notavo nel suo sguardo la voglia di entrare nella poesia, di carpirne ogni sensazione. Ha atteso il suo turno e molto timidamente ha letto le sue liriche, rispecchiando il mio pensiero. Una delicatezza nei versi, giochi di immagini che spaziavano dal sensuale al particolareggiante e naturalista. Versi intensi costruiti in poche righe. In quel momento ho sentito il calore della sua anima, la versatilità della sua poesia. Voglio improntare questa recensione in modo particolare che vorrei entrasse in sintonia con la prosa dell'autrice ascoltata alla serata dell’incontro. Una prosa autoironica ma riflessiva sul mondo dei poeti oggi.
In un qualche modo sento che a Nicoletta piacerebbe essere presentata in questo modo.
Il sangue dei papaveri è un libro che mi ha catturato, letto in una sola notte, gustato nella fresca sera di un climatizzatore in funzione. Già dalle prime pagine avverto la voglia di trasmettere, di essere recepita e sopratutto della concretezza di Nicoletta, in quanto sceglie per rappresentare l'inizio del suo libro questa frase:
"Non faccio domande, ma voglio risposte". Posso dire che per essere un'autrice al suo esordio sulla carta stampata ha già le idee molto chiare sul messaggio da lanciare.
Credo che i versi di Nicoletta siano anche in qualche modo ricercatezza geografica, infatti si nota l'ironico attribuibile al milanese, dal quale prende radici, per poi passare agli aromi, i suoni, la passionalità pugliese dei parenti più prossimi, fino alla sensualità e intraprendenza romagnola.
Reputo azzeccata la scelta di suddividere il libro in tre fasi, ognuna a rafforzare la precedente, anche se toccando temi differenti. Tutti uniti dalla stessa anima che si infonde tra penna e braccio (o parafrasando la prosa di Nicoletta, tra mezzo e conduttore). Nicoletta credo non sia una di quelle persone diventate poetesse (o come direbbe lei ironicamente "writer of verses" che fa più figo...prendendo in giro chi si nasconde dietro a posizioni o falsi miraggi), ma credo abbia lavorato molto sodo per arrivare a questo primo libro, studiando la musicalità che sprigionano alcuni suoi versi, per poi temporeggiare su versi semplici e diretti che non lasciano interpretazioni diversi da quelle che Nicoletta vuole esprimere. Nella poesia "Il sangue dei papaveri" che dà il titolo al libro trovo quanto detto prima, e cioè la grande varietà di suoni e paesaggi della sicilia.
Poi come non citare la poesia che più mi ha colpito (e a quanto sentito di certo non solo a me) Sospiri sospesi, una poesia che ha toccato la mia anima soprattutto nella chiusa che vorrei citare: Mi lascio trascinare e divento vento. Una splendida chiusa che mi tocca personalmente (dato che il mio blog personale si intitola Animanelvento) e che racchiude il vivere la vita di oggi, abbandonandosi un pò dove ti vuole portare.
Sarebbero tante le poesie da citare con versi (non dico tutte perchè sembrerebbe una presa in giro...e poi perchè si vergogna se lo dico), ma toglierei il gusto di assaporare quello che considero uno dei migliori libri di poesia che mi sia capitato tra le mani negli ultimi mesi (almeno per quel che riguarda gli autori esordienti o da poco editi).
Vorrei però citare qualche poesia che mi ha colpito maggiormente, come la poesia Alito di vita perduta, Sante e puttane, Aggrappati, Attraverso il mistero del vento. Tutte poesie che intonano l’anima. Un libro che vivamente mi sento di consigliare a chiunque voglia tra le mani un libro intenso e passionale, delicato e sinuoso, duro e ironico allo stesso tempo.
di Narda Fattori
Se poesia è visione del sé, dell’altro, delle contiguità e delle contaminazioni all’interno del percorso nel mondo, allora proprio non si può scrivere a due voci; per sua stessa natura la poesia è un atto solitario che può accadere ovunque ma risponde a logiche individuali, talvolta condivisibili nel metodo, non nell’armonia, nel contenuto, nel passo. Sui passi per non rimanere, infatti, non è nulla di tutto questo, oserei dire che non sono neppure due voci che si confrontano su vie parallele, anche se si coglie qua e là il tentativo di dare risposta a domande condivise. Infatti le due voci non si mescolano, da una parte quella di Alessandro, dall’altra quella di Chiara, distinte, a volta distanti. Tuttavia il tentativo di rincorrersi sui temi può essere interessante e meriterebbe di essere tentato.
Entrambi i poeti hanno uno sguardo disincantato sul potere della poesia e sulla capacità di avere chiarezza di mete e percorsi. Come affermato dal titolo, che costituisce il primo verso delle poesie di Assiri e ne costituiscono il suo explicit, il viaggio è sempre più importante del suo punto di arrivo e le parole riacquistano un peso se pronunciate dentro uno spostamento, all’interno di un passo; solo così perdono le scorie dell’uso quotidiano , si denudano in una semantica originaria, riconoscono il silenzio e si fanno voce individuale.
La poesia di Alessandro, essenziale e diretta, riflette sullo stato delle cose, dove “il tempo non è pieno / ma solo arrotondato per tornare”, sì che chi vuole andare coglie la dimensione tragica dell’esistente, quella dell’attesa vana, “aspettando bottiglie dal mare”.
L’incontro è difficile perché ci si muove su piani diversi che raramente si incontrano, eppure sono prossimi, e deflagrano quando due diventano uno, che però resta consapevole della duplicità: “e io che sembro un altro / so fare solo con te addosso / … / quanto amore quanto amore/ che passa trascinandosi.”
Dunque neppure l’amore sa trarci fuori dalla gravità, non è in grado di farci volare, però fa proseguire, fa scoprire costellazioni, ma il destino costruisce secondi, ma occorre agire con cautela, rifarsi nuova pagina da riscrivere che il tempo non saprà risparmiare, che teme di non durare “tra l’erba che cresce / e la guerra che non finisce”.
Ci aspettano ricorrenze che tengono in piedi i giorni, ma già il pensiero è altrove, non per timore del tempo che passa, ma di come essa trascorra nel vuoto, nell’insipienza, nel dramma “irrimediabilmente”. Allora occorre ripetersi che “derivare è proseguire / tirare dritto verso il mare”.
E ripensare alla possibilità dei reiterarsi dell’incontro, di risentirsi colmo.
Sono poesie brevi, dome direi, quelle di Alessandro e tutto è giocato su un dettato quotidiano, quasi colloquiale se non sentissimo la padronanza della musicalità, delle rare metafore, dell’esaustività del suo dire. L’attenzione è centrata sui contenuti, non certo sulla retorica e fa di alcune sue poesie piccole perle a illuminare una vita schiva e lontana da ogni forma di omologazione che avida e astuta si introduce nostro malgrado nel quotidiano.
Diversa la poesia di Chiara, di più forte accento, di marcata forza, distesa, a riprova che c’è ancora altro e altro e altro.
Nel tempo “siamo note nel vuoto a cercare uno spartito / e non resta bianco all’infinito il pentagramma”; dunque il tempo fa come la nebbia che tutto offusca, ma consente anche di riscriversi nuovamente, testardamente, sentire la fascinazione dell’andare, trarre chimere dall’attesa “senza aver coperto la distanza”.
Il verso lungo consente alla poetessa di darci dimostrazione di come tutto si disfi e si ricostruisca per ricondensare a caso un senso, e anche se franti ci venga offerta la possibilità di riprendere peso e sostanza e durare e non finire mai la propria porzione di lotta contro tutto ciò che ci vorrebbe fermi e quieti.
Guerrigliera, Chiara afferma che “non ha senso restare sulla soglia” e che “strappati si rinasce … /solo amputando le speranze”. È un divenire pieno di croci e di strappi, ma a strare fermi si ammuffisce, si marcisce, non si trova nulla: andando, ci si può fare male, ma si può incontrare bagliori di luce, tenerezze, significati, amori.
Chiara non cerca una vita a piè di pagina, essa la consuma, annusandola, entrandovi dentro, assaporandolo per rigettarla quando non è di suo gusto, e di suo gusto è raramente, pur tuttavia “il bene intuito dalla negazione / affanna nel sottrarsi, affama”
Questa ultima parola ci dovrebbe far riflettere: affama di nuova vita, di nuove esperienze, di nuova ricerca, senza avvertenze perché già conosce quali siano le controindicazioni e non le teme.
Perché può anche capitare di “… inseguire / in linea d’ombra luci leggere / che nel tempo bruciano/ ben più del sole”.
Lungo il procedere dell’opera anche il linguaggio della De Luca rischiara, giunge ad una consapevolezza che non è consolatoria ma consapevole come affermano questi bellissimi versi: “il bene non entra nelle parole / ho mani di selce che aprono / a poterlo sfregare”.
Mi pare che tutta la storia dell’evoluzione umana sia condensata in queste poche parole: con la selce l’uomo si proiettò in un futuro più abitabile, quella selce è diventata uno strumento della mente che non ha perso la funzione di penetrare sotto ogni scoria .
La poesia di Chiara fa ampio uso di metafore, ma tutte legate come luminarie, segnano il percorso del senso, segnalano un prima per giungere ad un poi.
Una caratteristica comune di entrambi i poeti è quasi la totale assenza di un qualunque paesaggio, cittadino o di campagna: non serve a nessuno dei due che scrivono poesie liriche e nello stesso tempo riflessive e si tengono distanti sia dalla narratività di tanta poesia contemporanea sia dai vezzi delle assonanze delle parole che si associano per similarità di suono.
Non ci troviamo di fronte ad un lirismo sentimentale, ma ad un modello che canta i semi della ragione, il guscio franto delle esperienze nel momento sorgivo o in quello finale, ovvero là dove si coagula il senso.
recensione di Guido Passini pubblica in respirandopoesia.altervista.org
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Si terrà sabato 22 novembre alle ore 17 nella nuova Sala Comunale Polivalente di Sant’Elia la cerimonia conclusiva del Premio di Poesia “Città di Sant’ Elia Fiumerapido”, giunto quest’anno alla sua XI edizione.
Ed ecco i vincitori. Primo premio: Leone D’Ambrosio (Latina), secondo: Irene Vallone, (Formia - Latina), terzo: Franco Fiorini (Veroli - Frosinone).
Segnalati: Nicola Aurilio (Casale di Carinola - Caserta), Giovanni Caso (Siano - Salerno), Daniel Cundari (Rogliano - Cosenza), Francesco Franceschini (Terni), Maria Francesca Giovelli (Caorso - Piacenza), Angelo Passarelli (Vinchiaturo - Campobasso), Renzo Piccoli (Bologna), Domenico Ruscetta (Ceprano - Frosinone).
Il Premio alla carriera è stato assegnato al poeta Vincenzo Rossi (Cerro al Volturno - Isernia), per la sua cinquantennale attività di poeta. scrittore, operatore culturale.
Nell’albo d’oro del Premio “Città di Sant’ Elia Fiumerapido”, figurano Francesco Fiumara (1998); Giuseppe Napolitano (1999); Paolo Ruffilli (2000); Giuseppe Vetromile (2001); Gerardo Vacana (2002); Benito Sablone (2003); Umberto Vicaretti (2004); Fryda Rota (2005); Giovanna Bono Marchetti (2006); Renato Greco (2007).
Il premio alla carriera, istituito nel 2005, è stato finora assegnato a: Luciano Luisi (2005); Pasquale Maffeo (2006); Giuseppe Bonaviri (2007).
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articolo pubblicato in marilicia.splinder.com
Ho tra le mani Senza Fiato il libro a cura di Guido Passini
edito dalla Fara Editore.
Come già accennato precedentemente, questo libro è nato
dalla collaborazione di tante persone, poeti e non, che
hanno affiancato Guido Passini nella realizzazione di un
progetto che l'ha visto in prima fila.
Il libro ha lo scopo di far conoscere la "Fibrosi Cistica" , una
perfida malattia che si manifesta prevalentemente in tenera
età e che purtroppo accompagna per tutta la vita, in quanto
ad oggi le ricerche non hanno portato ad esiti risolutivi.
Io non avevo mai sentito parlare di questa malattia. Ne ho
appreso l'esistenza tramite le rime di Guido Passini, questo
ragazzo coraggioso, che ho incontrato per caso, e che
ammiro, rispetto e considero un amico.
"Senza Fiato" è un libro che emoziona e che si legge tutto
d'un fiato.
L'argomento viene affrontato tra poesie e testimonianze varie,
in un concerto di espressioni e rime, che rendono il libro
veramente unico.
Se qualcuno fosse interessato all'acquisto del libro (una parte
del ricavato verrà devoluto alle Associazioni che lottano contro
la Fibrosi Cistica) consiglio di rivolgersi direttamente a:
info@faraeditore.it
che lo spedirà a domicilio in pochi giorni.
Sono certa che chi acquisterà "Senza Fiato" oltre al piacere di
aver contribuito a sostenere la ricerca e di aver regalato ... un
respiro, unirà la soddisfazione di avere nella propria libreria un
libro graficamente bello e di umano contenuto.
Alberto Mori
Estimado Artista: Tenemos el agrado de informarle que sus obras han sido seleccionados para la Sede Central de nuestro Festival en Noviembre.
Detallamos lugares y fechas de muestras. Toda la información en www.videopoesia.com . Muchas gracias por su participación.
Dear Artist: We would like to inform you that your works has been selected to screening at our Festival´s Buenos Aires Headquarters in November
Please see details below. All the information at www.videopoesia.com
13 al 22 de Noviembre √ Buenos Aires - Argentina
Malba - Festival Internacional de Literatura- Av Figueroa Alcorta 3415
Anticipo - Selección de Videopoemas del Festival VideoBardo 2006
Jueves 13: muestra 1 19 hs / Viernes 14: muestra 2 19 hs / Sábado 15: m 1 -18.30 hs/ Domingo 16: m 2 √19 hs
Muestra 1
Train. Dana Wegman (Israel)
Limite. Alejandro Fontana (Argentina)
Cross Rythm. Mark Sutherland (Canadá)
1ra Necesidad 3er Milenio. Javier Robledo (Argentina)
El largo camino de Latinoamérica. Alberto Roblest (México)
Agora. Arnaldo Antunes. (Brasil)
Citta Velatto. Christian Panebianco (Italia)
2000 tikets to paradise. Blick (Francia)
Stampologe. Nico Vassilakis (EEUU)
Pa Tak. Hanna Nordholdt/ Fritz Steingrobe(Alemania)
Money or life. Jacob kirchheim (Alemania)
La Bokal. Marie poitevin/ Julian Blaine (Francia)
Memory lapse. Scott Amos (Canadá)
Entrar en la intimidad de la distancia. Graciela Ciampini (Argentina)
Texto para curar el asma. Rafael Alvarez (Cuba)
Rrii. Jorg Piringer (Austria)
Cadáveres. Graciela Taquíni (Argentina)
Le rêve de cachalote. Francois Lejault (France)
Bassamarea. Nicola Frangione (Italia)
Punto y coma. Gustavo Vega (España)
Muestra 2
A Zumke. Ariela Plotkin (Israel)
Deriva. Daniel Acosta (Argentina)
Dia azul. Daniela Muttis (Argentina)
Il sont le voils. Giney Aime (Francia)
Nada. Andrea Nacach (Argentina)
Del silencio de las ciudades. Alberto Roblest (Mexico)
Cuidado con las Puertas. Jakob Kirchheim. (Alemania)
Nao Tem Que. Arnaldo Antunes (Brasil)
Fenis. Arnaldo Antunes ( Brasil)
Dentro. Alejandro Fontana (Argentina)
Bro Sal. Jorg Piringer (Austria)
Micrografias. Juan A Italiano. (Uruguay)
Homeomorphs. Jorge Lozano (Colombia)
Nihilism. Mark Sutherland (Canada)
Diógenes Fortuito. Javier Robledo (Argentina)
Barza. Victoria Messi (Argentina)
Sintaxis. Bartolomé Ferrando (España)
Tazza Rotta. Jerry King Musser (EEUU)
Supernova. Joaquin Amat (Argentina)
Selección Videos 2008
16 de Noviembre - Rivera de Quilmes - Pejerrey Club - 19hs
Videopoesia de Quilmes - Argentina
Alejandro Fontana
Nelda Ramos
Graciela Ciampini
Gabriela Alonso
Gabriel Montero
Gabriel Sasiambarrena
Sadho Poetry Film de India Selección de Videos
Experimental Film Festival Carbunari, Rumania Selección de Videos
Optica Festival de Gijón y Madrid Selección de Videos
18 de Noviembre - Biblioteca Nacional √ Inauguración - Agüero 2502 - 18hs
Inauguracion Graciela Taquini Argentina
Luis Calvo Lectura de Poesía en vivo Argentina
Ale Cosin Perfomance en vivo Argentina
Videopoemas:
Narcisa Hircsch Aleph Argentina
Ileana Gomez Gavinoser Cosmos en formacion Argentina
Gruppo Sinestetico 59 seconds synaestethetis Italia
SU-EN Scrap life Suecia
Tom Konyves The rivers project Hungría
Axel Elizondo La bella durmiente Argentina
Stuart Pound Bus stop Inglaterra
Alejandro Fontana Cesare Argentina
John bennett/Nicolas Carras/ Four short pieces Usa/ Francia
Sarah Tremlett Blanks in discourse 06 England
Pilar Rodriguez Aranda Retorno o la inexactitud del centro Mexico
Mark Sutherland Poem in memory of jack donovan foley Canada
Mark Sutherland Expensive vowels Canada
Yoko Fukushima Hitchhiker Japon
Julie Hermoso Produce Venezuela
Jani Sipila Mita Siita Finlandia
Jani Sipila Wolf Finlandia
Joaquin Amat Supernova Argentina
Nelly eve Rajote - perte de signal Aika Canada
Nicolas Bernier -perte de signal Orchid Canada
Nicolas Bernier -perte de signal Portait 2 Canada
Robin dupuis - perte de signal Anoxi Canada
Caterina Davinio Nature obscure Italia
Caterina Davinio Knives Italia
Victoria Messi B prima Argentina
Rafael Alvarez Amarre de la serpiente Cuba
Paula Rivas/ Fabiana Falcón Marosa mistica Argentina
Javier Robledo P-o-e-s-i-a Argentina
Bruno bresoni Soy España
Bienal de Poesia Experimetal en Euzkadi Selección de videos España
19 de Noviembre - Ctro Cult Borges - Viamonte y San Martin - Auditorio - 18hs
Cristina Pizarro Lectura de poesia en vivo Argentina
Gabriel Sasiambarrena Perfomance en vivo Argentina
Gabriel Montero Perfomance en vivo Argentina
Maria lujan Candria Deseo del deseo Argentina
Jorge Daffunchio Bien brillantes Argentina
Mark Sutherland Capitalist mantra canada
Oreste Lattaro El sueño de sisyphos Argentina
George Drivas The decision Grecia
Albert Velasco Artigues Maledicció España
Daniel Eduardo Molina Elegia Argentina
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Mirta Cincunegui y Mario Stolarczyk instrucciones p dar cuerda a un reloj Argentina
Alberto Mori 4 Life
Festival Instants Video de Francia Selección de videos
Vortice- Argentina Selección de videos
20 de Noviembre - Ctro Cult Borges - Viamonte y San Martin - Auditorio - 18hs
Rolando Revagliatti Lectura de poesia en vivo Argentina
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Eric Cassar Proces Francia
Notes
Materialisation
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Mary Russell / Gerard Wozek The book of green Usa
Hanna Nordholt y Fritz Steingrobe Zwei gedichte alemania
Paralengua Pioneros en Videopoesia Argentina Argentina
Carlos Estevez, Roberto Cignoni, Fabio Doctorovich, Jorge Perednik, Ladislao Gyori, Alonso Barros Peña, Lilian Escobar, Javier Robledo, Clemente Padín
21 de Noviembre - Ctro Cult Borges - Viamonte y San Martin Sala 22 18hs
Emilio Tallarico lectura de poesia en vivo Argentina
Nelda Ramos y Gabriela Alonso Perfomance en vivo Argentina
Vladimir Bellini La grua y la jirafa Argentina
Jakob Kirchheim Rutas simultaneas alemania
Javier Sobrino/ Cecilia Nazar pht8 vln7 Argentina
Fabian Urban The looking for and the finding of love Argentina
Jorge Caterbetti Elevation machine for heavy souls - 2 Argentina
Alejandro Fontana Arcangel Argentina
Dan Boord/ Luis Valdovino Not enough night Argentina/Usa
Susana fernandez sachaos Paseo FLORentino Argentina
Patxi Serrano Azken Guda España
Fausto Grossi Interface italia
Juan A Italiano Breve uruguay
For export
Homage to warhol
Jeeeeesus
La muerte esa
Dikran janus Kadagian/ Rumi Only breath Usa
Mariana Pozo HIC ET NUNC Argentina
Stuart Pound Ghost & the cristal Inglaterra
George Aguilar Diary of niclas gheiler usa
German Scelso Poema Violento Argentina
Gladys Alvarez El Agua Argentina
Oskar Fischinger por Ileana Gomez Gavinoser Selección de obras alemania
Mariano Ramis Yo dije Argentina
Rafael Alvarez La magia si existe Cuba
Ileana Gomez Gavinoser Mano a mano Argentina
Cyberpoem de Barcelona Selección de Videos
Experimental Film Festival Carbunari, Rumania Selección de Videos
22 de Noviembre - Ctro Cult Borges - Viamonte y San Martin - Sala 22 - 18hs
Susana Romano Sued Lectura de poesia en vivo Argentina
Angel Pastor Perfomance en vivo España
Daniel Acosta Perfomance en vivo Argentina
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Graciela Ciampini Mirada Argentina
Mariano Ramis Cabeza en el aire Argentina
Tom Konyves hopscotch Hungria
sign languaje
percusion
Axel Elizondo soledad en gotas de luz Argentina
Nicolas Carras/ John bennett six short pieces Usa/France
Yoko Fukushima making circles japan
Javier Robledo Humo Argentina
Danny Soto La cruz colombia
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Sadho Poetry Film of India Selección de videos
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Senza Fiato è il titolo di un libro nato dall'idea di Guido Passini.
Guido ha voluto raccogliere diversi tipi di testimonianze e impressioni attraverso le poesie, scritte da più autori e amici,che riguardano la malattia della Fibrosi Cistica, della quale è affetto lui stesso.
Guido è un ragazzo straordinario che sta lottando con tenacia contro questa malattia infida, subdola. Molti non sono consapevoli di quanto possa danneggiare questa malattia fino a provocare la morte del malato stesso (nei casi più gravi).
Non posso che ammirare questa persona che ha deciso di realizzare un progetto così importante come questo libro.
L'ho letto in tre giorni, mi sono commossa, ho pianto a tratti. Ho sentito la forza in molti testi e in altri ho sentito la speranza. E' un progetto oltre che bello anche utile e consiglio a tutti l'acquisto di questo libro.
Per acquistare una copia del libro chiedete pure a Guido visitando e contattandolo con i messaggi 
, vi assicuro che è una persona cordialissima e gentile...
intervento di Dom Bernardo Maria Gianni in occasione dell'incontro con Ardea Montebelli in S. Miniato (Firenze)
Carissima Ardea
grazie di essere qui fra noi stasera.
Come può salutarti un monaco?
Come può accoglierti un gruppo di persone che da anni si incontra per incontrare la Parola?
Abbiamo cercato in questi anni di avvezzare i nostri cuori e il nostro ascolto alla locutio Dei, prima di apprendere qualsiasi locutio cum Deo e qualsiasi locutio de Deo.
Cammin facendo abbiamo scoperto che la poesia è un po’ una sorta di mirabile intreccio fra parola di Dio, parola con Dio e parola su Dio.
Ha scritto padre Giovanni Pozzi a proposito di padre turoldo: il Verbo devi dirsi fatto carne non solo perché umiliatosi in carne, ma perché incorporatosi nelle molteplicità e caducità delle lingue e dei discorsi umani!
Sì Dio si dona per parlarsi e per lasciarci parlare a Lui e di lui una infinita trama di linguaggi:
perché comunicarti è necessità
la divorante passione, tua rovina
tu non puoi , non puoi non donarti,
avvertito o inavvertito che tu sia.
Accolto o respinto dilaghi, e c’insegui,
e ti effondi, e incombi
Carissima Ardea
per padre David Maria TUroldo Dio c’insegue con questa effusione di parole come semi di vita, ma come c’insegna agostino riscritto da frate David
Solo cercandolo
si lascerà trovare:
non lo cercheremmo
se non l’avessimo trovato:
trovarlo
è cercarlo ancora:
vederlo è non essere
mai sazi di desiderarlo
solo cercandolo si lascerà trovare…
ma come possiamo trovarlo?
Se lui è l’invisibile, dove trovarne traccia?
Ardea, ci doni e proponi alcune tracce del Suo passaggio fra noi raccogliendo Parole speculari alla Sua Parola, distilli una Parola nuova dalle Parole che scavi e contrai nell’insonne officina del tuo cuore poetico.
Amici e amiche della Lectio,
non paia l’esercizio di lettura poetica banale ricerca di sentimenti a buon mercato, di sospiri vacui, emozioni passeggere, pianti accomodati e sussulti cordiali:
Keats avvertiva che niente e nessuno è più impoetico del poeta.
Noi siamo qui in ascolto, in severo ascolto, memori di quanto scriveva serioso lo stesso Heidegger: Ormai solo un Dio ci può salvare. Ci resta, come unica possibilità, quella di preparare nel pensare e nel poetare una disponibilità all’apparizione del Dio o all’assenza del Dio nel tramonto (al fatto che, al cospetto del Dio assente, noi tramontiamo).
Amici, amiche, Ardea cara, la fede nella parola ci sospinge a non arrenderci al tramonto e in questa incipiente notte sulla città vogliamo scorgere le tracce oltre di un buio-assenza, di una luce rivelativa di una traccia, un bagliore di senso
Ha scritto Karl Rahner: “l’essere umano non può considerarsi un semplice ente, una cosa dispersa nell’universo solo regolata da leggi biologiche, egli è in ascolto della parola o del silenzio di Dio nella misura in cui si apre, amando liberamente, a questo messaggio della Parola e del silenzio divini.”
Dunque la Parola è veramente medium, mezzo, segno, strumento, epifania della duplice e audace ricerca: da Dio all’uomo e dall’uomo a Dio (Donata Doni ha mirabilmente scritto “sei tutto parola: / dolore dell’uomo / amore di Dio): medium la parola, mediatore il poeta, pedagogo che addita le parole o i silenzi di Dio trascurati dagli uomino meccanizzati, robotizzati, ora globalizzati, li canta, e li rende accessibili perché qualcosa del mistero sopravviva nelle nostre strade asfaltate:
Solo parole, o papa:
parole e di contro
la irreparabile morte
della Parola
le chiese, un frastuono
gli uomini sempre
più soli
e inutili.
E il cielo è vuoto:
Dio ancor più che morto
Assente!
Esiste invece e resiste, tenue ma tenace una parola, quella umanissima, quella poetica, che può essere affidabile trama di relazione e veicolo di speranza nella misura in cui corrisponde, nel pieno senso etimologico della parola, alla Parola di Dio, quella parola creatrice, che fa, fa vivere le cose, sin dall’inizio della creazione e che il poeta analogicamente, come demiurgo di un cosmo rinnovato, riplasma nel suo scrittoio, sospeso fra natura e memoria, storia e istante (si pensi alla etimologia cara agli umanisti per cui poesia viene dal greco poiein fare)
Scrive Mario Luzi
Vola alta, parola, cresci in profondità,
tocca nadir e zenith della tua significazione,
giacché talvolta lo puoi- sogno che la cosa esclami
nel buio della mente –
però non separarti
da me, non arrivare,
ti prego, a quel celestiale appuntamento
da sola, senza il caldo di me
o almeno il mio ricordo, sii
luce, non disabitata trasparenza…
Carissimi,
ecco allora un breve e certamente insufficiente sondaggio poetico dei versi di Ardea,
artefice di una parola che vola alta, che ci è consegnata come esito, non esito a dirlo, di un vero itinerarium mentis in Deum compiuto da Ardea nei recessi delle stanze della memoria, come fra i paesaggi della Maiella immortalati da foto splendide, soffuse di bellezza oltre il tempo.
Ha scritto Massimo Cacciari: “Toccare Dio, questa è la conclusione dell’itinerario mistico, restituzione dei sensi nella loro perfezione, riscoperta, riappropriarsi del sensibile, dell’estetico nella sua intatta nobiltà, cioè non più oggetto di possesso, non più al servizio, non più a disposizione, ma amato.”
Amore, come compimento ultimo del nostro viaggio di ritorno alla ricerca di Dio, un amore amato nella gratuità, appreso finalmente un altro amore con cui attraversare le cose, custodendole, ascoltandole, valorizzandole, contemplandole, restituendole:
è in quest’amore e da quest’amore che parte e si compie la nostra ma anche la sua ricerca, quella divina e anche la ricerca di Ardea:
Una e una soltanto
è la verità
cui tende il nostro amore
Esso si accorge, se rilascia almeno un attimo se stesso,
che è all’opera l’amore di Dio.
In Paradosso della memoria così mirabilmente Ardea: “Sì, la salvezza c’è, l’historia salutis è la vera e unica trama della nostra pur drammatica storia, tuttavia essa chiede silenzio, contemplazione e pazienza per essere ascoltata e trovata, in questo mondo in adorazione di sé stesso” (p. 25).
Tratto affascinantissimo di queste liriche è il loro palpitante e incalzante battere il ritmo – la palpebra dell’occhio che scruta, il passo del pellegrino audace, il finestrino del treno danzante –di una inesausta ricerca, cara carissima al sentire benedettino, se per san Benedetto – e oggi celebriamo la festa di tutti i santi monaci – divenire monaci è essenzialmente quaerere Deum.
Scrive Ardea
Può essere follia
la ricerca insistente
di salvezza?
Vorrei dirle di sì, oggi è davvero impresa folle cercare la salvezza nelle pieghe putrefatte delle nostre cronache.
Oggi più che mai è veramente sopraggiunto quel tempo prefigurato da abba Antonio: “Verrà un tempo in cui gli uomini impazziranno, e quando vedranno uno che non è pazzo, lo assaliranno dicendogli: 'Sei pazzo!' per il solo fatto che non è come loro.”
È lucida ma salvifica follia Ardea la tua, la nostra.
Vogliamo che lo sia per il mondo, anche se costa fatica, perché come tu dici:
Non so liberarmi dal mistero,
senza fare rumore
mi passa accanto
si posa su tutto
anche sulla mia faccia
e ancora
Fin dal principio
il corpo e il sangue
pretendono accoglienza
E ancora
Vale la pena domandare
all’infinito di sceglierci
E ancora
Dove respiro penso mi affatico
amore penetra il mio sangue
Sì, la parola entra nel cuore dell’uomo a prezzo di una ferita, amici e amiche è quella bruciante circoncisione dello Spirito che tante volte abbiamo in questo luogo invocato perché si spezzi il sigillo della ceralacca del nostro compiaciuto egoismo e s’apra all’altro il cuore perché irrompa nei nostri territori l’urgenza di un amore + grande del nostro: sine dolore non vivitur in amore scrive il mistico fiammingo:
Così Ardea a pag. 71 ove va sottolineato il nesso fondante, tipicamente logico, nel senso del logos prima greco e poi autenticametne cristiano, di un nesso vivo e vivificante fra parola e significato.
Un nesso non cerebrale, non cognitivo, non intellettualistico, non meramente culturale
fra parola e significato: Ardea evoca il sangue, il mio sangue, il suo sangue, il nostro sangue e – oso dire – il Sangue di Dio ove si raggruma l’esperienza del Significato + intimo e profondo nascosto in ogni passo della creazione: l’amore di Gesù Cristo nostro unico Signore.
Altrove ardea così evoca il primato della ricerca, della decifrazione di questo mistero, decifrazione austera e ardua, lei che è ardea di nome, ma davvero liberante:
il bisogno di guardarmi dentro
mi aiuterà a decifrare
questa necessità di essere
ridotta all’essenziale,
non esiste altro,
costruire la speranza
fermarmi a chiedere perdono
accogliere la vita
fino alla stanchezza
ma accogliere la vita, cioè l’amore donato, fino alla stanchezza, non è certamente un disperato arrendersi alla morte, alla consunzione, alla notte senza alba che verrà, è semmai albergare un mistero, quello pasquale, fatto di amore e di rivelazione, di speranza e di rinascita (pag. 29).
Una fuga addolcita dalla ragione è la tua forza…
Una ragione, attenzione, che, agostinianamente, francescanamente, è subordinata all’amore e alla contemplazione del mistero (pag. 61).
Un amore tuttavia non estraneo alla verità
evocata, nell’ultima pala del trittico giovanneo così mirabilmente
lasciamo alla verità
il dolcissimo spessore
Dolcissimo spessore di verità: è questo leggero ma profondissimo secondo breviario poetico di Ardea che proprio dalla ambigua domanda ddell’ambiguo Pilato di fronte alla non ambigua verità incarnata in Cristo ferito e deriso sta l’incipit della sua raccolta Ma il cielo ci cattura (pag. 19).La verità come abisso, di buio di luce, di ricerca, di svelamento, aletheia nella multiforme e multiversa matassa di metafore, perché, ce lo accennava prima Cacciari, l’itinerarium parte comunque dai sensi e non dai sensi prescinde (cfr. Giovanni: “Ciò che era fin da principio, ciò che noi abbiamo udito, ciò che noi abbiamo veduto con i nostri occhi, ciò che noi abbiamo contemplato e ciò che le nostre mani hanno toccato, ossia il Verbo della vita 2 (poiché la vita si è fatta visibile, noi l'abbiamo veduta e di ciò rendiamo testimonianza e vi annunziamo la vita eterna, che era presso il Padre e si è resa visibile a noi), 3 quello che abbiamo veduto e udito, noi lo annunziamo anche a voi, perché anche voi siate in comunione con noi. La nostra comunione è col Padre e col Figlio suo Gesù Cristo. 4 Queste cose vi scriviamo, perché la nostra gioia sia perfetta.”)
Ma attenzione, i sensi mostrano la bellezza cangiante ma anche provvisoria da cui prender le mosse (pag. 23), da qui, da questo spettacolo transuente l’uomo ritrova o scopre l’urgenza della domanda: lo stupor aristotelico del filosofare diventa il cristianissimo sgomento a fronte dell’eterno patire dell’uomo peccator e del Dio misericors (pag. 25).
In questa trama che è l’esistenza Ardea ci addita il kairos l’occasione della bellezza – l’estetico nella sua intatta nobiltà aveva detto Cacciari – come occasione per risalire, dagli antri abissali fotografati da ardea – all’epifania di una bellezza finalmente affidabile percé essenziale e di essenzialità infinita (pag. 29), un kairos che propone e addita ma che non può non risolversi in altrettanta domanda, come a pag. 31:
Quale forza
dà corpo all'assoluto?
È in questa dialettica fra finito e infinito, fra manifestazione e mistero, fra mura a secco, geometriche e rigorose di eremi spiaccicati su informi pareti di montagne refrattarie a ogni ordinamento che non sia quello di una trascendente bellezza che riappare, ormai lo sappiamo, nesso salvifico e relazionale la parola il verbum il logos il dabar ebraico cosa e parole, in questo kairos è la parola di Ardea a illuminarci (pag. 37).
Forse è quel bagliore, stasera come sempre a metterci in fuga da schermi banali, da parole scisse dal significato e dalla vita e a riaprire ai nostri stanchi passi l’audacia del cammino e la fatica liberante della recherche, fuga, addolcita dalla ragione (pag. 41).
È il riflesso, per me lunare, della bellezza della vita che se saputa scorgere come penultima manifestazione di Dio è davvero segno e strumento di un viaggio di salvezza viva e condivisa (pag. 43):
Il vento il sole
l'oscurità della notte
si specchiano nelle beatitudini
del tuo sguardo infinito.
In questo dialogo profondo fra il nostro cuore e la verità, fra il nostro intimo e le cose, fra il nostro essere e Dio, dialogo che è occasione kairos di manifestazione di verità, s’insinua, serpente malizioso il divisore, il diabolico, colui che fa di tutto per rendere inesorabile il varco di distanza fra cielo e terra (pag. 49), ma c'è un cielo più grande di ogni abisso a orientare con minimi fendenti di luce i pellegrini scivolati nella grotta
e c’è un amore più grande di ogni nostra colpa a perdonare e a guardare, ogni sguardo è amore per Simone Weil, e c'è uno sguardo che ci ama da ogni + remoto angolo: distanza finalmente non inesorabile quella fra terra e cielo ma rimando ad ulteriore proseguio del nostro viaggio (pag. 53), la monastica ricerca di Dio, condotta in foto fra gli eremi abruzzesi, archetipi di una ricerca di assoluto che parte da inizi altrettanto assoluti, ma che per me, fidatevi del monaco, posso essere benissimo anche gli eremi delle vostre laicissime case e questo perché tutto, dice Ardea (p. 55):
Ci abbrucia
ci consola
riconduce alla vita.
Tutto riconduce alla vita e il tutto ricondotto alla vita riconduce a Dio, esito di pace nella eterna consumazione di ogni storia, differenza, bellezza, contingenza, apparizione, ansia e traccia (pag. 59).
La scala della copertina del volumento si apre alla spazialità infinita di un mare di luce, di vita, di cielo: è la luce evocata evocando Agostino alla fine del testo, l’Agostino di un testo mirabile che bene ci fa capire il nesso, a me carissimo, fra parola e immagine, fra ascolto evisione, fra udito e contemplazione: “Chi conosce la verità conosce quella luce e chi la conosce conosce l’eternità. L’amore la conosce” (Confessioni).
L’amore…
Forse è davvero all’amore che è dedicato questo prodigio di prossimità e lontantnaza, di ascolto e di silenzio, di mistero e di bellezza, di rivelazione e di segreto, di attesa e di presenza che è l’ultimo mirabile gradino alzato da ardea sui nostri passi sospesi fra terra e cielo (pag. 64).
Grazie
recensione di Guido Passini pubblicata in respirandopoesia.altervista.org
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In Cammino…con Gesù
saranno presenti come poeti ospiti:Ardea Montebelli, Carla De Angelis, Massimo Sannelli, Angela Barlotti e il piccolo editore Alessandro Ramberti
Una rassegna…Perché-------Scarica il Bando2008
Mi pecado es terrible;
quise llenar de estrellas
el corazón del hombre.
Por eso aquí entre rejas,
en diecinueve inviernos
perdí mis primaveras.
Preso desde mi infancia
ya muerte mi condena,
mis ojos van secando
su luz contra las piedras.
Mas no hay sombra de arcángel
vengador en mis venas:
España es sólo el grito
de mi dolor que sueña.
Marcos Ana
The publishing house Crocetti has just brought the translations rights of Marcos Ana’s extraordinary autobiography Decidme cómo es un árbol (”Tell Me What A Tree Looks Like”), which is beeing translated by Chiara De Luca and will be first presented in Parma and Bologna on June 2009, when Marcos Ana will be guest of the Parma International Poetry Festival.
Decidme cómo es un árbol will also become a film by Pedro Almodóvar
Marcos Ana was a young Communist activist, only 19 when he was captured and thrown in jail by the military forces of General Franco. He was imprisoned for 23 years, twice sentenced to death, often beaten and tortured. But his spirit was not broken and, inspired by the poems of Pablo Neruda, he wrote poems of his own, remembering the lines until he could actually write them down, sending them out into the world in the memories of his fellow prisoners when they were released. By the time he got out of prison, he was 41, internationally renowned for his poetry. In September 2007, he published his memoir, Decidme cómo es un árbol (”Tell Me What a Tree Looks Like”), and it has just been announced that Pedro Almodovar will make a film based on Ana’s autobiography.
continua qui
The first Kolibri is Sabina Naef’s leichter Schwindel, (Edition Korrespondenzen, Wien, 2005) translated by Chiara De Luca.
It will fry up on January-February 2009.
continua qui
Domenica 23 novembre ore 18:30
Rassegna Letteraria Per Galetér
Via Guerzoni 92 - Montichiari (BS)
Alberto Mori
presenta
Distribuzione
Scrittura Creativa Edizioni
Sarà presente l'autore con Performance e Videoproiezioni
Presentazione a cura di Franco Gallo
Direzione artistica della rassegna Andrea Garbin
Info: www.galeter.it info@galeter.it
Contatti: garbinandrea@yahoo.it
Venerdì 14 novembre nell'ambito della rubrica La tela sonora di Radio Alma dalle ore 21 Brussellando chiacchierata con la poetessa Caterina Camporesi intervallata anche dalle musiche di Giovanni Massante. Buon ascolto anche via web!
recensione di Nino Di Paolo
Appena lessi, sull’homepage del sito di Fara, la presentazione del libro di Ardea Montebelli Ma il cielo ci cattura fui attratto dai richiami della Maiella e degli eremi, che mi evocarono subito la personalità di Celestino, ricordato, troppo spesso, soltanto come unico Papa dimissionario della storia.
Di un papato oltretutto molto breve, una parentesi tra la vita negli eremi e la fine in un eremo-carcere, molto probabilmente ucciso (il suo cranio presenta un foro da punteruolo).
Uccisione non riconosciuta, per non dover santificare un martire.
Si santificò “soltanto” un eremita, Pietro Celestino.
Celestino V, mai direttamente nominato nel testo di Ardea ma la cui presenza aleggia in ogni verso, che 703 anni fa anticipò i Giubilei venticinquennali inaugurati proprio dal suo successore e “giudice” Bonifacio VIII con quella “Festa della Perdonanza” che la devozione popolare celebra ancora, ogni anno, nella spianata davanti alla facciata rosata di Santa Maria di Collemaggio all’Aquila, è un cardine di quel sentire che parte da Isaia e Geremia, così diversi e così “complementari”, passa per Giovanni evangelista, per Francesco d’Assisi ed arriva fino ad Angelo Roncalli da Sotto il Monte, a Lorenzo Milani, a Cesare Sommariva, ad Oreste Benzi e a tanti altri che non abbiamo conosciuto.
Le poesie di Ardea, che ho potuto leggere ieri sera, dopo che Alessandro me ne ha fatto partecipe, con gli accostamenti, nelle pagine a fianco, di versetti delle Sacre Scritture, ci fanno sentire come Celestino che, dal ventre della montagna, guarda verso fuori e verso le stelle, nelle gelide notti dell’inverno abruzzese, sferzate dalla bora che, senza ostacoli, attraversa l’Adriatico.
Come riuscissero a sopravvivere, quegli uomini, continuo a chiedermelo.
Le grotte carsiche, in inverno, danno tepore ma gli eremi sono appoggiati alla montagna ed il freddo uccide.
Il conforto di fuoco, vesti e cibo era misero.
Eppure ci sono andati e ci hanno vissuto.
Senza chiedere nulla in cambio, ma ricevendo affetto e derisione, amore e perfino persecuzione (e non solo da miscredenti), oggi, quando, come nel lavoro poetico e fotografico di Ardea, ne viene ricordata la vita, è sempre come se fossero seduti qui al nostro fianco.
recensione di Vincenzo D’Alessio
Ardea Montebelli, Ma il cielo ci cattura, FaraEditore, 2008 (il libro viene presentato a S. Miniato il 13-11-08)
“Lotta sino alla morte per la verità / e il Signore Dio combatterà per te” (pag. 24): i versi inclusi in questa raccolta, uniti alle foto dei luoghi ispiratori, conducono il lettore sulla strada difficilissima del rapporto natura-Dio-uomo. Proprio come ha scritto Giorgio Bàrberi Squarotti nella sua introduzione: ”con la meditazione sul tragico cristiano, fra fiducia in Dio e consapevolezza del limite umano” (pag. 11). I luoghi ispirano meditazione, ascesi, riconducono al percorso di quella fede ancora giovane che è il nostro Cristianesimo cattolico romano.
L’uomo soffre di tutta l’ingratitudine dei propri simili: guerre, malattie generate dall’industrializzazione operata dall’uomo, fame, carestie, violenze razziali, potere indiscriminato, lotta alla Natura nei suoi elementi di base. Incapacità di affrontare con serenità le esigenze di un pianeta sovraffollato e penalizzato dai pochi ricchi, dai troppi poveri. Insofferenza dei giovani verso i meno giovani: si uccidono i propri genitori per utilizzare il loro modesto patrimonio sùbito.
Dov’è il Dio della verità? Dov’è il Padre degli ultimi? I versi di Montebelli vengono in soccorso: ”Ora siamo presi / da uno stesso / unico sgomento: / un punto di domanda / misterioso e fragile” (pag. 25). Tutta la raccolta si muove in questa direzione. Ogni verso richiama le parole sacre prese in prestito dall’antico e dal nuovo Testamento. I versi brevi taglienti racchiudono il senso filosofico della Salvezza operata per l’uomo ma l’uomo di questi tempi non guarda più al cielo: “Ma può l’abisso / aprirsi alla luce?” (pag.37). La fine dell’esistenza attanaglia l’uomo di questo XXI secolo e ne produce gli effetti negativi: fame assoluta di potere, denaro, benessere. Assoluto è solo questo Dio altro non c’è che produca effetti reali. L’eternità è un sogno. L’astrarsi dalle circostanze terrene non è possibile. “Inesorabile e bugiardo / il male s’insinua nell’intimo” (pag. 49). In quale direzione possiamo seguire il vento della Speranza?
La risposta arriva per lo spirito: ”Potrebbe ifinitamente / abitare in noi / il brivido della ricerca: / nudità essenziale / e prodigiosa bellezza / nell’anima inquieta” (pag.53). Ma il cielo ci cattura per quale via? “Mi consegno a Te/ nel mare antico dei padri/ e mi lascio condurre/ alla quiete dell’anima” (pag. 59).
Vorrei concludere accostando questo comporre a quello di un’altra voce vicina: ”Questo, solo questo io volevo: / con le mie mani abbracciar l’universo. / Ora finalmente basta un inchino / sulla creazione che si apre alla Luce / uguale alle origini” (Davide Maria Turoldo, Il fuoco di Elia profeta).
Mi è piaciuta molto la silloge “In cerca” perché è pervasa da quella consapevolezza che Robert Musil, nell’Uomo senza qualità, ha così definito: “Non è vero che il ricercatore insegue la verità è la verità che insegue il ricercatore”.
Sono le verità o le consapevolezze che “assalgono” l’autore a dettare le sue parole: “le soluzioni sono impegnative / come il braccio verticale / della croce / la speranza ci sembra un’illusione / ma è il campo che dà solchi / alla ragione.”
Nei suoi versi non ci sono “verità rivelate” o certezze inossidabili, ma il bisogno tutto umano di credere e sperare in un disegno “divino” che giustifichi il passaggio e il senso più profondo dell’esserci: “Per dire chi sono / non delimiterò la vostra vita / né chiuderò persone / entro parabole / perché se anche qui/ soloqui dentro / ci concentriamo / di esistere il nostro acido / desossiribonucleico/ è in scadenza.” 
“La simmetria imperfetta” che Alessandro Ramberti pubblica con lo pseudonimo Johan Johanson mi ha molto colpito l’incontro con la Sibilla. Quella che conosco io, cioè quella che appartiene alla mia terra (Cuma) vaticina, è visionaria, sfrontatamente anticipatrice dei tempi, e inevitabilmente dannata nel suo destino, la Sibilla di Ramberti è invece un alter ego “(che sai che) so” con cui fare i conti senza sconti possibili o fughe aleatorie.
In fondo, ricercare è, soprattutto ed inevitabilmente, precipitare in abissi della ragione e dei sensi: “Lo scuro della mia anima / è una nebbia impronunciabile / costellata di alfabeti fuoricorso”.
Elena Varriale
scheda del libro qui
Carissimi Amici e Amiche,
Vi ringrazio per la fiducia e la stima
dimostratemi durante tutto quest'anno,
invero per me costellato di eventi belli e brutti.
Sono lieta di averVi sentito vicino
e spero di riabbracciarVi presto.
Vi partecipo con gioia il mio sito
che ho allevato ed arricchito giorno dopo giorno,
con l'intento di raccogliere e diffondere
arte ed emozione.
Buona navigazione!
www.rossellaluongo.it
http://latelasonora.blogspot.com/
è nato il blog della tela ................ sbizzarritevi ....
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La Redazione del Portale Fc, con grande piacere, vi comunica l'uscita del libro di Guido Passini, "Senza fiato - Poesie e testimonianze"
Il testo, scritta a più mani, riporta le testimonianze e scritti di amici, poeti e gente comune promuovendo un messaggio di solidarietà e speranza.
Guido ha voluto raccontare, attraverso numerose testimonianze, come dall'esterno viene percepita la condizione del malato di Fibrosi Cistica, svelando in prima persona se stesso e la sua anima, prima pervasa da una vena profonda di tristezza e poi aperta verso la speranza.
Vi aspettiamo numerosi in libreria.
Questa settimana sotto i riflettori il penultimo libro pubblicato dalla casa editrice L'arcolaio; si tratta di INTERNO, ESTERNO di Salvatore Della Capa, un giovane napoletano che vive da anni tra Imola e Bologna. Questa sua seconda prova (la prima era stata "Al cospetto dell'alba" e risale al 2002) mi ha personalmente turbato per la cifra altissima di violenza che si nasconde negli anfratti più riposti dell'Io-poetico. Interno ed Esterno, infatti, si rincorrono come luoghi precipui della psiche, mettendo in luce un traffico sia afferente che efferente tra i due "vasi comunicanti". Il libro è strutturato in sezioni [Tra le nostre distanze, …para bellum, Dedicato ed Eleonora]. La "bestia" riesce ad essere la protagonista di tutto il libro: una protagonista però che non ama invadere incessantemente l'occhio di bue del palco, ma che preferisce spuntare di tanto in tanto con pericolosità e nonchalanche. Si parla qui, a mio avviso, dell'uomo di fronte alla propria passività; laddove l'Iddio è la provocazione che indica le battaglie nella valle concava dell'Interno. Si assiste anche, e non di rado, ad una scissione della persona, tant'è che, di fronte al gemello artificiale, l'io-poetico ricusa il sé illusorio. Vi è, immancabile, l'auscultarsi continuo, per stabilire se siamo passati dalla vita alla morte. Il sentire se siamo ancora vivi o se sia soltanto una vana illusione a farci credere tali (viventi, appunto). Spesso e volentieri Della Capa mette in opera scene "melmose", entro cui si è informati di quanto l'uomo sia contiguo allo sterco; la Bestia – con i suoi fiati – crea i prodotti dell'INTERNO, i quali sconvolgono chi vive invece all'ESTERNO. Un avviso forse di che cos'è l'inferno. Un senso orfico, anche se orficamente irregolare e spurio. Si sente ovunque e spesso l'odore del sangue secco, come se a pochi chilometri dalla nostra coscienza fosse stata provocata una strage. In tal caso, si potrebbe pensare all'Esterno come ad un occhio centrifugo, che vede e proietta fuori la strana forma di realtà pericolosa, mentre, al contrario, l'Interno appare come un occhio centripeto che trattenga ciò che dalla landa sconfinata appare sconosciuto. La presente raccolta di Salvatore acquista così una caratteristica di computazione di certi aspetti della "bestia" uomo: i fiati, l'orina e gli afrori del corpo. Spesso si è spettatori di una certa forma d'ossimoro (la quiete sintattica del dettato a fronte della convulsa idea dell'esplosione dei fatti concatenanti). Infine, ciò che attrae di questa opera più matura di Della Capa è il senso del Sacrificio. Incessante sacrificio. L'INTERNO / ESTERNO del poeta appare simile a una rappresentazione Sturm und Drang "greca". Laddove, al netto della distruzione cannibalesca dei padri verso i figli, è possibile anche quantificare la para-dolcezza dell'occhio magro e marrone dell'"innocente", il quale ha comunque il cinismo di apparire come il testimone di tanta crudeltà.
Tutti siete invitati ai prossimi eventi di presentazione e lettura dell'ultimo libro di Salvatore Della Capa, Interno Esterno:
Venerdì 7 novembre h 21
Sede Quartiere Reno
Via Battindarno 123
Bologna
Sabato 8 novembre h 17
Big Mamy
Via Mameli, 12
Terre di Sole, Castrocaro Terme
Sabato 15 novembre h 18
Il civico 108 Frampula
Via Saffi 108
Forlimpopoli
Venerdì 28 novembre h 21,30
Modo Infoshop
Via Mascarella
Bologna
Sabato 6 dicembre h 15,30
Sala delle Stagioni
Via Emilia 25
Imola
Grazie
Salvatore
una recensione qui
Rainer Maria Rilke
Il libro d'ore
(Das Stunden-Buch)
Introduzione, traduzione e note di Lorenzo Gobbi
Pagine 338 / Euro 19,00 / testo tedesco a fronte
Il Libro d’ore ebbe, nella prima metà del Novecento, vastissima fortuna e fu la base della fama di Rilke presso i suoi contemporanei. Il testo racchiude tre serie di liriche che il poeta concepì come intensamente spirituali, nella ricerca di una religiosità radicata nell’incontro tra l’occidente e l’oriente cristiani, capace a propria volta di illuminare i nuovi scenari aperti dalla nascente civiltà industriale. L’incompiutezza di Dio, la sua condizione di esule in un mondo che pure gli appartiene, la necessità di aiutarlo donandogli nuovamente gli spazi dell’esistenza, la consapevolezza del proprio fremere interiore al cospetto dell’infinito silenzio di Dio e del rumore crescente della vita sociale, la dignità indiscutibile della sofferenza e della povertà sono motivi che Rilke affida alla voce di un giovane monaco russo pittore di icone, protagonista di una vicenda che dalla vita monastica porta al pellegrinaggio nella vastità della Russia e poi alla contemplazione della povertà e della morte.
L’introduzione di Lorenzo Gobbi, mette in evidenza le caratteristiche del Libro d’ore come testo intensamente e autenticamente spirituale, oltre che come opera nella quale prende forma l’universo poetico di Rilke. La nuova traduzione unisce al rigore dell’interpretazione la chiarezza del dettato e la musicalità della lingua.
presentazioni
Fondazione Serughetti La Porta, in collaborazione con la Libreria Buona Stampa
BERGAMO
martedì 11 novembre alle ore 18.00
presso la sala della Fondazione Serughetti La Porta in via Papa Giovanni XXIII, 30 a Bergamo
Rainer Maria Rilke "Il libro d''ore: una lettura spirituale"
a cura di Lorenzo Gobbi
Letture da "Il libro d''ore" di Rilke e dal "Diario" di Etty Hillesum di Renata Pozzi, Alessandra Ingoglia, Ivan Criscuolo e Gianluigi Vitali.
Interventi musicali di Alberto Bonacina (flauti dolci) e Giovanni Perico (flauto traverso)
Informazioni aggiuntive sono reperibili alla pagina 2/3 del Notiziario presente sul nostro sito all'indirizzo:
http://www.laportabergamo.it/notiziario/Notiziario%20Ottobre08.pdf
Fondazione Serughetti La Porta, viale Papa Giovanni XXIII, 30 - 24121 Bergamo
tel. 035.219230 fax 035.249880 e -mail: info@laportabergamo.it
www.laportabergamo.it
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Incontri al Priorato di S. Egidio «sempre tempo d’avvento»...
FONTANELLA di SOTTO IL MONTE - BG
sabato 20 dicembre alle ore 18.00
presso la CASA DI EMMAUS (Priorato S. Egidio) in Fontanella Sotto il Monte BG
Preghiera in poesia: Il libro d’ore di R.M. Rilke
a cura di LORENZO GOBBI insegnante-scrittore, Verona
con la partecipazione degli attori: Renata Pozzi, Alessandra Ingoglia, Ivan Criscuolo e Gianluigi Vitali
e interventi musicali
e-mail: s.egidio@servitium.it / www.priorato-santegidio.it
Uff. Stampa: via Fontanella 14 / 24139 Sotto il Monte (Bg) Tel. 035.792030 / Fax 035.4398011 / E-mail: info@servitium.it / www.servitium.it
Caro Alessandro,
mi è piaciuto molto il tuo libro In cerca perché è pervaso da quella consapevolezza che Robert Musil, nell’Uomo senza qualità, ha così definito: “Non è vero che il ricercatore insegue la verità è la verità che insegue il ricercatore”.
Sono le verità, o se vuoi le consapevolezze che ti “assalgono” a dettare le tue parole: “le soluzioni sono impegnative / come il braccio verticale / della croce / la speranza ci sembra un’illusione / ma è il campo che dà solchi / alla ragione.”
Nei tuoi versi non ci sono “verità rivelate” o certezze inossidabili, ma il bisogno tutto umano di credere e sperare in un disegno “divino” che giustifichi il passaggio e il senso più profondo dell’esserci: Per dire chi sono / non delimiterò la vostra vita / né chiuderò persone / entro parabole / perché se anche qui /solo qui dentro / ci contentiamo / di esistere il nostro acido / desossiribonucleico / è in scadenza.”
Dell’altro libro La simmetria imperfetta mi ha invece molto colpito la tua Sibilla. Quella che conosco io, cioè quella che appartiene alla mia terra (Cuma) vaticina, è visionaria, sfrontatamente anticipatrice dei tempi, e inevitabilmente dannata nel suo destino, la tua invece è un alter ego “(che sai che) so” con cui fare i conti senza sconti possibili o fughe aleatorie.
In fondo, ricercare è, soprattutto ed inevitabilmente, precipitare in abissi della ragione e dei sensi: “Lo scuro della mia anima / è una nebbia impronunciabile / costellata di alfabeti fuoricorso”.
Ciao elena varriale
I Fariani a Chiari
Nell'ambito della Rassegna della MicroEditoria Italiana di Chiari (BS) nella stupenda Villa Mazzotti troverete il banchetto delle nostre pubblicazione e potrete assistere ad incontri con nostri autori secondo il seguente programma:
Venerdì 7 nov alle ore 18 (attorno al banchetto Fara)
Incontro con gli autori raccolti in Dall'Adige all'Isonzo. Poeti a NordEst: una prestigiosa antologia di dieci fra le voci poetiche più significative (emergenti ed affermate) del territorio racchiuso fra i due fiumi. Prefazioni di Chiara De Luca e Massimo Sannelli; opere di Paolo Campoccia, Roberto Cogo, Alessandra Conte, Erika Crosara, Giovanni Fierro, Fabio Franzin, Stefano Guglielmin, Simone Lago, Francesco Tomada, Giovanni Turra Zan.
Sabato 8 nov dalle ore 15.30 (attorno al banchetto Fara) incontro con gli autori Marco Bogliani, Sonia Gardini, Simone Molinaroli, Luca Grazioli, Camilla Ugolini Mecca, William Stabile, Alberto Mori, Carlo Penati e Guido Passini.
Domenica 9 nov ore 15.00 Sullo stesso treno di Marco Bottoni, lettura teatrale (con attori e musica).
dalle ore 15.30 incontro su Lo spirito della poesia con gli autori Caterina Camporesi, Antonietta Gnerre, Morena Fanti, Adele Desideri, Ottavio Rossani; presenti anche con le loro opere Marco Bottoni, Stefano Bianchi, Nicola Di Paolo.
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Segnatevi la data: 9 novembre a Chiari, con la soprascritta, ma anche sottoscritta. Sarò con Alessandro Ramberti (un Editore che stimo moltissimo e che seguo sempre quando posso) di Fara editore.
Presenteremo il libro Lo spirito della poesia (visitare il link che trovate sopra, please), un libro scaturito da una giornata bellissima all'abbazia di San Miniato al Monte (Fi), lo scorso 19 aprile.
scheda del libro qui
